演員的青黃不接只是一個原因。主要還是沒有好的導演和劇本，而且大陸這邊也出了不少優秀的作品。特別是和國外合作的影片。再加上好萊塢市場的衝擊。人們看電影兒選擇性越來越多。所以，香港影視這幾年越來越難混。

香港電影沒落的最主要原因其實就是一個，電影業的資本化！

八九十年代，得益於大陸市場的逐漸開放，香港電影走進了最輝煌的階段。

而千禧年之後，尤其是08年金融危機以後，美國大量資本進入電影業，動輒幾億美元甚至更大的投資，從製作到宣傳全方位擠壓其他型別電影！

在資本的碾壓下，不只是香港電影，歐洲電影和美國本土其他型別電影都逐漸失去市場了！不信您可以回顧一下，美國好多動人的電影大多是在這個時期之前，這個時期之後，剩下的幾乎都是特效大場面電影了！

另外，大陸電影在08年以後，資本化也越來越強，雖然比不過美國電影，但碾壓香港電影還是綽綽有餘的！

資本的擴張下，電影產業越來越市場化，描繪給大家超越想象的場面，也讓產業越來越單一，不知道身為影迷的您是歡喜還是憂。

其實香港的電影現在只是陷入了一個瓶頸期，有實力有演技的還是老一代的演員，票房還是他們在撐。再一個，內地電影發展快速，內地經濟發展迅速，好多港臺藝人移居內地來拍電影，做演出，收益遠比在香港高多了。

香港電影沒落和演員的青黃不接有一定原因，但不是主要原因。香港電影式微的因素很多，下面我簡單列舉幾點，大家可以交流下。

第一、香港電影市場的缺失可以說是港片沒落的最大原因。眾所周知黃金時期的香港電影是一個可以傲視歐美澳、腳踢日韓、橫掃臺灣東南亞的盛況！這一點也不是誇張！香港的動作片、武俠片遠銷西方，特別是早期邵氏出品的動作武俠和成龍大哥的動作片頗有市場，日韓也是港片的集散地，南韓人鍾情哥哥張國榮和王祖賢，日本人最愛大哥。香港的後花園——東南亞和臺灣可以說是港片最大的票倉，特別是臺灣省，繫於同文同種同宗同族，有共鳴又“同為兄弟”港產片可以說在臺灣叫好又叫座，上一部火一部，那時香港和臺灣的影視合作非常緊密和頻繁，形成一種你中有我，我中有你的態勢，香港演員來寶島發展，臺灣藝人去香江走穴成為常態。但是隨著好萊塢電影工業的全球市場壟斷衝擊，臺灣省首先就被美國電影占領，臺灣本土片幾乎看不見，自然港片在臺灣也沒有了往日的輝煌，一家獨大的局面被打破，失去了臺灣這個最大市場，香港電影開始走向沒落！

其次是亞洲各國電影迅速發展，本土保護意識增強！90年代末和新世紀初東南亞各國特別是以泰、新為代表，本土電影都有了長足的發展，再加上本土意識增強，港片很難在這些地區取得高票房和市場佔有率。南韓電影這個時候也異軍突起，韓片在韓流的帶動下也開始席捲亞洲多國和地區，2002年一部《我的野蠻女友》風靡亞洲，讓全智賢和車太賢大火，這部電影也標誌著韓片全面崛起！

再次是香港自身原因。粗糙電影工業，不夠穩定的資本，在港片黃金時代的大背景下尚可存在一時，一旦市場丟失，這倆個因素都是最致命的。上世紀90年代末大批優秀導演、演員及幕後人才離開香江，有的遠赴好萊塢發展，有的沉寂，讓本就開始沒落的港產片雪上加霜，從之前年產200多部，到如今一年不足50部。榮光不再，江河日下。

最後就是內地的騰飛。內地經濟的飛速發展，帶動了影視產業的大發展大飛躍，電影公司、電影院線如雨後春筍般出現，國內電影市場的紅火是香港電影人羨慕的。經濟的發展自然帶來生活水平的提高，內地觀眾以前選擇不多，現在可看的的太多，港片型別老舊俗套，場面格局小，來來回回都是那些人那些事，觀眾早已厭倦，香港電影若想北上發展，必須求變，迎合內地觀眾口味！

雖然香港電影已死的論調喊了快十年，但是港產片依舊存在，希望他“死而後生”，再創佳績！