不同的音樂人，擅長不同的靈域，有人擅長爵士，有人擅長拉丁，有人擅長電子，有人擅長管絃樂，所以其實說說唱這種風格的編曲，很多做編曲的職業音樂人都可以完成。

在流行音樂領域，我們稱制作“伴奏”的人為編曲人，在HIPHOP音樂的領域裡，我們更多稱之為“beat maker”。

Beat的意思是節奏，早期的HIPHOP音樂伴奏大多采樣於黑膠唱片裡的內容，主要是Jazz、Soul、Funk等風格。由於這些音樂裡有大量純樂器的演奏部分，因此生活條件很差、買不起樂器的黑人們便利用錄音機把這些樂器演奏的部分擷取幾個小節，再加上鼓點讓所擷取的音樂片段不停迴圈，一首最原始的說唱伴奏便是這樣誕生。

經過了將近半個世紀的發展，現在的說唱伴奏的製作方式早已不用依賴上述的原始取樣方式，也比當年要更具有音樂性，並能夠產生更多變化。

製作這些伴奏的beat maker，有許多是跟著說唱歌手“私混”的老相好，也有許多是來自世界著名音樂學府的高材生——由於HIPHOP音樂一直在不斷進化，也日漸成為主流，因此對音樂本身的專業性也越來越強調，所以千萬不要認為做說唱音樂的都是業餘愛好者。

當然，也有很多Rapper（說唱歌手）本身就是一個非常優秀的beat maker，也許在幫哪一個當紅rapper製作了一首爆款beat之後，讓大家發現原來他的說唱也是非常的厲害。另外，在HIPHOP這個領域裡，前輩的提攜非常重要。

也不是做beat的人就鮮為人知，在國內就有很多相當優秀的製作人。比如Mai在就十分響噹噹，紅花會很多作品中的開頭帶著一段女聲唱出“Mai”的就都是他的作品。再就是GAI的好友老道，也算是業內翹楚。

題主提到的50cent的《In Da Club》我並不瞭解，應該算是五毛哥的早期作品了。但是我能確定的是早期的黑人作品，還是以作品的軟體取樣為主的。我接著講國內的嘻哈音樂生態吧。其實與大家想的相反，國內嘻哈音樂的製作人一般活得比rapper強，因為在嘻哈還沒紅的時候，只有最頂尖的rapper才能養活自己。製作人比rapper生活好一些，優秀製作人一般手底下都會有不少的邀約，畢竟國內音樂版權意識越來越高，想做音樂用別人的beat總是不太好。

因此，強大的紅花會里頭會有一個厲害的Mai為他們保駕護航，GAI在自己的事業低潮期也要攢錢買beat（大家應該聽過GAI的這個黑歷史吧）。一個厲害的說唱歌曲的確是需要有好的beat幫襯的。

當然了，自然也會有rapper自己做beat。如今國際上最流行的說唱風格是爵士說唱，在歌詞上他們不會如其他型別或者說trap那麼“三俗”，另外還能與國際接軌。這時候很多rapper為了音樂品質會選擇自己按照做流行歌的標準做一個beat，這就需要很多自身音樂素養較高的rapper獨自或者與他人一起做這個beat。

前面提到大多數rapper的“窮”，其實大多數的rapper起步都是自己取樣做beat的，聽別人的beat自己做自己的歌詞，然後用歌詞自己再用軟體取樣屬於自己的beat，寫屬於自己的歌兒。我記著higher brothers的紀錄片就曾經有過這樣的一個片段。在vice的《川渝陷阱》中採訪gosh的時候也有提及到。

綜上，底層的自己透過取樣弄beat、想發作品的去找製作人買beat、想做精緻些的自己錄beat；beat的專業製作人其實都活得還不錯。