最為經典的，1958年俞麗拿演奏的最早的俞版梁祝，琴音宏大，音色分明，處理的是最貼近祝英臺本人的少女形象的，聰慧明理富有抗爭精神。但是當時的錄音狀況不是很好，另外演奏家非常年輕難免有音準技巧疏漏，音色偏薄；情感也過於激進了，俞版的英臺幾乎抱著必死的心態抗爭的，這點有些不人性化；
西崎崇子版的梁祝，雖然對節奏的處理不夠到位，音色略有些直板，在後半部分快板表現也難盡如人意，但是音色更為溫婉甜美，尤其對同窗送別樓臺會的處理讓人感覺郎情妾意纏纏綿綿。崇子的長弓處理非常細膩，她琴下的英臺幾乎是抗爭到化蝶從頭哭到了尾，細聽催人淚下。但是崇子版太慢，並且情感起伏不大，難以讓聽眾有強烈的對比感；
呂思清演奏的呂版，琴音清透音色平穩，塑造的英臺對待戀人柔情滿滿，對待壓迫抗爭堅決。音質上超過了前兩位演奏家，對於曲子的把握也很平衡大氣，是相當不錯的版本。呂版的抗婚很是經典，將英臺激烈的情感表現的淋漓盡致，結尾也較為人性化，沒有將抗爭基調保持下去，而是採用了憧憬的情感基調，這一點是很大膽的。但是呂版的代入感要弱於俞版和崇版，前兩者有一種演繹英臺的感覺，呂版更多是在塑造英臺，這也造成了整體上佳韻致不足的感覺；
薛偉演繹的薛版堪稱教科書版，技巧絕對無可挑剔，音色幾近完美。薛版在慢處處理的很有溫婉的感覺，但是快板卡的過於準了，感覺速度快的不近人情，聽起來不像在演繹塑造倒像在講故事。不過學生用來參照演奏是很好的
最為經典的，1958年俞麗拿演奏的最早的俞版梁祝，琴音宏大，音色分明，處理的是最貼近祝英臺本人的少女形象的，聰慧明理富有抗爭精神。但是當時的錄音狀況不是很好，另外演奏家非常年輕難免有音準技巧疏漏，音色偏薄；情感也過於激進了，俞版的英臺幾乎抱著必死的心態抗爭的，這點有些不人性化；
西崎崇子版的梁祝，雖然對節奏的處理不夠到位，音色略有些直板，在後半部分快板表現也難盡如人意，但是音色更為溫婉甜美，尤其對同窗送別樓臺會的處理讓人感覺郎情妾意纏纏綿綿。崇子的長弓處理非常細膩，她琴下的英臺幾乎是抗爭到化蝶從頭哭到了尾，細聽催人淚下。但是崇子版太慢，並且情感起伏不大，難以讓聽眾有強烈的對比感；
呂思清演奏的呂版，琴音清透音色平穩，塑造的英臺對待戀人柔情滿滿，對待壓迫抗爭堅決。音質上超過了前兩位演奏家，對於曲子的把握也很平衡大氣，是相當不錯的版本。呂版的抗婚很是經典，將英臺激烈的情感表現的淋漓盡致，結尾也較為人性化，沒有將抗爭基調保持下去，而是採用了憧憬的情感基調，這一點是很大膽的。但是呂版的代入感要弱於俞版和崇版，前兩者有一種演繹英臺的感覺，呂版更多是在塑造英臺，這也造成了整體上佳韻致不足的感覺；
薛偉演繹的薛版堪稱教科書版，技巧絕對無可挑剔，音色幾近完美。薛版在慢處處理的很有溫婉的感覺，但是快板卡的過於準了，感覺速度快的不近人情，聽起來不像在演繹塑造倒像在講故事。不過學生用來參照演奏是很好的