因為這部作品不但反映了英國社會的政治現實，更重要的是透過哈姆特這一形象反是非曲直了當時先進分子的人文主義主張。《哈姆雷特》也就是因此而成為了“魅力永存”的文學珍品。同時也代表著莎士比亞的最高戲劇成就，也就奠定了成為其代表做的地位。悲劇《哈姆雷特》寫於1610年，描寫的是古丹麥王子哈姆雷特為父報仇的故事。悲劇《哈姆雷特》正是在這種大的社會背景下，以古丹麥國的政治鬥爭暗示英國社會現實的。作者最後以極其悲慘的結局――主要公哈姆雷特之死，終於實現了復仇目的。《哈姆雷特》是莎士比亞所有戲劇中篇幅最長的一部，也是莎士比亞最負盛名的劇本，具有深刻的悲劇意義、複雜的人物性格以及豐富完美的悲劇藝術手法，代表著整個西方文藝復興時期文學的最高成就。同《麥克白》、《李爾王》和《奧賽羅》一起組成莎士比亞“四大悲劇”。擴充套件資料：1590年到1600年是莎士比亞的創作的黃金時代。他的早期劇本主要是喜劇和歷史劇，在16世紀末期達到了深度和藝術性的高峰。接下來1601到1608年他主要創作悲劇，莎士比亞崇尚高尚情操，常常描寫犧牲與復仇，包括《奧賽羅》、《哈姆雷特》、《李爾王》和《麥克白》，被認為屬於英語最佳範例。在他人生最後階段，他開始創作悲喜劇，又稱為傳奇劇。

哈姆雷特形象的悲劇意義在於：從積極方面來看，他的鬥爭反映了文藝復興時期人文主義思想家同封建沒落勢力進行豪不妥協鬥爭的歷史進步性，是歷史發展必然要求的產物。從總結經驗教訓的角度看，他的悲劇源於兩個方面，一是他生活的時代封建力量還很強大，加之以哈姆雷特作為一個資產階級人文主義者，他不相信人民群眾，只能孤軍奮戰。二是他固守著文藝復興早期關於“人”的理想，不能適應新的歷史環境中人的變化的現實。哈姆雷特的悲劇，是後期人文主義者的悲劇，也是文藝復興晚期特定時代的悲劇。——摘自《世界文學簡史》李明濱 北京大學出版社2005年版（有刪節）