關於鋼琴教學中音階和演奏要不要分開教的問題:
一、首先,我們一起來了解一下,什麼是音階。
將調式中的音,從以主音開始到以主音結束,由低到高(叫做上行),或者由高到低(叫做下行)以階梯狀排列起來,就叫做音階。
音階是調式的一種形態,全稱叫做調式音階,音階一定是調式,調式不一定是音階。
直白來講:調式就是我們聽歌曲所聽到的旋律。音階也是旋律,它只是旋律的一種。
作為11年教齡的鋼琴老師來回答這個問題,我的答案是:必須一起教!
許多鋼琴老師給學生布置作業,一定會留音階、琶音,而且要求學生每天都要認真練習。
二、為什麼要一起教:
1、音階是鋼琴曲的重要組成,幾乎每一首樂曲都有這個元素存在。
2、音階練習的指法,基本包含了大部分樂曲的指法。龐大的曲子沒標明指法的音階說明,預設你應該懂得的。
3、練習音階所提升的手指技巧,也包含大部分樂曲的技巧。提早掌握技巧使得曲子的難度等級對你來說整體降一級。
4、音節涵蓋了大部分樂曲的調性。這一點對鋼琴學生有以下好處:
(1)潛移默化的樂理知識,讓學生以後學習得心應手。
(2)潛移默化的調性樂感,讓學生以後感覺更加敏感。
(3)熟悉調性構成對識譜的速度將大大加快。
(4)對調性的熟悉為即興伴奏鋪平道路。
(5)對轉調成為可能。
5、培養耳朵:包括調感、音感、觸感、平衡感。
6、音階是對鋼琴手指力度技巧技術訓練也有很大的幫助;彈音階,所有手指都能得到技術性練習。十個手指力度都不一致,而音階要求對每個音的力度要均勻一致,練習音階,就會使手指得到平衡發展,並提高控制手指、運用手指的能力。
7、音階的練習還可以熟悉鋼琴的鍵盤;全部音階,由24個大小調式組成,我們接觸最多的西方古典鋼琴音樂,幾乎全部屬於這些調式。熟悉了音階,也就熟悉了所有這些調式、調性。
三、需知道,在鋼琴等級考級裡音階是必考專案。
考級內容組成部分主要分為:基本練習(音階)、技巧性練習曲和樂曲。而音階要求每一組都必須熟練,進考場後由主考人抽查。
四、一起來看看鋼琴家們是怎麼說的:
音階練習時很重要的,這不僅是為了訓練手指,也是為了訓練耳朵對調性的感覺,對音程的瞭解,以及對鋼琴總的隱喻的理解。【波】霍夫曼·約瑟夫
著名鋼琴家霍夫曼·約瑟夫對音階毫不放鬆的練習,使他終身受益。
前蘇聯鋼琴家尼古拉·裡安涅德曾經說:音階、和絃、琶音的學習對學生是非常必要的,因為透過這些練習,學生才能掌握那些基本規律。——鋼琴作品結構中的種種變化形式都是這些規律發展而成的。
奧地利鋼琴家車爾尼曾經說過:“如果你問我,怎樣能成為好的鋼琴家,那麼你告訴我,練習了多少音階?”
因此,在鋼琴教學活動當中,我都非常重視音階教學融入到演奏教學當中。學生入門學習非連音、連音、手腕斷奏、落和提後,就開始了音階和樂曲演奏的同時教學。
關於鋼琴教學中音階和演奏要不要分開教的問題:
一、首先,我們一起來了解一下,什麼是音階。
將調式中的音,從以主音開始到以主音結束,由低到高(叫做上行),或者由高到低(叫做下行)以階梯狀排列起來,就叫做音階。
音階是調式的一種形態,全稱叫做調式音階,音階一定是調式,調式不一定是音階。
直白來講:調式就是我們聽歌曲所聽到的旋律。音階也是旋律,它只是旋律的一種。
作為11年教齡的鋼琴老師來回答這個問題,我的答案是:必須一起教!
許多鋼琴老師給學生布置作業,一定會留音階、琶音,而且要求學生每天都要認真練習。
二、為什麼要一起教:
1、音階是鋼琴曲的重要組成,幾乎每一首樂曲都有這個元素存在。
2、音階練習的指法,基本包含了大部分樂曲的指法。龐大的曲子沒標明指法的音階說明,預設你應該懂得的。
3、練習音階所提升的手指技巧,也包含大部分樂曲的技巧。提早掌握技巧使得曲子的難度等級對你來說整體降一級。
4、音節涵蓋了大部分樂曲的調性。這一點對鋼琴學生有以下好處:
(1)潛移默化的樂理知識,讓學生以後學習得心應手。
(2)潛移默化的調性樂感,讓學生以後感覺更加敏感。
(3)熟悉調性構成對識譜的速度將大大加快。
(4)對調性的熟悉為即興伴奏鋪平道路。
(5)對轉調成為可能。
5、培養耳朵:包括調感、音感、觸感、平衡感。
6、音階是對鋼琴手指力度技巧技術訓練也有很大的幫助;彈音階,所有手指都能得到技術性練習。十個手指力度都不一致,而音階要求對每個音的力度要均勻一致,練習音階,就會使手指得到平衡發展,並提高控制手指、運用手指的能力。
7、音階的練習還可以熟悉鋼琴的鍵盤;全部音階,由24個大小調式組成,我們接觸最多的西方古典鋼琴音樂,幾乎全部屬於這些調式。熟悉了音階,也就熟悉了所有這些調式、調性。
三、需知道,在鋼琴等級考級裡音階是必考專案。
考級內容組成部分主要分為:基本練習(音階)、技巧性練習曲和樂曲。而音階要求每一組都必須熟練,進考場後由主考人抽查。
四、一起來看看鋼琴家們是怎麼說的:
【波】霍夫曼·約瑟夫音階練習時很重要的,這不僅是為了訓練手指,也是為了訓練耳朵對調性的感覺,對音程的瞭解,以及對鋼琴總的隱喻的理解。【波】霍夫曼·約瑟夫
著名鋼琴家霍夫曼·約瑟夫對音階毫不放鬆的練習,使他終身受益。
【前蘇聯】尼古拉·裡安涅德前蘇聯鋼琴家尼古拉·裡安涅德曾經說:音階、和絃、琶音的學習對學生是非常必要的,因為透過這些練習,學生才能掌握那些基本規律。——鋼琴作品結構中的種種變化形式都是這些規律發展而成的。
奧地利鋼琴家車爾尼曾經說過:“如果你問我,怎樣能成為好的鋼琴家,那麼你告訴我,練習了多少音階?”
車爾尼因此,在鋼琴教學活動當中,我都非常重視音階教學融入到演奏教學當中。學生入門學習非連音、連音、手腕斷奏、落和提後,就開始了音階和樂曲演奏的同時教學。