莫言是在2012年諾貝爾獎得者，莫言多取材鄉村小說，裡面加工一些神學作輔助，寫作文學比莫言好的還有很多人，所以他的進話常被人比評。

在《講故事的人》的演講中，莫言講述了他記憶中最痛苦的一件事：

我記憶中最痛苦的一件事，就是跟隨著母親去集體的地裡撿麥穗，看守麥田的人來了，撿麥穗的人紛紛逃跑，我母親是小腳，跑不快，被抓住，那個身材高大的看守人搧了她一個耳光。她搖晃著身體跌倒在地。看守人沒收了我們撿到的麥穗，吹著口哨揚長而去。我母親嘴角流血，坐在地上，臉上那種絕望的神情讓我終生難忘。

多年之後，那個看守麥田的人成為一個白髮蒼蒼的老人，在集市上與我相逢，我衝上去想找他報仇，母親拉住了我，平靜地對我說："兒子，那個打我的人，與這個老人，並不是一個人。"

時間偷走了那個強勢人的惡像，也滿載了母親的善良和大度。已經不是一個人了，不必報復眼前的這個老頭。時間不原諒他，但母親原諒了他，是偉大的母性原諒了所有。

莫言獲諾獎後，一直倍受爭議。但事實是，莫言終究是代表華人，將中國文學推向世界最高獎臺。

莫言獲諾獎的頒獎詞是:“用魔幻現實主義將民間故事、歷史和現代融為一體。″這個頒獎詞用了“魔幻″二字，很是值得人探討。

莫言在獲獎臺上的獲獎發言講到寫作時，例舉了《蛙》中的姑姑，原型便是莫言的親姑姑。但經過寫作的提煉，《蛙》中的姑姑是粗暴蠻橫的，已不是生活中的姑姑那般溫和賢良。在講到巜天堂蒜薹之夢》時，莫言說，他用了真人真名，導致人家去向他父親討說法。這樣的寫作手法貼近真實生活，確是超出寫作本身將東北高密鄉真實的介紹給了全世界。

莫言的作品充滿著“懷鄉″以及“怨鄉”的複雜情感，帶有明顯的“先鋒″意識。對於對他的批評者，他在諾獎獲獎臺上講話時似乎也給出了批評，他強調，他是超出族群、政治、階級去寫人類，反映宇宙自然現象。這是一種高度嗎？

總是帶著喜歡又矛盾的心情閱讀莫言的作品。

《蛙》中他的姑姑的形象，在當時計劃生育所表現的情境，也誇張，渲染的有點過份了吧！在當時是很緊張，但是真證做到說的那種情況還是基本上沒有的。寫有關歷史的片段，必須貼近現況，也不能橫加渲染和新增。

這裡首先要肯定莫言是中國當代第一位獲得“諾貝爾文學"獎的作家。我們華人將為他驕傲和自豪!

本人閱讀他的演講，他曾這樣說過:"…我有自己文學標準，我們可以不喜歡某個作家，但是我無權干涉他的創作方式。"所以搞文學創作模仿那隻能給初始入寫者的短暫機會，當你掌握優秀文學創作思維方法，形成自已獨特寫作風格，才能獲取自己的文學地位，從中在學習西方文學和古典文學找到文學基本點上有共同的地方，充分去挖掘日常百姓生活中並緊跟時代的創作源泉。講話裡莫言鼓勵創作時要親身體驗，寫出自己感觸，抓住事物細節精心描述，寫到心中最痛，最深的感覺，將乳汁灌輸給用心讀你作品的讀者給予營養。

本人在體會莫言講話裡，對一個文學創作者，最可貴的創作會與別人不同即"都不一樣的作品文學。"就是當代文學具有一定高度個性文風。拼棄模式化、公式化、雷同的創作品味。文學是是寫人的學科，那麼在自然環境和社會環境中，直接地表達，乏味之中缺乏用形象刻畫的方式，讓它自已去展示人物在作品中的方式呈現出來，因為表達觀點立場與政治家口中的詞彙直露並不是藝術，文學是藝術的文學，是褒貶時事鼓勵讀者向上指明燈塔路徑的標位。

以上斗膽，在莫言講話裡悟道。總之，人的文學，是沒有國界，是超越階級和政治的，謙虛學習古今中外優秀作品，將會創作出屬於中國和全人類立場的作品，讓讀者愛不釋手。