《書湖陰先生壁二首》是宋代文學家王安石的組詩作品。這兩首詩都是題壁詩，其中第一首廣為流傳。此詩前兩句寫他家的環境，潔淨清幽，暗示主人生活情趣的高雅；後兩句轉到院外，寫山水對湖陰先生的深情，暗用“護田”與“排闥”兩個典故，把山水化成了具有生命感情的形象，山水主動與人相親，正是表現人的高潔。全詩既讚美了主人樸實勤勞，又表達了詩人退休閒居的恬淡心境，從田園山水和與平民交往中領略到無窮的樂趣。詩中雖然沒有正面寫人，但寫山水就是寫人，景與人處處照應，句句關合，融化無痕。

去網上去找：茅草房庭院經常打掃，潔淨得沒有一絲青苔。花草樹木成行滿畦，都是主人親手栽種。庭院外一條小河護衛著農田，把綠色的田地環繞，兩座青山推開門，送來青翠的山色。

賞析

這是王安石題在楊德逢屋壁上的一首詩。楊德逢，別號湖陰先生，是作者退居金陵(今江蘇南京)時的鄰居和經常往來的朋友。

首二句讚美楊家庭院的清幽。“茅簷”代指庭院。“靜”即淨。怎樣寫淨呢?詩人摒絕一切平泛的描繪，而僅用“無苔”二字，舉重若輕，真可謂別具隻眼。何以見得?江南地溼，又時值初夏多雨季節，這對青苔的生長比之其他時令都更為有利。況且，青苔性喜陰暗，總是生長在僻靜之處，較之其他雜草更難於掃除。而今庭院之內，連青苔也沒有，不正表明無處不淨、無時不淨嗎?在這裡，平淡無奇的形象由於恰當的用字卻具有了異常豐富的表現力。“花木”是庭院內最引人注目的景物。因為品種繁多，所以要分畦栽種。這樣，“成畦”二字就並非僅僅交代花圃的整齊，也有力地暗示出花木的豐美，既整齊又不單調。

這清幽環境令人陶醉，所以當詩人的目光從院內花木移向院外的山水時，他的思致才會那樣悠遠、飄逸，才會孕育出下面一聯的警句，“一水”“兩山”被轉化為富於生命感情的親切的形象，而為千古傳誦。但後二句所以廣泛傳誦，主要還在於這樣兩點：一、擬人和描寫渾然一體，交融無間。“一水護田”加以“繞”字，正見得那小溪曲折生姿，環繞著綠油油的農田，這不恰像一位母親雙手護著小孩的情景嗎?著一“護”字，“繞”的神情明確顯示。至於“送青”之前冠以“排闥”二字，更是神來之筆。它既寫出了山色不只是深翠欲滴，也不只是可掬，而竟似撲向庭院而來!這種描寫給予讀者的美感極為新鮮、生動。它還表明山的距離不遠，就在楊家庭院的門前，所以似乎伸手可及。尤其動人的，是寫出了山勢若奔，彷彿剛從遠方匆匆來到，興奮而熱烈。所有這些都把握住了景物的特徵，而這種種描寫，又都和充分的擬人化結合起來那情調、那筆致，完全像在表現“有朋自遠方來”的情景：情急心切，竟顧不得敲門就闖進庭院送上禮物。二者融合無間，相映生色，既奇崛又自然，既經錘鍊又無斧鑿之痕，清新雋永，韻味深長。二、這兩句詩也與楊德逢的形象吻合。在前聯裡，已可看到一個人品高潔、富於生活情趣的湖陰先生。所居僅為“茅簷”，他不僅“掃”，而且“長掃”(即常掃)，以至於“靜無苔”；“花木成畦”，非賴他人，而是親“手自栽”。可見他清靜脫俗，樸實勤勞。這樣一位高士，徜徉於山水之間，當然比別人更能欣賞到它們的美，更感到“一水”“兩山”的親近；詩人想象山水有情，和湖陰先生早已締結了深厚的交誼。詩以《書湖陰先生壁》為題，處處關合，處處照應，由此也可見出詩人思致的綿密。

此詩對於“一水”“兩山”的擬人化，既以自然景物的特徵為基礎，又與具體的生活內容相吻合，所以氣足神完，渾化無跡，成為古今傳誦的名句。

在修辭技巧上，三四兩句也堪作範例。“護田”和“排闥”的典故都出自《漢書》，是嚴格的“史對史”、“漢人語”對“漢人語”，可見詩律極為工細精嚴。但讀來自然天成，全似未嘗著力準確地說，由於詩人將典故融化在詩句中，我們只覺得他採用了擬人手法，而不感到是在“用事”。“用事”而不使人覺，這正是其成功之處。