首先想說的是，可能題主提問的時間有些早，如果放到現在來看，在近兩年國內文博藝術展覽的井噴之下，藝術類展覽頻頻發力，也引發了多次的諸如“故宮跑”、“雨中排長隊”等現象。因此，尤其以近兩年來，藝術類展覽雖然密集，但在“好戲連臺”的展覽接力當中，雖然展廳內可能不會在展期中天天人滿為患，但如果說“沒什麼人看”，也是不恰當的。

其實近兩年來，受到文博類綜藝和“網紅”文創成為博物館人氣代表形象的影響，加之公眾對文化藝術類精神需求的升級，藝術類展覽越老越成為了公眾休閒娛樂和親子活動的理想場所。而對於更多的年輕人來說，藝術類展覽特有的“文藝氣息”和“高階腔調”也成為了他們拍照“打卡”、在社交媒體上曬照的追逐“聖地”。

那麼為什麼題主會產生這樣的疑問，想必也是對藝術類展覽所包含的“藝術性”難以被普通觀眾理解感到擔憂。其實這個問題也越來越得到了博物館美術館和展覽主辦方的重視。如果您參觀了國家博物館新晉特展：“無問西東— 從絲綢之路到文藝復興”，你會發現這個展覽可以說是“體貼入微”。不但是清晰簡單的展覽邏輯和展覽線路的安排設計，更重要的是展籤展牌中的文字詳盡到令人“驚奇”，不單單是展品的基本資訊，包括展品背景故事、展品重點細節和展品安排在展覽這一位置的原因都在一張小小的展簽上書寫到位。因此無論是專業人士還是普通觀眾，都可以在觀展之後產生自己的理解收穫獨特的知識和體驗。此外，越來越廣泛應用的語音導覽也成為了觀眾觀展的有力幫手。相信不僅的將來，會有越來越多的人參觀優質的藝術類展覽。