專業角度來講是微量下滑,但仍然比同時代的其他流行音樂人高一個檔次。
風格上的變化是導致“下滑”評價出現的主要原因。他早期的作品以黑人元素為主,雖然風格本身傾向融合,但核心思路依然是以R&B/hiphop為主,並附帶一些華語音樂語彙下特有的rap形式。中期除了一些Britpop思路下的情歌之外,其實從一些“中國風”的作品可以看出,他已經有在嘗試風格轉變和特色化的念頭。後期由於edm,jazz ragtime等形式各異元素的加入,對之前形成的個人形象來說,會造成爭議性也是很正常的(為此甚至需要一張《依然范特西》來鞏固之前在大眾眼裡的自身形象)。
從作品上講,前期作品的驚豔程度是高於後期的,這個毫無疑問。如果將2007年,也就是《魔傑座》算作前後期的一個分水嶺,那麼後期的作品無論在製作團隊的水準上,還是創作思路的把控上,更多地像是情感上的自我釋放,而並非把音樂品質當成一個苛刻的追求。
後期的作品中,“淺嘗”的東西多了,“精細打磨”的東西少了。像《夜的第七章》這樣融合多風格創作思路的作品依然存在,比如《土耳其冰淇淋》,但執行的認真程度孰高孰低,很容易能聽出來——至少《土耳其冰淇淋》更像其他人也能寫的出來的東西。
相比“巨星”,他這些年更像一個自娛自樂的獨立音樂人。然而由於良好的音樂教育和天賦奠定了他自身的創作水平基礎,所以放到現在水平混亂的華語音樂圈來看,依然是領先的一批,但是顯得沒有那麼一枝獨秀了。
創作是個極其磨練心志的事情,年齡大了把重心從事業轉到家庭,多賺點奶粉錢,也是可以接受的。
周杰倫作曲強,作詞水平一般,而作曲人最大的問題是時間長了容易陷入重複,周杰倫現在就出現了這個問題。雖然他的歌還是容易傳唱。
專業角度來講是微量下滑,但仍然比同時代的其他流行音樂人高一個檔次。
風格上的變化是導致“下滑”評價出現的主要原因。他早期的作品以黑人元素為主,雖然風格本身傾向融合,但核心思路依然是以R&B/hiphop為主,並附帶一些華語音樂語彙下特有的rap形式。中期除了一些Britpop思路下的情歌之外,其實從一些“中國風”的作品可以看出,他已經有在嘗試風格轉變和特色化的念頭。後期由於edm,jazz ragtime等形式各異元素的加入,對之前形成的個人形象來說,會造成爭議性也是很正常的(為此甚至需要一張《依然范特西》來鞏固之前在大眾眼裡的自身形象)。
從作品上講,前期作品的驚豔程度是高於後期的,這個毫無疑問。如果將2007年,也就是《魔傑座》算作前後期的一個分水嶺,那麼後期的作品無論在製作團隊的水準上,還是創作思路的把控上,更多地像是情感上的自我釋放,而並非把音樂品質當成一個苛刻的追求。
後期的作品中,“淺嘗”的東西多了,“精細打磨”的東西少了。像《夜的第七章》這樣融合多風格創作思路的作品依然存在,比如《土耳其冰淇淋》,但執行的認真程度孰高孰低,很容易能聽出來——至少《土耳其冰淇淋》更像其他人也能寫的出來的東西。
相比“巨星”,他這些年更像一個自娛自樂的獨立音樂人。然而由於良好的音樂教育和天賦奠定了他自身的創作水平基礎,所以放到現在水平混亂的華語音樂圈來看,依然是領先的一批,但是顯得沒有那麼一枝獨秀了。
創作是個極其磨練心志的事情,年齡大了把重心從事業轉到家庭,多賺點奶粉錢,也是可以接受的。