呵呵！有意思，一般都是會說“怎麼樣給旋律配和絃？”那既然這麼問，一定就是要寫歌嘍，且自己已經有了一個完整的和絃進行了！

1、哼唱，就是在彈奏和絃進行時隨著“啦啦啦”的哼唱，這種方法是比較直接的，隨著和絃進行哼唱，一般情況下不會出現跑調和節奏上的問題！經過反覆的哼唱，你一定會對自己的某幾句或者某一句的哼唱旋律會感覺不錯，那這時你要做的就是把你哼唱的這句旋律在鍵盤或者吉他上扒下來，譜成一個樂句，無論你是在和絃進行彈奏到哪一個和絃時哼出的這句旋律你感覺不錯，這都不要緊，你把他記錄在紙上，那麼這一句樂句就成了音樂創作圈兒裡常講的的“樂思”或者叫“創作動機”了，接著我們運用這句“樂思”進行擴充套件！方法很多，“模進”，“變化重複”，把這句樂句進行變化伸縮，這都是一些作曲家最常用的旋律寫作手法！如果有興趣，你可以看看鮑勃迪倫的《knocking on heaven"s door》的簡譜，這歌的旋律就是一直在“重複”和“變化重複”一句旋律，但是這首歌卻是傳世經典！

3、既然和絃進行都有了，那可以在譜旋律之前，把歌詞先寫出來，歌詞先寫出來的好處是，可以有一個基本的歌曲基調了，是悲傷？是歡樂？是憧憬？是迷茫？……看歌詞就能分辨一二，然後在彈奏和絃進行時可以邊彈邊讀出歌詞，逐步調整節奏，更利於旋律的譜寫！

寫旋律儘量在和絃上寫，旋律不要跨八度寫，先要有自己的調，哼著曲子去寫，找準調，這就看扒譜的功夫練的到不到家了，旋律也不是不能脫出和絃，但儘量在一個大調和小調和絃之內，大調按照：全全半全全全半，小調是全半全全半全全，這麼寫出來就不會很怪。寫出好旋律和自己的樂感有關，沒有樂感就先從最簡單的樂曲開始，之後逐漸深入，聽古典音樂是培養樂感的好辦法。

怎樣為和絃配旋律？

拜託了題主！先把提問弄準確了再發布吧？！

正常情況下，為曲作者創作的歌曲伴奏，需要根據旋律的走向不同而“配置”並連線不同的和絃。

這裡的行進方向是由旋律到和絃。

從來就沒聽說過反方向的由和絃到“為和絃配旋律”一說！

而且涉及到“旋律”的問題，是“創作”的問題，而根本不是什麼“配置”所能“配置”得出來的！

因此斷定，題主十有八九是把問題搞反了？！

正確的提問應該是“怎樣為旋律配置和絃”？

而不是提問中的“怎樣為和絃配置旋律”！

問題的具體答案，不是三言兩語所能說得清的。

感興趣的朋友可以參考有關“為歌曲配置和絃”的書籍中的有關內容。