古希臘羅馬是歐洲文化的發祥地，古希臘羅馬文學和早期基督教文學是西方文學的兩個源頭。古希臘文學持續了l000年左右，主要成就體現在神話、史詩、寓言和抒情詩上。
古希臘神話具有鮮明的人本色彩和命運觀念，包括神的故事和英雄傳說，是世界神話中儲存最完整、內容量豐富的神話。
寓言《伊索寓言》具有很高的哲理性。抒情詩起源於民間歌謠，詩人們在藝術上都有較高的成就。對後世歐洲抒情詩的發展有較大的影響。
古希臘文學的最高成就是荷馬史詩。傳說盲詩人荷馬創作了《伊利亞特》、《ODYSSEY》。《伊利亞特》敘述了十年特洛伊戰爭，《ODYSSEY》寫特洛伊戰爭結束後，希臘英雄ODYSSEY歷險回鄉的故事。
在文藝理論上取得較高成就的重要作家是柏拉圖和亞里士多德。
柏拉圖(約前427一前347),古希臘偉大的哲學家。他和其老師蘇格拉底、學生亞里士多德並稱為古希臘三大哲學家。
亞里士多德(前384一前322)，世界古代史上偉大的哲學家、科學家和教育家，一生勤奮治學，寫下了大量的著作,對人類產生了深遠的影響。
他創作的《詩學》對希臘文學作出了理論性的總結，為西方文藝理論史上的現實主義奠定了基礎。
公元前2世紀中葉，羅馬發展成為一個強大的國家。它在向外擴張的過程中，羅馬人接受到先進韻希臘文化，在其影響下，約公元前3世紀形成了自己的文學。早期羅馬文學的主要成就是戲劇。
其代表人物是喜劇作家普勞圖斯和泰倫斯。
普勞圖斯的代表作品有《吹牛的軍人》、《一一罈黃金》、《孿生兄弟》等，他的創作對後世的歐洲戲劇家如莎士比亞、莫里哀等產生了較大的影響。
泰倫斯是一位獲釋的奴隸。他的作品具有文雅嚴肅的藝術風格，結構嚴謹、語言精練，人物形象鮮明。
《婆母》是他的代表作。在文藝復興和古典主義時期，許多戲劇家都奉泰倫斯的作品為典範。
古希臘的戲劇起源於酒神祭祀，悲劇的前身是酒神頌歌，戲劇的前身是民間的祭神歌舞和滑稽性表演。希臘悲劇大多取材於神話，其往往帶有迷信色彩，反映的是當代社會生活情景。
在藝術上繼承了史詩和抒情詩的傳統，演員朗誦對白，歌對歌唱抒情詩。
公元前5世紀是希臘悲劇的繁榮時期。這一時期湧現出大批悲劇詩人，上演了許多悲劇作品，流傳至今的有埃斯庫羅斯、索福克勒斯和歐里庇得斯三大悲劇詩人的作品。他們的創作反映了奴隸主民主翩發展不同階段的社會生活。
也顯示出希臘悲劇在不同時期的思想和藝術特點。
埃斯庫羅斯(約公元前525一前456)，是希臘悲劇的創始人，在悲劇劇史上最大的貢獻是在劇中噌加了第二名演員．使對話成為戲劇的主要成分，戲劇結構程式基本形成，被人們譽為“悲劇之父”。希臘喜劇出現於悲劇之後，它的繁榮是在雅典城邦發生危機的時代。
希臘早期喜劇多為政治諷刺和社會問題劇。它取材於當代的現實生活，對人們普遍關心的重大政治社會問題發表意見。因而，比之希臘悲劇具有更為強烈的政治性。
阿里斯托芬(約公元前446一前385)，被譽為“喜劇之父”。他的喜劇藝術屬於現實主義，但表現}法極其誇張，喜劇的語言來自民間，樸實、自然、詼諧、生動，他的創作對後世的喜劇和小說都產生了影響。
