作為好萊塢經久不衰的話題，種族主義題材每年都有許多電影問世，而《綠皮書》無疑是一部成功的作品。雖然人們對於這部電影的奧斯卡身份保留質疑，但是除去這些，《綠皮書》仍是一部值得觀看的電影。

與以往的“黑白配”電影不同，《綠皮書》可以說完全改變了人們對於描繪種族隔閡類電影的印象。一改以往電影中聰明優雅的主角永遠是白人帶著粗魯但又不失忠誠的黑人朋友的套路，本片中那個有教養、有文化、舉止優雅的人恰恰是個黑人，而白人司機卻是一個混跡於夜總會的“社會人”，他粗魯，缺錢，動不動就大打出手，兩個人的身份完全與他們的“種族標籤”不相符合。可以說，這部電影嘗試了另外一種方法表現“種族隔閡”這個話題，雖然題材老套，但是表現的手法絕對讓觀眾耳目一新，讓人有繼續看下去的動力。

實事求是的說，本片在劇情上並不像以往的“黑白配”電影那樣，要麼是充斥著整個電影的刻意搞笑，要麼就是火爆的動作場景。《綠皮書》兩位主人公之間只是有著簡單的對話，沒有刻意為之的生硬笑話，也沒有什麼震撼的動作場面，但是這部電影帶給人的震撼卻絲毫不亞於那些動輒整個影評的爆炸場面。

無聲的凝視

本片最讓人印象深刻就是那段兩人停下來，隔著柵欄，黑人與黑人對視的場景了。當唐在託尼加水的片刻下來透氣的時候，他發現就在公路的對面，一群田野裡勞作的黑人看著他，而他也看著這群“同胞”。隨著越來越多的人發現了這個衣著光鮮的黑人，田野裡的“奴隸”們都停下了手中的活看著唐。他們衣衫破舊，手中拿著粗糙的農具，看著對面那個西裝革履的音樂家。而唐也一言未發，他帶著複雜的表情看著這群勞作的黑人。

整個場景沒有一句臺詞，但是帶給人的震撼卻絲毫不亞於長篇大論的演講：同樣的人，不同的命運。縱然有唐這樣受到“上流社會”歡迎的黑人，但是大多數的黑人仍然是社會的最底層，他們不可能像唐一樣有著體面的工作，甚至有著一個白人當司機，這一切對這些在田間勞作的黑人來說，只能是別人的東西，只能是個夢。唐只是一個“特例”，而絕大部分的黑人仍然掙扎於社會的最底層。

看到這裡我們為這樣的社會裡的黑人感到難過。

前後呼應的劇情

在第一場演出結束的時候，唐曾經與託尼做過一次交談。期間唐向託尼講述了自己是如何走上音樂這條道路的。很自然的，託尼說到了其他的黑人音樂家，唐半開玩笑的說黑人們總是抱怨別人不尊重自己，但是真正讓人尊重的音樂家是不會把威士忌放在鋼琴上的。

果然，在最後，被羞辱的唐選擇在一家黑人酒吧表演的時候，他看見鋼琴上有一杯威士忌，他很自然的把琴臺上的酒杯放到地上。看到這一幕，託尼不由得會心一笑。

而託尼一行兩次遇到警察的那兩段戲也堪稱經典，同樣是警察，一群像流氓一樣，而另外一個則幫助他們修理車輪，並由衷的說上一句“聖誕快樂”。同樣是警察，卻不同的待遇，兩個場景前後呼應，也彷彿再向人們暗示，不管是社會也好，還是唐的內心也好，一切都是越來越好的。這也與整部電影的種族隔閡的話題像呼應：不管是在什麼時候，縱然會有一些人會讓人不悅，但是整個的社會還是向著好的一面前進的。

雖然是一部題材老套的作品，但是本片仍然值得大家去觀看。不論是它的表現手法還是演員的演技，都值得我們去回味。

對好萊塢那種炫目特效疲倦的人，我強烈建議觀看這部電影。雖然這部電影沒有什麼爆炸、魔幻場景，但是這樣“平淡”的片子正適合我們在忙碌之餘靜下來開啟一場心靈的旅程，跟著主人公，隨著一位“粗魯”的司機，去體驗那種為了改變社會，義無反顧的音樂之旅。

