謝邀，一幅畫是否過度解讀這個就得見仁見智了，但作者也有想表達一定的意思，添加了大量的個人情感進去，當然這也只有原創畫作的作畫者才有，臨摹的表達不到當中的意義，但也可能會曲解了原作者的意思，比如一幅女士雙手捧蘋果往前遞的圖，可能會理解為奉獻，付出，付出了汗水獲得了回報，但可能原作者表達的是她只是一個賣水果的，並沒有過多的思想投入。

國畫表達的是意境，留白十分重要，墨染的漸變，由淺到深起到了山峰層巒疊嶂，突出了立體感來。而文藝復興時代的油畫，也只是對當代社會的不滿或者當代政府的諷刺和暗嘲，不敢太明目張膽的表現出來，只有把個人想法刻畫進去，看懂的人自然能看懂，不能理解的也就那樣了，所以說為什麼看不懂國外那些抽象畫，看起來小學生都會畫的東西居然能賣那麼多錢，看歷史畫作要結合當地當代歷史發生過什麼事，或者只是作畫者家庭的矛盾，想要真正是否過度解讀，我想得要穿越回去看看歷史才清楚。

以上純屬個人觀點，寫得不好有誤的地方請指出

很有可能，最可怕的是錯解。比如八大山人，許多人都說因為他是明朝後裔，不得志，才會畫出那樣的畫，我覺得這個解讀並不完整，從八大的畫中可以品出它的情趣，可愛，你看他畫的鳥，兩隻鳥的眼神總是如此靈動，似乎互相看不到，但又十分和諧。有的時候大鳥背上站個小鳥，你能說八大不熱愛生活嗎？欣賞一幅畫還是要有自己獨立的見解的。繪畫是高情趣，高智商的結合體。