漫改動畫和輕改動畫的作者對動畫有多大的掌控力其實是個玄學。

主要取決於——

1、 作者本身的名氣

2、 作者本身的意願

3、 製作委員會各方誰佔股多

4、 製作公司是否靠譜

等等因素的綜合。

第一條最好理解，日本是個論資排輩的國度，新人作者是無法要求名氣很大的監督按照他的想法去製作動畫的。反之，如果原作者的名聲很大，那麼監督也必須得考慮原作者對動畫改編的態度，如果原作者不滿意，監督也只能考慮放棄自己的改編計劃。

在《少女編號》和《白箱》這兩部作品裡，就明確地體現了這種情況。前者的輕小說原作作者是個名聲不大的新人，因此只能看著製作公司瞎折騰的自己的作品。後者的輕小說原作作者是個業界大佬，於是監督就算做出了正確的改編判斷，也要艱難地去取得原作者同意才能實行。

第二條就是勤奮與懶惰的區別了，有些作者對改編無所謂，IP賣出去就完了。動畫製作時的改編余地也就大一些。有些比較勤奮的作者則會不斷地監修動畫劇本，甚至直接來做動畫的編劇，比如丸戶史明就擔任了自己作品《路人女主的養成方法》的系列構成。兩相比較，當然是勤奮的人更有掌控力。

第三條則是資本的力量，也就是俗話說的“有錢真的是可以為所欲為的”。

一般來說，輕改、漫改的動畫製作委員會都是原作方佔的比重較大，可萬事都有例外，京都做的《吹響吧，上低音號》李，製作委員會所佔比重最大的是京都自己，所以在這部作品的動畫化中，京都的改編權就比較大一些。

最後，就算你是個業界大佬，你又很勤奮，你的出版社還掌控著製作委員會。動畫成品能否符合你預定的目標還得看動畫製作公司是否靠譜，畢竟動畫還是動畫師一筆一筆地畫出來的。如果製作崩潰，原作者再好的想法也無從實現，比如1月新番裡崩成狗的《原書使》。

總而言之，自己的作品被動畫化，是好事的同時也是個令人操心的事情啊。