我覺得有以下4點原因：

1、足夠的素描功底和色彩功底，足夠的時間,一些畫家在擅長這個的情況下又不斷練習 可以做到 擅長的話可能會覺得這樣的技法比別的還要簡單

2、噴繪再描一下很像是自己畫的 現在有很多人用投影儀將影象投射在畫布上 再進行繪製 也有一些行畫作者在畫布上列印之後 再一次進行上色 以前被視為不道德 , 可以某寶 數字油畫 買個感受一下 低畫素照片的感覺

3.從專業技術上來說，最主要注意高光和陰影部分的過渡，其實和素描差不多，也要注意深淺顏色的過渡，鉛筆顏色種類要多，或者買水溶性鉛筆，顏色變化會小一些，自然一些

4.可以參考一些人物結構的書，把自己對結構的理解能力提高，才能豐富畫面對光影、結構、距離感、質感的表現，可以讓畫面更加逼真。

如何把油畫畫得非常寫實，甚至達到冷軍那種極端寫實的境界？

說到底，就是素描功底的問題

素描功底很紮實穩固，那麼你創作油畫時，其形體造型也會非常寫實厚重

西方美術史上，從事古典寫實油畫創作的畫家們，都具備紮實深厚的素描功底，如達芬奇，米開朗基羅，安格爾，倫勃朗，魯本斯，丟勒等等

如果要把一幅油畫畫得非常寫實客觀，那首先要具備紮實深厚的素描功底，素描功底強，是把一幅畫畫寫實的首要條件

在西方美術史上，文藝復興時期，為了把油畫人物畫得非常真實，畫家們就已經研究透徹人物的解剖結構，肌肉，動態，如畫家達芬奇，米開朗基羅

現在學習畫畫，如果想畫一幅很寫實的人物油畫，首先要畫好人物素描，人體素描，熟悉人體結構，肌肉，動態

在西方美術史上，畫家維米爾為了畫好寫實油畫，利用了科學技術，投影技術

維米爾親自參加光學實驗，透過光線，鏡片，把物象投射到畫布上，畫家只需要跟著畫布上的影像描摹形體，這就是利用小孔成像技術創作油畫

現在科技發達，許多商業油畫，利用噴繪技術在畫布上畫油畫

把要畫的影象噴繪到畫布上，我們只需要根據噴繪影象的輪廓，形體，描摹色彩，形體

但是，個人拙見，不建議用這種便捷，投機取巧的方法作畫

按照噴繪圖案畫畫，容易造成依賴性，也體現不了畫家高超的畫技

對於畫寫實油畫，想要達到冷軍那種極端寫實的藝術效果，一定要有耐心，超常的耐心

衣服很寫實油畫，不可能一天就完成的，所以需要超常的耐心

冷軍的極端寫實油畫，需要幾年時間完成

畫寫實油畫人物，有可能眼睛都要花上一天時間完成，所以畫寫實油畫，切忌不要浮躁，一定要有超常的耐心。

畫得像，對於畫家的來說是雕蟲小技，就像數學家能算對加減乘除一樣。

熟能生巧。

可惜，再現客觀物件 ，不是藝術致力追求的，就像《杜鵑圓舞曲》不能錄音杜鵑鳥叫一樣，叫的再像、再美妙，也不是音樂。