每次大型商演高老師出場都可以看到彈幕上各種：“又是老段子；說了好幾年了；沒有新意”之類的虎狼之詞。

真的很想說一句：不看請圓潤地走到世界盡頭。

前幾年我也喜歡咋呼、熱鬧的風格。停時間長了會發現好笑但是真鬧。這時候再回來聽高老師的相聲：舒坦！

高老師的風格那個穩，郭先生說高老師直眉瞪眼奔著老藝術家去的，臣附議。

比如說今年的封箱換搭檔，小嶽和欒懟懟，高老師和孫越老師。欒隊本身是個慢熱的捧哏，不知道哪個節骨眼兒就high起來了，小嶽有點懵。高老師很少見和孫老師的合作，依然很穩，火候、節奏還是線上的水準。這裡插句題外話，有很多人都說欒隊耽誤了高老師，我一直是持堅決反對的意見。但今年封箱還是心裡咯噔一下，逗捧還是原配好。

再說回高老師的風格，這種穩就是紮實的基本功和長期的努力，以及對傳統作品的鑽研、磨練出來的。

說到這，再針對嫌段子老的那些人，你見多識廣認出了傳統作品，沒發現在傳統作品上針對現時現景的一些改動嗎？

最最後 ---怎麼評價呢？

---高度評價，這些作品都是相聲界的寶藏，如果大家都不說就真沒了。

單說表演傳統相聲，也就是所謂的老活兒，一般有兩種情況：

1、新人混臉熟，增長舞臺經驗。

大場子小園子，人氣經驗都還不足的新演員，表演老活兒，能順順當當說下來就好，只要不出錯就行。一般都是開場。

2、老人說老活兒，見功力。

什麼叫表演功力，老活兒老包袱照樣能出彩，還有效果，看的就是功力。

現在能在大場子攢底、倒二位置，還敢說老活兒的，也就班主大爺、岳雲鵬孫越、高峰欒雲平三對，二爺、少爺等幾對都不敢輕易這麼玩。

一對直接奔著老藝術家級別去的。

基本功紮實，火候尺寸絕對到位。

其實高老闆給我的印象直接讓我想起一個人，少馬爺馬志明。

他倆給我一個感覺，優點就是紮實，缺點就是死綱死口。怎麼學的怎麼說，多少年幾乎一點不改。

說實話，一門心思這麼玩想大紅大紫火起來沒戲，但是還是能有一堆死忠。

就想不管表演形式怎麼發展變化，原汁原味的還是會有市場的。也會有人喜歡“正宗”的感覺。

這二位從性格上就沒奔著臺柱子、名角兒的位置去。真的是性格使然。

一位總教習一位大總管。這倆位置可不是能捧出來的，也不是隨便能培養出來的。

可是說，對於德雲社，對於郭老闆，最重要的人一是於大爺，再往下就是這二位。

用句老話說，真正的“擎天白玉柱架海紫金梁”