培養音樂能力是需要專業、系統的學習。例如讀相關的音樂院校、培訓班等等另外選擇在不同的大學院校裡讀相關的音樂系進行學習和提升音樂素養。學習樂器，學習相關樂理知識當然對音樂能力有很重要的影響。

這個問題中的與學習器樂，聲樂其實就可以作為培養音樂欣賞能力的答案一部分。

我們每個人都有音樂欣賞的能力。對於明朗，歡快的樂曲，我們能直觀的感受到快樂；對於憂鬱，陰沉的樂曲，我們能體驗到悲傷。這也就說明，我們本能反應就是對音樂的一種欣賞。

如何培養音樂欣賞能力？

除開直觀的情感表達外，我們還是需要對音樂的整個體系結構要有所瞭解，它是屬於什麼體裁的，像莫扎特的奏鳴曲，奏鳴曲的三段式；音樂創作於哪一年，這年代的文化發展如何，當時有沒有與之發生的重大歷史事件，像波蘭英雄舞曲，命運交響曲等。這種有點歷史差不多，分析事件產生的意義。

學習器樂。器樂的演奏過程中，就是樂理知識和演奏技巧的應用。你會了解到怎樣的演奏能表達特定的情感，而這些都是你可以自由發揮的，你能瞭解到樂曲的細節部分，節奏，節拍，節奏型，這種樂曲大致屬於什麼程度的音樂等等。

學習聲樂。聲樂的學習有助於我們歌唱音樂，這是除演奏外的表現形式。在KTV可能我們會比較多的進行歌唱，我們會掌握歌唱的技巧，聲音是如何正確發出，高低音和假音的轉換。氣息怎樣控制。再加上樂理知識，你都能對樂曲進行欣賞。比較厲害的像周杰倫，他屬於絕對音感，能對歌曲的調進行識別，對隨意的和絃的音的個數識別，在歌曲轉調時，也能進行識別。這就是音樂欣賞的一種能力，因為才能作為音樂評委來挑選歌手！

殊途同歸，音樂欣賞能力和其他藝術欣賞能力如文學欣賞能力異曲同工。

首先是好聽，和文學作品好看一樣，這不用學吧，大部分你覺得好聽的，別人也覺得好聽。就像維瓦爾第《四季》阿炳《二泉映月》。好聽到朗朗上口，不用費勁理解。

其次是接受更復雜的好聽，拓寬好聽的邊界。這又分為不同體裁，不同修辭，不同手法。

古典音樂在體裁上有交響曲、協奏曲、室內樂、奏鳴曲、歌劇、藝術歌曲、宗教音樂，非古典音樂在型別上有流行、爵士、鄉村、說唱、R&B、搖滾、民謠、音樂劇。如果都嘗試一遍，肯定有你較喜歡的，有不喜歡的。

古典音樂和非古典音樂修辭包括變奏、反覆、音樂動機、和聲、對位、配器等，這些技術手段的目的都是服務於音樂的感染力，加強、弱化……

古典音樂手法包括各種舞曲、進行曲、諧謔曲、夜曲、奏鳴曲、無窮動等，非古典音樂手法主要在編曲上，每種類型範圍內大同小異。

最後一步不是必須的，僅供那些勇敢者，嘗試外星人一般的音樂體系。包括十二音、偶然音樂、極簡音樂、序列音樂等。

如果還能學習器樂或者聲樂，必然會增加對具體作品的理解，這毫無疑問。