非常自然順暢的一部電影，之前在電影院看的，很平實，看完心裡特別舒服 。

作為生活在快節奏的現代人，因為生活壓力加大和文化生活的豐富，對於文化產品的要求要麼是品質極高、要麼快速勁爆。 相對而言，重口味、快速、爽爆的娛樂化、爆米花電影更受福斯喜歡。 作為“文藝片”和“奧斯卡”標籤下的影片，以往對我而言是比較枯燥的，或者對於特定觀眾不算友好。 但這部電影用比較特殊的人物設定“一般家庭、混跡江湖的白人保安/司機...”、“特殊經歷、有高素質教育的黑人音樂家”通過在當時較為真實的社會環境下，通過一些看似荒誕但真實的事例串起來，用平實、剋制的手法來表現，比如“白人富豪尊重音樂家，但不會尊重一個需要上廁所的黑人”，黑人白人在南北方不同的社會地位也通過“車壞了，路邊檢視的偶然情節來體現”，不刻意、不做作但真實和深刻。 最可怕的居然這是真實事件改編的。

首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

作為好萊塢經久不衰的話題，種族主義題材每年都有許多電影問世，而《綠皮書》無疑是一部成功的作品。雖然人們對於這部電影的奧斯卡身份保留質疑，但是除去這些，《綠皮書》仍是一部值得觀看的電影。

新穎的表現方式

與以往的“黑白配”電影不同，《綠皮書》可以說完全改變了人們對於描繪種族隔閡類電影的印象。一改以往電影中聰明優雅的主角永遠是白人帶著粗魯但又不失忠誠的黑人朋友的套路，本片中那個有教養、有文化、舉止優雅的人恰恰是個黑人，而白人司機卻是一個混跡於夜總會的“社會人”，他粗魯，缺錢，動不動就大打出手，兩個人的身份完全與他們的“種族標籤”不相符合。可以說，這部電影嘗試了另外一種方法表現“種族隔閡”這個話題，雖然題材老套，但是表現的手法絕對讓觀眾耳目一新，讓人有繼續看下去的動力。

前後暗合的劇情，無聲的震撼

實事求是的說，本片在劇情上並不像以往的“黑白配”電影那樣，要麼是充斥著整個電影的刻意搞笑，要麼就是火爆的動作場景。《綠皮書》兩位主人公之間只是有著簡單的對話，沒有刻意為之的生硬笑話，也沒有什麼震撼的動作場面，但是這部電影帶給人的震撼卻絲毫不亞於那些動輒整個影評的爆炸場面。

無聲的凝視

本片最讓人印象深刻就是那段兩人停下來，隔著柵欄，黑人與黑人對視的場景了。當唐在託尼加水的片刻下來透氣的時候，他發現就在公路的對面，一群田野裡勞作的黑人看著他，而他也看著這群“同胞”。隨著越來越多的人發現了這個衣著光鮮的黑人，田野裡的“奴隸”們都停下了手中的活看著唐。他們衣衫破舊，手中拿著粗糙的農具，看著對面那個西裝革履的音樂家。而唐也一言未發，他帶著複雜的表情看著這群勞作的黑人。

整個場景沒有一句臺詞，但是帶給人的震撼卻絲毫不亞於長篇大論的演講：同樣的人，不同的命運。縱然有唐這樣受到“上流社會”歡迎的黑人，但是大多數的黑人仍然是社會的最底層，他們不可能像唐一樣有著體面的工作，甚至有著一個白人當司機，這一切對這些在田間勞作的黑人來說，只能是別人的東西，只能是個夢。唐只是一個“特例”，而絕大部分的黑人仍然掙扎於社會的最底層。

看到這裡我們為這樣的社會裡的黑人感到難過。

前後呼應的劇情

在第一場演出結束的時候，唐曾經與託尼做過一次交談。期間唐向託尼講述了自己是如何走上音樂這條道路的。很自然的，託尼說到了其他的黑人音樂家，唐半開玩笑的說黑人們總是抱怨別人不尊重自己，但是真正讓人尊重的音樂家是不會把威士忌放在鋼琴上的。

