一八九三年，柴可夫斯基完成了他自傳性的悲劇作品——第六交響曲《悲愴》，這是一部現實主義和浪漫主義結合的典範，作品深沉的悲愴之美及形式的美震撼著每一位欣賞者的心靈。
俄羅斯著名文學家列夫·托爾斯泰在評價《悲愴》曾說，從這質樸的旋律中“接觸到忍受苦難的人民的靈魂深處”。
如同《悲愴交響曲》給人的啟發那樣，有時候人生就是如此。死亡是人生的終點站，沒有人可以逃脫，掙扎過了，奮鬥過了，可又如何？還是逃不脫註定的歸宿。有時候人們總會無味的競爭，掙來掙去到底為了什麼？彷彿間在心中湧起一種強烈的宿命感——帝王將相、權貴臣族、販夫走卒、貧民苦工，便又如何？不同的身份有著相同的宿命，盡歸塵土，俱成白骨！死亡也成就了人生的愛與美的大震撼：如果沒有那最後的終結在前路等著我們，如果一切的遺憾都可以重來，生命的體驗還會同樣的深刻嗎？人出生，成長，笑與流淚，愛與恨，戰鬥與受傷。
《悲愴交響曲》那段如泣如訴的音調，絕不是生活中悲痛、哭泣的聲音的模擬，反而，它卻更集中、更典型地表達了經受著痛苦的人的真實情感。
在人生的旅途中，有一種深刻和明晰的沉重，瀰漫心頭；一種無法卸掉的生命之累，在生命中沉積。現實中的迷惘和悲愴，更是讓人難以割捨的對歷史的追問，是對一代人，一個國家，一個民族的精神追問。我們對歷史的責任，就是如實地展示人們的精神痛苦和與之同行的國家的患難命運。我們無須掩飾什麼，遮蓋什麼，無須為尊者諱，為賢者惡。我們曾經的腳步，是如何的曲折與泥濘，那不是我們所能遮蓋和掩飾的。
《悲愴》——人性的極致！
靜美的秋葉！
一八九三年，柴可夫斯基完成了他自傳性的悲劇作品——第六交響曲《悲愴》，這是一部現實主義和浪漫主義結合的典範，作品深沉的悲愴之美及形式的美震撼著每一位欣賞者的心靈。
俄羅斯著名文學家列夫·托爾斯泰在評價《悲愴》曾說，從這質樸的旋律中“接觸到忍受苦難的人民的靈魂深處”。
如同《悲愴交響曲》給人的啟發那樣，有時候人生就是如此。死亡是人生的終點站，沒有人可以逃脫，掙扎過了，奮鬥過了，可又如何？還是逃不脫註定的歸宿。有時候人們總會無味的競爭，掙來掙去到底為了什麼？彷彿間在心中湧起一種強烈的宿命感——帝王將相、權貴臣族、販夫走卒、貧民苦工，便又如何？不同的身份有著相同的宿命，盡歸塵土，俱成白骨！死亡也成就了人生的愛與美的大震撼：如果沒有那最後的終結在前路等著我們，如果一切的遺憾都可以重來，生命的體驗還會同樣的深刻嗎？人出生，成長，笑與流淚，愛與恨，戰鬥與受傷。
《悲愴交響曲》那段如泣如訴的音調，絕不是生活中悲痛、哭泣的聲音的模擬，反而，它卻更集中、更典型地表達了經受著痛苦的人的真實情感。
在人生的旅途中，有一種深刻和明晰的沉重，瀰漫心頭；一種無法卸掉的生命之累，在生命中沉積。現實中的迷惘和悲愴，更是讓人難以割捨的對歷史的追問，是對一代人，一個國家，一個民族的精神追問。我們對歷史的責任，就是如實地展示人們的精神痛苦和與之同行的國家的患難命運。我們無須掩飾什麼，遮蓋什麼，無須為尊者諱，為賢者惡。我們曾經的腳步，是如何的曲折與泥濘，那不是我們所能遮蓋和掩飾的。
《悲愴》——人性的極致！
靜美的秋葉！