其實許多名歌名曲大都出自民間，像瞎子阿炳的二胡曲，二泉印月，病中吟等，都是音樂工作者根據後來的錄音整理出五線譜或者簡譜，這說明只要你懂旋律曲子好聽就行，有時一首曲子會有四分之一，之三等節奏。所以不懂樂理照樣可以作詞，作曲，這就像作家，只要張嘴，口敘，旁邊的記錄員會給你記下來，你只要簽字認可就行。

只有透過專業學習音樂才會作詞曲嗎？

首先更正一下，提問中的“作詞曲”包括“作詞”與“作曲”兩方面的內容。

“作詞”，確實與專業學習音樂毫無關係！

至於“作曲”，我們不妨先假定不透過專業學習音樂就會作曲，那現有音樂院校有關音樂理論課程的設定豈非多此一舉？！

縱觀古今中外，著名的詩詞作者不乏其人！而創作出優美動聽旋律的作曲家又有幾人？

作詞，有浩瀚無垠的詞彙可供選擇，而作曲，則只有可憐的七個音符可供選擇。

因此，不透過專業學習音樂就可以作詞。

而要想會作曲，則必須經過專業的有關音樂理論的學習，才能創作出歌曲的曲譜。

創作一首好的詞曲，所表現的情感的內涵一定是豐富的，一首歌就是一個故事。好的作品一般都會緊跟時代的發展趨勢，或是以歷史的背景、事件、事物為題材，如《一個真實的故事》，講述一個女孩為救一隻受傷的丹頂鶴，滑進沼澤溼地，獻出年輕的生命。作者根據真實事件，從而進行深入創作，歌詞通俗質樸，旅律優美動人，最終讓聽者對作品產生共鳴和感動，體現作品的受歡迎度。

每個人都有自身的音樂潛力，樂感較強的人，雖然沒有經過專業學習，高興開心的時候，可以哼唱出自由的音調。這種情況下可以找人記錄下曲譜，再加以配詞配樂，可以實現歌曲創作。

還有一種在音樂方面自學成才的朋友，熟練掌握樂理基礎知識，充分了解曲式的結構、音樂的語術等，如調號、節拍、音程、小節線、樂句、樂段、寫作的起承轉合等等。瞭解了這些基礎，尋找好的題材背景，寫詞配曲，溶入自己真實的情感，可以創作出好的作品來。

憑空虛幻的音樂打動不了人。音樂藝術必須真實，必須與生活有關，必須有故事背景支撐，必須有情感襯托和點綴，必須有所依。萬物皆有法則，專業和業餘之間，是有他的距離的。祝朋友如願，早日創作出自己的作品。