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  • 1 # 音悅啟明星

    第一步 聽歌 大量聽歌 培養音準

    第二步 跟著音樂清唱

    第三步 選擇自己唱起來最舒服的歌曲哼著唱

    第四步 系統訓練 找到科學發聲位置

    第五步 研究細節技巧

    第六步 音質打磨

    訓練唱歌唱歌,正確的方向應該是這樣子的。(正常人的訓練方法,先天性男高音或者低音歌手請略過)

    大部分的人在沒有訓練過的情況下,大家音域其實區別不大的,基本上是中音歌曲唱得比較好。低音唱不下去,高音也駕馭不了。即使唱上去了,也是非常吃力。沒有質量。這就是正常人開始學習唱歌的狀態。

    選擇歌曲遠遠比唱歌重要: 其實訓練唱歌的第一步,不是唱歌而是選擇歌曲。科學選擇歌曲才能夠讓你進行下一步的訓練歌曲,比如你是個普通人,結果選擇了張雨生這類的高音歌手的歌曲去訓練唱歌,那麼基本上你一輩子都是碌碌無為的了。訓練唱歌的門檻都進不去(先天性高音歌手可以忽略) 訓練唱歌是個循序漸進的過程 比較合理的系統訓練大概是這樣子的 中低音訓練、 中高音訓練、 胸腔共鳴訓練、 假音訓練、 頭腔共鳴訓練、 真假音轉換訓練 、 真假音混合訓練、 共鳴切換訓練 、對歌曲整體收放的控制、感情表達、音質打磨。

    唱歌訓練順序的重要性: 在訓練的過程中順序非常重要,在現在的很多聲樂教學影片中,很多老師強調控制聲音,如何去控制聲音的收放自如。 這個說法固然沒錯,但是很多初學者一開始共鳴都沒有、這時候就去學習控制聲音其實是不對的,初學者其實應該把聲音放出來,因為還沒有收音的能力。收音比把聲音唱大其實要難很多倍的,控制聲音就要做到收放自如,整體演唱不管是音質還是音量非常自然。

    唱歌實踐訓練: 唱歌其實是非常講究實踐的,理論知識其實只能指導你去訓練,理論來自於實踐的總結,所以不要過於迷戀理論。每個人的天賦其實是不一樣的,比如信樂團的蘇見信 他的嗓音條件好 爆發力強 耐力好,但是音質不夠細膩。這時候 他就走搖滾風格了,對音質處理細膩的歌曲就不是很適合他,但是林志炫就相反了,林志炫聲音高 乾淨、細膩、高雅,所以林志炫的風格就有點高冷派。 而張學友音質和音域比較接近正常人,他的音色溫和、飽滿、所以唱中音的情歌比較多,感情和感染力非常強大。從這三位歌手的特點出發 你就會明白 訓練唱歌的選擇歌曲和風格其實是因人而異的。

    我給出了一個大體的訓練方向比較適合大部分人,但是並不是絕對適合所有人,真正的聲樂教學應該是導師根據學生的天賦和教學進度一對一制定訓練方案,持續性訓練。 網際網路上太多的老師把聲樂的教學給理論化,複雜化,其實是不對的。訓練、直接指導訓練、導師親自實戰訓練作為模板。這才是真正實力派導師該做的事情。 在訓練的過程中讓學員體會到導師的發音位置,然後讓學員去模仿。時間長了,就會受到影響。慢慢進步。

    聲樂訓練的核心是訓練發音方式。

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