其實按照目前的日本漫畫模式，更多的就是一位作者獨自負責繪畫和編劇工作的，比如我們大家熟悉的《火影忍者》還有《海賊王》，還有《七龍珠》啥的，都是由作者本人負責編劇、繪製的，不過在創作過程中可能有雜誌社的專業編輯給出一些意見建議和專業的參考，並且根據讀者們的反饋以及市場的認可程度來實時的一些調整。記得《七龍珠》這部漫畫作品在連載初期，鳥山明老師就曾經想過類似阿拉蕾一樣寫一個搞笑的故事，但是在編輯的建議下，才創作了天下第一武道會以及後面的那些精彩的打鬥場面，大受好評。

除此之外，漫畫家作品中一些比較簡單、繁瑣的繪畫工作也可以交由助手來完成，比如背景的繪製、效果線、網點紙的使用等等，比如岸本齊史老師在連載《火影忍者》時就有多名助手輔助工作。助手和漫畫家更多的類似於師徒關係，不僅做輔助工作，也可以學到很多內容。在《火影》完結之後，其助手池本幹雄就負責了《博人傳》的繪製。

就目前動漫市場來說，還是編繪一人的形式更加常見，畢竟自己想出來的故事，還是自己畫出來更加得心應手。

文：太伊

一般沒有明確註明漫畫和指令碼作家的是一個人畫的和編劇的。所以說，有些漫畫的劇情很好但是畫工真的可以算得上簡單了，而有的畫風極美就是劇情讓人看不下去。但是畫工和劇本極佳的作者也有很多。

比如很多指令碼作家比漫畫家有名，物語系列的作者西尾維新，還有編劇大河內，奈須蘑菇，其實漫畫指令碼寫得好了只要找到可以傳達出作者意圖的形式即可，至於是輕小說，漫畫或者動畫電影都是次要的了。單純是以畫工出名的漫畫家很少，畫風好可以單獨去畫插畫，而真正可以稱之為漫畫家的人一定是有很好的編劇能力的。

喜歡一部漫畫《月刊少女野崎君》裡面也描繪了漫畫家的工作，主要編劇和繪畫都是野崎梅太郎來做，但是他不會畫背景所以第一部作品為了不畫背景而設定成黑暗中的男友。隨後認識了很多朋友有善於畫背景的有善於畫花的還有女主角什麼都不擅長就被拉來塗黑和貼網點紙了。漫畫家團體作戰分工明確才有更好的效果。

最喜歡的團體是clamp，她們由四位阿姨組成，團隊中，摩可那負責分格和作畫，五十嵐寒月負責畫框線和貼網點紙。而畫稿最終由貓井椿完成。大川七瀨負責劇本創意。覺得這樣的組合，發揮了各人所長也能創作出許多不同型別的漫畫作品。

有甜膩的少女心《魔卡少女櫻》也有神秘高冷的《xxxHolic》，並且，大媽們喜歡使自己作品的角色到處亂竄，不經意間就能看到一個之前作品中出現的人物，最後還專門畫了一所學園裡面出現了許多曾經作品中的人物《私立崛譚學園》。從上個世紀80年代至今一直帶給我們驚喜，真的是很厲害的團體作戰的漫畫家了。