用DV機拍出專業攝影機的效果方法如下：　　景深(Depth of Field)　　很多人用DV拍攝使用很近的焦距(甚至廣角)去得到一個很大的景深畫面，但是大的景深畫面使你的影象看起來很平，大鏡別的畫面也會使你的畫面拍攝物件看起來很生硬。儘量得使用長焦拍攝和相對低的景深，這樣將使你的拍攝物件從背景中突出出來，看起來更就像電影了。其實道理很簡單，就是獲得畫面的虛實結合。很多電影裡都有這樣的描寫，主人公是實得而身後是美麗的虛化！使用長焦(攝影機離拍攝物件越遠越好，把鏡頭推上去)，以減少景深這樣你也可以獲得電影般的效果了。　　燈光(Lighting)　　要使你的DV作品具有電影效果，燈光是最重要的一環。很多作者不重視燈光就以現場的光效為主或是完全應用現場場景光效。這樣做雖然省事但不會得到好的效果。拍攝前，應該有足夠的燈光設計，在現場需要製造更分明的光效層次。記住吧，要使你的DV"film look"這一點非常重要。(燈光是拍攝中一項複雜而嚴格的藝術，具體的方法在這裡不詳細說明)　　銳度(Sharpness)　　DV拍出來的東西之所以不好看，銳度是其中的一個重要因素。DV拍出的作品總是很“硬”。畫面中任何物體或人物的邊緣總是很明顯，導致這樣的原因是因為CCD是以每行每行的畫素(點)成像，而電影顆粒是感光乳劑的化學反應，就使電影看起來更柔和、更自然。　　DV攝像機有它自己的預設的銳度設定，增加銳度就更像是錄影畫面，反之使你的畫面更加柔和，進入設定，調整所有能使銳度降低的選項，不同的機器是不同的，在這裡無法詳細說明。不過，有一點告訴你，SONY的DV機銳度是最明顯的。　　較低的銳度會使你拍攝的影像更加柔和，當然，你也可以在你的鏡頭前加一個柔光鏡片，這樣也可以得到畫面柔和的效果。　　不過太多的散射會使你的畫面看起來很不自然，多些練習，你會找到最合適的效果。　　快門速度(Shutter Speed)　　很多人把他們機器的快門速度設定在自動檔，大部分時間攝像機自動調整在1/125秒上，這樣拍出畫面看起來很“硬”，因為每幀畫面似乎都很清晰。　　因為24格拍攝和快門速度的問題，電影看起來相對比較“模糊”，要仿效膠片的效果就將你機器快門速度調整為1/30秒。這樣也帶來顯而易見的缺點，你的畫面運動可能會產生明顯的拖邊。　　如果你不喜歡這種效果，那麼推薦你用真正的逐行掃描進行拍攝(更專業的機器具備此項功能)。　　色彩平衡（Color Balance）　　眾所周知，DV攝像機的色彩是機械上的一個設定，每次光線條件發生變化的時候你都要去調整白平衡。電影膠片對於光線的變換依靠與攝像機不同的手段來表現，綠、藍、甚至是紅，而不是簡單的白色。　　你也可以去仿效電影的色彩效果，應用其它的顏色來調整白平衡。這些常識大家也基本都知道，用藍色來調整白平衡畫面會產生橙或紅色的色調，用粉色調整，畫面會產生藍色的色調。多試，找到你最需要的。　　用白平衡調整色調的方法並不是絕對的，你可以創造一個暖調的金色畫面去接近吳宇森的電影效果，也可以創造一個冷調類似冷漠世界的畫面找到蓋.裡奇的感覺。加藍使畫面更冷調，加紅會得到暖調效果。　　色彩飽和度也是重要的一項，可以不斷調整飽和度去試出一個最好的結果。