1、呼吸的運用

美聲唱法中呼吸是非常重要的，歌唱的呼吸跟自然呼吸是有區別的，針對呼吸的重要性，美聲唱法認為呼吸是發聲的原動力，它的氣息以“連貫”為宗旨。採用胸腹式聯合呼吸法。它要求吸氣深，橫膈膜聯合操縱，按歌唱的需要，使氣息衝擊聲門。

民族唱法也重視氣息運用對歌唱發聲的重要作用，要求氣沉“丹田”，即用橫膈膜呼吸。民歌手中，有意識運用深呼吸的人不多，由於某些風格的需要，大多利用胸式呼吸。

2、發聲方式的區別

美聲唱法要求喉頭下降，保持在吸氣時的低部位，喉嚨開啟，特別要把喉嚨低部開啟，發音管拉長，穩定喉器。認為呼吸是歌唱的動力，開喉是發聲的關鍵。從聲音來說，是真聲和假聲都用，是真假聲安音高比例的需要混合著用的。

民族唱法認為喉嚨開啟的大小或喉位的高低，應就作品風格的需要而定，不能千篇一律地要喉嚨開大，允許喉頭上下挪動，唱山歌或某些風格性作品時，喉頭可上移。民族唱法較美聲唱法的喉位略偏高喉嚨開啟得也較小些。民族唱法多采用真聲。

3、共鳴方面的對比

美聲唱法講究混合共鳴，聲音真假混合，強調整體歌唱感，整個聲區充分發揮共鳴作用，要求聲區統一，轉換音區不能有痕跡，因此音量大，穿透力強，不必藉助麥克風來擴大音響。民族唱法多用區域性共鳴，允許中間換氣，形成獨特風格。

民族傳統唱法頭腔比較靠前，聲音比較集中明亮，稱頭腔共鳴為“腦後音”，胸腔共鳴為“膛音”。主要是按口腔共鳴應用技術進行歌唱。

民族唱法 比較甜美 聲音也比美聲要細美聲唱法 技巧性比較高 底氣要很足 通俗一點就是 嗓子的管道要開很大美聲的聲音比較靠後 而且較渾厚 民族的聲音比美聲的要稍微靠前一點個人認為 現在的傳統美聲已經沒有什麼市場了現在唱的歌大部分都是聲音中含有美聲的技巧 但是還有點偏民族。

民族唱法 :比較甜美, 聲音也比美聲要細美聲唱法, 技巧性比較高 ,底氣要很足, 通俗一點就是, 嗓子的管道要開很大。美聲的聲音比較靠後 ，而且較渾厚， 民族的聲音比美聲的要稍微靠前一點。

那有什麼民主唱法都是華人自己採用西洋美聲方法結合方塊字的咬字再加上本民族的聲音特色自創的演唱方式而已。其實都是美聲的範疇。誰敢說那個民主唱法能代表中國56個民族的集中特色，沒有

民族唱法和美聲唱法區別：

一、兩種唱法的審美體系是完全不同的，就像中國傳統的水墨畫與西洋油畫一樣，同樣是畫，中國的畫以線條為主，核心是展現意識、意境，比如我們南昌八大山人紀念館朱耷的畫。西洋畫講究有序編排，追求寫實等。

二、兩者的區別還在於，美聲唱法對氣息、共鳴、聲音位置等有統一標準的要求，而民歌演唱，它的技術在於如何淋漓盡致地表現歌曲的“內涵”，不在於嗓門多高、調門多高，比如大家都十分喜歡的藏族女中音歌唱家降央卓瑪，聽她的歌曲，就像是欣賞一幅優美的寫意水墨。