歌劇是莫扎特頗為喜愛也是創作成就最高的領域之一。其特點大致有：第一，他的20餘部歌劇涵蓋了當時主要的歌劇體裁，如德語歌唱劇《巴斯蒂安與巴斯蒂安娜》《後宮誘逃》《魔笛》，義大利正歌劇《路契奧·西拉》《克里特王伊多梅紐斯》（有法國歌劇的因素）和《狄託的仁慈》，義大利喜歌劇《費加羅的婚禮》《唐·璜》《女人心》。《魔笛》在歌唱劇的基礎上，綜合了其他歌劇體裁的因素：第一幕帕帕傑諾“我是快樂的捕鳥人”的民歌風格；夜後的詠歎調由宣敘調引入，並有正歌劇詠歎調常見的花腔技巧；歌劇終場帕帕傑諾和帕帕傑娜幽默生動的快速字句反覆，帶有義大利喜歌劇風格。莫扎特將它們成功地融合為一個整體，它直接影響到貝多芬的《費德里奧》和韋伯的《自由射手》，對德奧浪漫主義民族歌劇的形成起到不可忽視的作用。第二，選取的體裁內容反映了法國大革命前夜的各種思潮。如《克里特王伊多梅紐斯》和《狄託的仁慈》意在讚美“開明專制”。《費加羅的婚禮》揭露封建領主的無恥，讚賞下層民眾的聰明機智。《魔笛》暗喻提倡互助博愛的秘密會社共濟會的理想。第三，生動的人物塑造。無論是正面的男女主人公還是喜劇男僕角色、侍女書童，無不栩栩如生。第四，重唱成為重要的戲劇手段。不僅數量多於以前，例如《費加羅的婚禮》就有12段重唱，還賦予重唱一般抒情唱段沒有的功能。他用重唱刻畫人物心理，參與情節發展，推進戲劇程序。例如《費加羅的婚禮》第二幕終場，從二重唱開始，人物逐漸增加，形成一對矛盾關係，隨著兩方面的處境改變，不斷轉換調性。最後形成七重唱，達到矛盾的高點。此外，還引入了古典器樂的結構原則，如《唐·璜》第二幕開始的三重唱（第14-15曲）被認為採用了奏鳴曲式的結構原則
歌劇是莫扎特頗為喜愛也是創作成就最高的領域之一。其特點大致有：第一，他的20餘部歌劇涵蓋了當時主要的歌劇體裁，如德語歌唱劇《巴斯蒂安與巴斯蒂安娜》《後宮誘逃》《魔笛》，義大利正歌劇《路契奧·西拉》《克里特王伊多梅紐斯》（有法國歌劇的因素）和《狄託的仁慈》，義大利喜歌劇《費加羅的婚禮》《唐·璜》《女人心》。《魔笛》在歌唱劇的基礎上，綜合了其他歌劇體裁的因素：第一幕帕帕傑諾“我是快樂的捕鳥人”的民歌風格；夜後的詠歎調由宣敘調引入，並有正歌劇詠歎調常見的花腔技巧；歌劇終場帕帕傑諾和帕帕傑娜幽默生動的快速字句反覆，帶有義大利喜歌劇風格。莫扎特將它們成功地融合為一個整體，它直接影響到貝多芬的《費德里奧》和韋伯的《自由射手》，對德奧浪漫主義民族歌劇的形成起到不可忽視的作用。第二，選取的體裁內容反映了法國大革命前夜的各種思潮。如《克里特王伊多梅紐斯》和《狄託的仁慈》意在讚美“開明專制”。《費加羅的婚禮》揭露封建領主的無恥，讚賞下層民眾的聰明機智。《魔笛》暗喻提倡互助博愛的秘密會社共濟會的理想。第三，生動的人物塑造。無論是正面的男女主人公還是喜劇男僕角色、侍女書童，無不栩栩如生。第四，重唱成為重要的戲劇手段。不僅數量多於以前，例如《費加羅的婚禮》就有12段重唱，還賦予重唱一般抒情唱段沒有的功能。他用重唱刻畫人物心理，參與情節發展，推進戲劇程序。例如《費加羅的婚禮》第二幕終場，從二重唱開始，人物逐漸增加，形成一對矛盾關係，隨著兩方面的處境改變，不斷轉換調性。最後形成七重唱，達到矛盾的高點。此外，還引入了古典器樂的結構原則，如《唐·璜》第二幕開始的三重唱（第14-15曲）被認為採用了奏鳴曲式的結構原則