皮黃戲就是以「西皮」和「二黃」兩種不同的腔調為主的戲曲。二黃腔源於南方江西、安徽,流傳到湖北後,又結合了流行於北方的西皮腔,綜合成為獨立的戲曲,因之被稱為「皮黃戲」,習慣稱為「二黃戲」。二黃（簧）是徽戲的主要聲腔之一，而漢戲聲腔以西皮和漢戲二黃（簧）為主，它是皮、簧合奏的。道光年間，隨著徽戲、漢戲進京演出，使得西皮、二黃（簧）聲腔進一步融合，迅速發展，形成豐富的旋律和完整的板式。擴充套件資料：京劇舞臺藝術在文學、表演、音樂、唱腔、鑼鼓、化妝、臉譜等各個方面，透過無數藝人的長期舞臺實踐，構成了一套互相制約、相得益彰的格律化和規範化的程式。它作為創造舞臺形象的藝術手段是十分豐富的，而用法又是十分嚴格的。不能駕馭這些程式，就無法完成京劇舞臺藝術的創造。中國派遣京劇團赴世界各地訪問演出，其中梅蘭芳先後於1952年、1957年和1960年赴蘇聯訪問，1956年第三次訪問日本，為中國傳統文化在海外贏得了巨大榮譽。他的高超表演不僅讓世界對中國的“國粹”京劇刮目相看，還對日本、歐美的戲劇及電影藝術產生了深遠影響，戲劇大師斯坦尼斯拉夫斯基和布萊希特在他們的創作中，都汲取了梅蘭芳表演藝術的精華。

“皮黃”又做“皮簧”，是西皮與二黃（簧）的簡稱，它們是京劇的兩大主要聲 腔，所以早年的京劇也被稱為“皮黃”或“皮簧”戲。

《中國京劇史》說：“京劇的前身是徽戲（徽調）、漢戲（楚調）、崑曲、秦腔、 京腔，並受到民間俗曲的影響。”特別是徽戲和漢戲的聲腔對京劇的形成影響最大。

自清乾隆五十五年（1790)開始，以向乾隆皇帝祝壽為名，先後有“三慶”、“四 喜”、“春臺”、“和春”等徽班來到北京演出，史稱“四大徽班”，“先後到京的漢戲 藝人多搭徽班演唱”（《中國京劇史》)。二黃（簧）是徽戲的主要聲腔之一，而漢戲 聲腔以西皮和漢戲二黃（簧）為主，它是皮、簧合奏的。

隨著徽戲、漢戲的進京演 出，使得西皮、二黃（簧）聲腔進一步融合，迅速發展，形成豐富的旋律和完整的 板式。

二黃（簧）聲腔比較平穩、深沉，適於表現感嘆、沉思、悲憤等情緒，而西皮 則明快、剛勁，更適合表現激昂的情緒。板式就是節奏，除了原板、慢板、快三眼、 導板、回龍、散板、搖板等共同板式之外，西皮之中還有二六、流水、快板等。