古希臘羅馬是歐洲文化的發祥地，古希臘羅馬文學和早期基督教文學是西方文學的兩個源頭。古希臘文學持續了l000年左右，主要成就體現在神話、史詩、寓言和抒情詩上。
古希臘神話具有鮮明的人本色彩和命運觀念，包括神的故事和英雄傳說，是世界神話中儲存最完整、內容量豐富的神話。
寓言《伊索寓言》具有很高的哲理性。抒情詩起源於民間歌謠，詩人們在藝術上都有較高的成就。對後世歐洲抒情詩的發展有較大的影響。
古希臘文學的最高成就是荷馬史詩。傳說盲詩人荷馬創作了《伊利亞特》、《ODYSSEY》。《伊利亞特》敘述了十年特洛伊戰爭，《ODYSSEY》寫特洛伊戰爭結束後，希臘英雄ODYSSEY歷險回鄉的故事。
在文藝理論上取得較高成就的重要作家是柏拉圖和亞里士多德。
柏拉圖(約前427一前347),古希臘偉大的哲學家。他和其老師蘇格拉底、學生亞里士多德並稱為古希臘三大哲學家。
亞里士多德(前384一前322)，世界古代史上偉大的哲學家、科學家和教育家，一生勤奮治學，寫下了大量的著作,對人類產生了深遠的影響。
他創作的《詩學》對希臘文學作出了理論性的總結，為西方文藝理論史上的現實主義奠定了基礎。
公元前2世紀中葉，羅馬發展成為一個強大的國家。它在向外擴張的過程中，羅馬人接受到先進韻希臘文化，在其影響下，約公元前3世紀形成了自己的文學。早期羅馬文學的主要成就是戲劇。
其代表人物是喜劇作家普勞圖斯和泰倫斯。
普勞圖斯的代表作品有《吹牛的軍人》、《一一罈黃金》、《孿生兄弟》等，他的創作對後世的歐洲戲劇家如莎士比亞、莫里哀等產生了較大的影響。
泰倫斯是一位獲釋的奴隸。他的作品具有文雅嚴肅的藝術風格，結構嚴謹、語言精練，人物形象鮮明。
《婆母》是他的代表作。在文藝復興和古典主義時期，許多戲劇家都奉泰倫斯的作品為典範。
古希臘的戲劇起源於酒神祭祀，悲劇的前身是酒神頌歌，戲劇的前身是民間的祭神歌舞和滑稽性表演。希臘悲劇大多取材於神話，其往往帶有迷信色彩，反映的是當代社會生活情景。
在藝術上繼承了史詩和抒情詩的傳統，演員朗誦對白，歌對歌唱抒情詩。
公元前5世紀是希臘悲劇的繁榮時期。這一時期湧現出大批悲劇詩人，上演了許多悲劇作品，流傳至今的有埃斯庫羅斯、索福克勒斯和歐里庇得斯三大悲劇詩人的作品。他們的創作反映了奴隸主民主翩發展不同階段的社會生活。
也顯示出希臘悲劇在不同時期的思想和藝術特點。
埃斯庫羅斯(約公元前525一前456)，是希臘悲劇的創始人，在悲劇劇史上最大的貢獻是在劇中噌加了第二名演員．使對話成為戲劇的主要成分，戲劇結構程式基本形成，被人們譽為“悲劇之父”。希臘喜劇出現於悲劇之後，它的繁榮是在雅典城邦發生危機的時代。
希臘早期喜劇多為政治諷刺和社會問題劇。它取材於當代的現實生活，對人們普遍關心的重大政治社會問題發表意見。因而，比之希臘悲劇具有更為強烈的政治性。
阿里斯托芬(約公元前446一前385)，被譽為“喜劇之父”。他的喜劇藝術屬於現實主義，但表現}法極其誇張，喜劇的語言來自民間，樸實、自然、詼諧、生動，他的創作對後世的喜劇和小說都產生了影響。