書法中所講的節律，也叫節奏。
節奏，是利用各種對比的方法而產生的，如同詩歌、音樂一樣，書法的用筆，章法也須有節奏感。
書法具體的節奏表現，大概可用三點來說明:
一、輕與重
輕重之別主要取決於筆畫的粗細與字形的大小。
用筆提按幅度大小，筆中含墨量的多少，都可以產生點畫的相細變化，並由此形成節奏感。其中提按是關鍵，因為書法如果離開了提按，用筆之道也無從談起了。一般來說，“欲提先按，欲按先提”，起伏之間，方能盡點畫運筆之力勢。但一味的粗，易失於呆滯;一味的細，又令失之纖弱，只有粗細機輔成，方能得妙趣。
還有，字形大小也能產生節奏感，其形大，可展之更大;其形小，可促之更小，由此拉大字形間的差距來形成對比。當然，大小對比也要掌握一個度，如過分強調字形差異，也會使人眼花僚亂，影響藝術效果。
二、遲與速
遲和速是指運筆的快慢節奏。
運筆的快慢因人而異，因情而變的，古人稱其:“得之於心，而應之於手，口所不能言也”。儘管如此，我們還是能找出一些規律性的東西:因為起筆要調鋒，收筆要提頓，所以要略遲;而中間行筆，只要鋒正，則可疾行而過;還有就是有鋒與無鋒之別:一般而言，有鋒者，出鋒較快;無鋒者，運筆稍慢。“快耀其精神，慢以含氣韻，急以取勢，緩以會心”。
而遲與速也是對立的統一，要寓快於慢中，沒有絕對的快，也沒有絕對的慢，每一個運筆，都是由快到慢，由慢到快，週而復始的過程。
三、枯溼濃淡
書法中不光用筆輕重、緩急、斷連能產生節奏感，而且用墨的枯溼濃淡變化也同樣能產生節奏感。
每個由溼到枯，由濃轉淡的變化過程，就是一個節奏單元，這種週而復始，斷而還續的起伏，豐富而微妙的色階差異，完全是一種節奏的藝術。墨色的變化還能使人感受到音樂與繪畫美。
節奏是透過對比顯現出來的，書寫者應對節奏產生的度有所瞭解。每個時代崇尚的書風不同;每個人的審美觀念不同，對節奏變化尺度的掌握也不盡相同。一般而言，書風雄強奇偉者，其節奏變化差異較大，如王鐸的行草書，往往多有意外之筆;而書風恬靜平和者，節奏變化差異較小，變化力求微妙，講究舒捲悠揚的自然之象，《蘭亭序》就是這種風格的典範。
書法中所講的節律，也叫節奏。
節奏，是利用各種對比的方法而產生的，如同詩歌、音樂一樣，書法的用筆，章法也須有節奏感。
書法具體的節奏表現，大概可用三點來說明:
一、輕與重
輕重之別主要取決於筆畫的粗細與字形的大小。
用筆提按幅度大小，筆中含墨量的多少，都可以產生點畫的相細變化，並由此形成節奏感。其中提按是關鍵，因為書法如果離開了提按，用筆之道也無從談起了。一般來說，“欲提先按，欲按先提”，起伏之間，方能盡點畫運筆之力勢。但一味的粗，易失於呆滯;一味的細，又令失之纖弱，只有粗細機輔成，方能得妙趣。
還有，字形大小也能產生節奏感，其形大，可展之更大;其形小，可促之更小，由此拉大字形間的差距來形成對比。當然，大小對比也要掌握一個度，如過分強調字形差異，也會使人眼花僚亂，影響藝術效果。
二、遲與速
遲和速是指運筆的快慢節奏。
運筆的快慢因人而異，因情而變的，古人稱其:“得之於心，而應之於手，口所不能言也”。儘管如此，我們還是能找出一些規律性的東西:因為起筆要調鋒，收筆要提頓，所以要略遲;而中間行筆，只要鋒正，則可疾行而過;還有就是有鋒與無鋒之別:一般而言，有鋒者，出鋒較快;無鋒者，運筆稍慢。“快耀其精神，慢以含氣韻，急以取勢，緩以會心”。
而遲與速也是對立的統一，要寓快於慢中，沒有絕對的快，也沒有絕對的慢，每一個運筆，都是由快到慢，由慢到快，週而復始的過程。
三、枯溼濃淡
書法中不光用筆輕重、緩急、斷連能產生節奏感，而且用墨的枯溼濃淡變化也同樣能產生節奏感。
每個由溼到枯，由濃轉淡的變化過程，就是一個節奏單元，這種週而復始，斷而還續的起伏，豐富而微妙的色階差異，完全是一種節奏的藝術。墨色的變化還能使人感受到音樂與繪畫美。
節奏是透過對比顯現出來的，書寫者應對節奏產生的度有所瞭解。每個時代崇尚的書風不同;每個人的審美觀念不同，對節奏變化尺度的掌握也不盡相同。一般而言，書風雄強奇偉者，其節奏變化差異較大，如王鐸的行草書，往往多有意外之筆;而書風恬靜平和者，節奏變化差異較小，變化力求微妙，講究舒捲悠揚的自然之象，《蘭亭序》就是這種風格的典範。