給你說點乾貨吧！每個人方法不一樣，你揀著有用的看。
軟體：市面上的宿主軟體，都可以進行混音，編曲，調音。Cubase，FL，Logic，Pro tools，Ableton live……。
在伴奏確定的情況下填詞：
1.確立主題：你在聽到伴奏的時候腦袋裡的畫面，情緒，這是你歌詞表達的基調。你得先去感受伴奏。
2.開始粗略填詞，聽著伴奏開始寫你想說的話，不要管句子長短，不要在意節拍，寫就完事了。目的主要是先把想法寫出來。寫四個小節或者八個小節。回頭開始對著伴奏修改。
3.節奏細化：寫完四個小節或八個小節時候，分析伴奏的節奏，去分解節拍，這個需要看你的功夫，你想怎麼玩這些節拍？是想13，還是想24（反拍）去編排？ 分析好之後，試著在伴奏唱一遍，這時候你會發現，你的詞不是長了就是短了，這時候需要去 玩一個小遊戲叫“刪減”“新增”，你對節奏的切分，N連音的運用都是你對伴奏的理解，都能左右你歌詞在每一小節的字數。
3.完成節奏，開始旋律寫作。畢竟是給好的伴奏，最保守的是你可以跟著和絃走向去套，把旋律順出來，然後你要明白一個道理，一段歌詞加上旋律，而每首歌的BPM，節拍總時值是固定的。旋律必定會使得歌詞更加凝練，這時候繼續展現你的語文功底（我預設你腦子裡已經有旋律了）引用，玩雙關，走意境你盡你所能寫出你最好的文化水平就行。這個功底不是套路是積累
4.到這裡，按這一套走下來，我就當作你把前半段主歌加副歌寫好了。後半段為避免乏味，可以加段bridge，這一段詞作為過渡一定要簡單，遞進！完美過渡到最後一段副歌！直到結束。
最後說一句：填詞的過程不是完全割裂的，再創作階段你可能先想到很好的旋律，或者在寫的過程中所有的靈感都一併出現，這時候一併完成就行。我分列幾條只是幫助細化，實際創作很多都是多核多執行緒進行的
說到底，取決於你對伴奏的理解，對音樂的理解，對文字的理解。把文字塞進歌曲，並不是很高難度。但寫出凝練優秀的歌詞。確實對節奏，伴奏意境的理解體現！
給你說點乾貨吧！每個人方法不一樣，你揀著有用的看。
軟體：市面上的宿主軟體，都可以進行混音，編曲，調音。Cubase，FL，Logic，Pro tools，Ableton live……。
在伴奏確定的情況下填詞：
1.確立主題：你在聽到伴奏的時候腦袋裡的畫面，情緒，這是你歌詞表達的基調。你得先去感受伴奏。
2.開始粗略填詞，聽著伴奏開始寫你想說的話，不要管句子長短，不要在意節拍，寫就完事了。目的主要是先把想法寫出來。寫四個小節或者八個小節。回頭開始對著伴奏修改。
3.節奏細化：寫完四個小節或八個小節時候，分析伴奏的節奏，去分解節拍，這個需要看你的功夫，你想怎麼玩這些節拍？是想13，還是想24（反拍）去編排？ 分析好之後，試著在伴奏唱一遍，這時候你會發現，你的詞不是長了就是短了，這時候需要去 玩一個小遊戲叫“刪減”“新增”，你對節奏的切分，N連音的運用都是你對伴奏的理解，都能左右你歌詞在每一小節的字數。
3.完成節奏，開始旋律寫作。畢竟是給好的伴奏，最保守的是你可以跟著和絃走向去套，把旋律順出來，然後你要明白一個道理，一段歌詞加上旋律，而每首歌的BPM，節拍總時值是固定的。旋律必定會使得歌詞更加凝練，這時候繼續展現你的語文功底（我預設你腦子裡已經有旋律了）引用，玩雙關，走意境你盡你所能寫出你最好的文化水平就行。這個功底不是套路是積累
4.到這裡，按這一套走下來，我就當作你把前半段主歌加副歌寫好了。後半段為避免乏味，可以加段bridge，這一段詞作為過渡一定要簡單，遞進！完美過渡到最後一段副歌！直到結束。
最後說一句：填詞的過程不是完全割裂的，再創作階段你可能先想到很好的旋律，或者在寫的過程中所有的靈感都一併出現，這時候一併完成就行。我分列幾條只是幫助細化，實際創作很多都是多核多執行緒進行的
說到底，取決於你對伴奏的理解，對音樂的理解，對文字的理解。把文字塞進歌曲，並不是很高難度。但寫出凝練優秀的歌詞。確實對節奏，伴奏意境的理解體現！