在分析相聲的“功效”之前，必須要弄清楚它是誰？它在哪？它要去哪？相聲作為一種民間草根藝術，說白了就是一種謀生的手段。紮根於斯，生長於斯。過於廟堂化就可能會失去它生存的土壤。至於演出的平臺更應該是和觀眾近距離的互動式的聊天，這樣才有親近感、參與感。這也是以德雲社為代表的相聲團體近年來比較火的原因之一。作為普通聽眾也更喜歡劇場版的那種現場感。不管老段子新說，新段子接地氣，都要與時俱進。所以說廣大人民群眾的需求才是相聲發展的唯一基礎。社會上讓人學的太多，相聲也是放鬆緊張神經的方式之一。所以最重要的還是要樂，否則失去了樂就失去了市場。

記得小時候還沒有電視機、電腦、手機等通訊娛樂工具。家裡唯一的一個帶響的就是收音機了，所以那時候只要放學回家第一件事就是開啟收音機，所聽的節目最喜歡的就是相聲，侯寶林、郭啟儒、馬三立、高英培、範振玉、馬季等等相聲大家表演的節目至今都不能忘記，那時的我每聽一次都笑的前仰後合，津津有味，在歡樂中體會相聲的樂趣與內涵，總之我覺得聽相聲就是樂中學，學中樂。

聽相聲的就是去樂的，他不管你學與不學，更不管你高雅與低俗。說相聲的就不一樣了，從小培養學習，到了舞臺上必然是功底紮實，能讓人會心一笑。沒有功力沒有積累的演員，讓你笑也是咯吱你笑的。就功底積累來說，我只佩服郭德綱（注意：我不是鋼絲，不會無原則的吹捧他）。從他的表演上看，他涉獵的東西很廣博，有深厚的歷史文化積累。所以有人說他的表演低俗，我不敢苟同。