果然，在最後，被羞辱的唐選擇在一家黑人酒吧表演的時候，他看見鋼琴上有一杯威士忌，他很自然的把琴臺上的酒杯放到地上。看到這一幕，託尼不由得會心一笑。

而託尼一行兩次遇到警察的那兩段戲也堪稱經典，同樣是警察，一群像流氓一樣，而另外一個則幫助他們修理車輪，並由衷的說上一句“聖誕快樂”。同樣是警察，卻不同的待遇，兩個場景前後呼應，也彷彿再向人們暗示，不管是社會也好，還是唐的內心也好，一切都是越來越好的。這也與整部電影的種族隔閡的話題像呼應：不管是在什麼時候，縱然會有一些人會讓人不悅，但是整個的社會還是向著好的一面前進的。

一部值得觀看的電影

雖然是一部題材老套的作品，但是本片仍然值得大家去觀看。不論是它的表現手法還是演員的演技，都值得我們去回味。

對好萊塢那種炫目特效疲倦的人，我強烈建議觀看這部電影。雖然這部電影沒有什麼爆炸、魔幻場景，但是這樣“平淡”的片子正適合我們在忙碌之餘靜下來開啟一場心靈的旅程，跟著主人公，隨著一位“粗魯”的司機，去體驗那種為了改變社會，義無反顧的音樂之旅。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

看完後想吃炸雞。

愛吃的人品格不會太差。

這就是我看《綠皮書》後最直接的感受。 這部影片基本沒有太大的起伏和挑戰。工整，溫馨， 流水線上的完美作品。 亮點在於人物塑造和細節的精彩。角色換位的巧妙， 優雅傲嬌的黑人音樂家，隨性粗暴的白人司機。一路 向南，一路從分歧、不解到相互包容，相視一笑。 明明知道是屢試不爽的好萊塢套路，最終還是被打 動。溫暖不濫情，尺度拿捏剛剛好。

《綠皮書》肯定不是歷屆奧斯卡的最佳影片，但依然 值得一看。題材不新穎，政治正確，卻抵擋不住兩位 演員維果·莫滕森和馬赫沙拉·阿里的碾壓式演技。 印象最深刻的是，唐每次演奏後的露齒一笑，都很尷 尬偽裝，只有在橘雞酒吧的那一次才是發自內心的開 印象最深刻的是，唐每次演奏後的露齒一笑，都很尷 尬偽裝，只有在橘雞酒吧的那一次才是發自內心的開 心一笑，解放自我多美妙。一個美好的夜晚。

片中的經典臺詞不斷。

We are not earning the world with fists,but dignity.

我們不是靠拳頭去贏得這個世界，而是靠尊嚴。

The world is full of lonely people waiting to make the first move.

孤獨的人總是害怕邁出第一步。

Being genius is not enough;it takes courage to change people"s hearts.

成為天才是不夠的，還需要勇氣改變人們的觀念。

《綠皮書》結構像極了《觸不可及》，只不過人設的面板反了過來。

如果你很喜歡後者，那麼票價就值了。

因為黑人群體沾染了白人上流社會眼中所有低俗的飲食行為習慣，白人如果親暱一個黑人，必然是先欣賞到了他殼子裡的靈魂與技藝，進而接納他。

一般只有傑出的領域專家，以及行事優雅的黑人才能脫穎而出。大部分黑人是沒有這種機會的，終身庸俗，行事低賤。

以至於看了這片的全美黑人，diss者非常非常多，都不是政治正確能安撫的了。代入了他們自己的劣質人生，和種群自卑。

這個種群為何會被看不起呢。《綠皮書》讓我想通了。

美國黑人大多是從16世紀起，在黑奴貿易中倖存下來那批人的後裔。

唐•雪俐與託尼的故事發生在美國南北戰爭一百年後，雖然奴隸制度被廢除了，但一百年時間，一貧如洗的黑人能夠擁有的上升通道會有多少呢？寥寥無幾。

除了體育明星，黑人區養票蛆的大佬，沒有多少個了，然而還不一定能被白人所賞識。

當面握個手，背面洗手罵nigger（黑鬼）。

唐•雪俐的人生，跟中了雙色球沒兩樣，從小就有一個有涵養的黑人母親，幼齡時期就跟了不錯的師傅。學會了一手高超的鋼琴技巧，還行事優雅知書達禮。能彈琴，能寫詩。在黑人裡有個專屬形容詞，意思是：“跟白人沒兩樣”。馬丁路德金也被這樣罵過。

