方式一
聽到一些歌曲 你就偷偷跟著打拍子，打單一拍，就是4拍子的歌曲你就每小節1-2-3-4- 1-2-3-4-… 用手指腳掌都可以，每個拍子當你跟著拍時，還有分前半拍後半拍，想你打1-時 是不是手指或腳掌要先敲下去，這敲下去的時候 從開始敲到敲到實體表面時這一段距離，就是第一拍的前半拍，然後你要把手指或腳掌抬起來準備要打第2-拍時，從實體表面道地2-拍開始敲下之前，這段距離就是第1-拍的後半拍，這個分法對以後節奏感的培養、歌唱的技巧跟歌曲拆解很有幫助。
例如像爵士歌曲 常常重音都在反拍，就是我們所說的後半拍，當你拍子打習慣後，唱歌時，在節奏部份就可以掌握很好，練習多幾首歌曲瞭解每一種節奏，時間久了你自然會有比較好的節奏感，尤其現在KTV很多都用字幕導唱，可是節奏感好的 懂音樂的人就會發現，很多字幕導唱都是不準的 呵呵，反而讓節奏感不好的人，那一點點小小節奏感也被誤導不見了 。
方式二
就是跟著唱咯，注意跟著原唱，看他每個音在哪邊斷，哪邊長…. 唱久了你就會掌握到節奏，也比較會控制，當然唱歌時最後你有一個地方也是在打拍子的那裡?...例如心裡，或是手拍大腿(有沒覺得眼熟) 或是擺動身體(黑人? 眼熟嗎 呵呵) 或是你自己想的方式。當你跟久了身體的律動自然就產生了，後面當然就是有節奏感了。要不要拖拍就是由你決定，因為哪時候拖拍可能是一種Feel的技巧，而不是你拍子不準了 。
除了唱歌跟上拍子以外，找到進歌點同樣重要，找到進歌點之前，同樣有個練習提供給你，承續上一個拍子練習，當你對歌曲本身打拍子毫無問題之後，結合我們上邊提到的拍子強弱概念，試圖從歌曲伴奏中找到每個小節的第一個重拍，當然打拍子也同樣結合在一起進行。
當你找到小節的重拍以後，進歌點無非就三種可能，先行於小節重拍前半拍，與小節重拍同一拍，在小節重拍後半拍，結合你要唱歌的歌曲，找到這首歌屬於這三種方式的哪一種，然後不斷的練習，身體同時也記住這種感覺，透過這些練習，如此一來，相信你對歌曲的拍子和進歌點的概念就更為熟悉，對拍子的穩定度就會更進一步，拍子對你來說就不是什麼難事了。
這其實很簡單啊，你越是唱不好你就會越緊張，所以只要唱歌之前儘可能的放鬆，然後多聽聽自己喜歡的歌，熟悉它的節奏，唱好它就很簡單了，你說呢
方式一
聽到一些歌曲 你就偷偷跟著打拍子，打單一拍，就是4拍子的歌曲你就每小節1-2-3-4- 1-2-3-4-… 用手指腳掌都可以，每個拍子當你跟著拍時，還有分前半拍後半拍，想你打1-時 是不是手指或腳掌要先敲下去，這敲下去的時候 從開始敲到敲到實體表面時這一段距離，就是第一拍的前半拍，然後你要把手指或腳掌抬起來準備要打第2-拍時，從實體表面道地2-拍開始敲下之前，這段距離就是第1-拍的後半拍，這個分法對以後節奏感的培養、歌唱的技巧跟歌曲拆解很有幫助。
例如像爵士歌曲 常常重音都在反拍，就是我們所說的後半拍，當你拍子打習慣後，唱歌時，在節奏部份就可以掌握很好，練習多幾首歌曲瞭解每一種節奏，時間久了你自然會有比較好的節奏感，尤其現在KTV很多都用字幕導唱，可是節奏感好的 懂音樂的人就會發現，很多字幕導唱都是不準的 呵呵，反而讓節奏感不好的人，那一點點小小節奏感也被誤導不見了 。
方式二
就是跟著唱咯，注意跟著原唱，看他每個音在哪邊斷，哪邊長…. 唱久了你就會掌握到節奏，也比較會控制，當然唱歌時最後你有一個地方也是在打拍子的那裡?...例如心裡，或是手拍大腿(有沒覺得眼熟) 或是擺動身體(黑人? 眼熟嗎 呵呵) 或是你自己想的方式。當你跟久了身體的律動自然就產生了，後面當然就是有節奏感了。要不要拖拍就是由你決定，因為哪時候拖拍可能是一種Feel的技巧，而不是你拍子不準了 。
除了唱歌跟上拍子以外，找到進歌點同樣重要，找到進歌點之前，同樣有個練習提供給你，承續上一個拍子練習，當你對歌曲本身打拍子毫無問題之後，結合我們上邊提到的拍子強弱概念，試圖從歌曲伴奏中找到每個小節的第一個重拍，當然打拍子也同樣結合在一起進行。
當你找到小節的重拍以後，進歌點無非就三種可能，先行於小節重拍前半拍，與小節重拍同一拍，在小節重拍後半拍，結合你要唱歌的歌曲，找到這首歌屬於這三種方式的哪一種，然後不斷的練習，身體同時也記住這種感覺，透過這些練習，如此一來，相信你對歌曲的拍子和進歌點的概念就更為熟悉，對拍子的穩定度就會更進一步，拍子對你來說就不是什麼難事了。