當時黑人社群所擁有的髒、亂、差，不愛排隊，雪俐全部沒有，還正派優雅。

託尼與他相比，混混氣息十足。

託尼在紐約高階酒會混了半輩子，熟悉各種解決爭端的手段，可他那些低俗的生活行事習慣，與普通黑人又有什麼差異呢？

有場賭骰子的戲，就是對映這個。

可他那一身白皮，使託尼在黑人群體裡驟然嬌貴，誰給的梁靜茹呢？

其他優秀白人精英。

他不被白人接納，也不被黑人認同。

他在居所裡裝飾了一對非洲大象牙，置辦了王座，還在底下加了一層臺階。

他明白自己的宗源，是非洲。

他渴望自己的身份，被尊重。

這間豪華居所，是雪俐安身之處。

也是被詆譭、被辱罵、被輕視之後的避難所。

唐•雪俐即便在白宮表演過，贏得了總統的賞識，仍嚴於律己，甚至管教隨行人員。

他不希望在任何一個細節上，輸給了這身皮。最終心理需求上升，延伸到為黑人爭氣爭面子，改變白人的普世眼光。

這是他不願言明，潛藏在軀殼裡的堅定意志。雖然來自於脆弱的自卑。

這個故事發生在馬丁•路德金髮表“我有一個夢想”演講的前一年。

唐•雪俐可以說是與馬丁路德金一樣，是一個時代的縮影，在“種族隔離”政策取消前，許多有幸改變命運的黑人精英也在為這件事情奮鬥。

他們的離開，使得黑人社群的教育青黃不接，整體氛圍並有得到多大改善。

但也不能說是毫無成果的，起碼就餐而言，在許多地方黑人不會被驅趕了。

這點，華人應該還是能有感觸的。

畢竟我們都聽過“華人與狗不得入內”的故事。

雖然美國黑人依然被一些白人所歧視，他們的社會地位，與五十年前故事剛發生時差異還是蠻多的，奧觀海就證明了這一點。

當年的託尼，恐怕想都不敢想。這是無數個體奮鬥，改變族群和國家的例子。

導演真的很牛逼，能夠把一個關於尊嚴，又涉及黑人種族歧視的故事，拍的那麼輕鬆詼諧，內裡又映射了不少事實。拿奧斯卡真是應該的。

不過看的能有很深感觸的人，應該不是很多，這其實是一部能微觀歷史的喜劇電影。

回到家裡，雪俐坐在椅子上。

俯視了一眼，他從前喜歡坐的，那把象徵高貴與地位的王座。

眼神意味深長，認定不再需要藉助這種儀式感很強的東西來自我滿足、自我欺騙了。

他，被肯定了。

於是敢到託尼的家中做客，由於託尼的親朋好友們在寄給德洛芮絲的信箋中，耳聞目睹過雪俐的為人處世、高超技藝。

這幫原本歧視黑人的義大利裔美國人，在一愣神的功夫裡，接受了雪俐的到訪，讓他參與意味濃重的聖誕節聚餐。

這其實是一個了不起的黑人，在潛移默化中，影響了對黑人族群有偏見的另一波移民。

是在側寫美國近五六十年的狀況。

也闡釋了，應對了我所講的內容。

所以說，在這個背景下拍出來的《綠皮書》，是相當讚的，詼諧有趣地處理了很多細節。而且整個導演組、製片人都是白人，不存在是黑人自我申訴的特殊意志。

看起來不起眼又輕鬆，實際上很了不起了。

我是在朋友的推薦下一起去看的。和朋友一起看，不僅感受到電影中跨越膚色種族的深刻友誼，更加深了我們朋友之間的友誼