什麼是和絃：和絃指的是一定音程關係的一組聲音。將三個或三個以上的音，按三度疊置的關係，在縱向上加以結合，就成為和絃。通常有三和絃（三個音的和絃），七和絃（四個音的和絃），九和絃等概念。通俗的理解就是將三個音以上（包括三個音）有規則的排列組合就形成了和絃。
常用的和絃有：三和絃、七和絃、主四六和絃、二級六和絃、大二級和絃、大三級和絃、大六級和絃、一級七和絃、小四級和絃、五級增三和絃、降六級和絃、降七級和絃、降三級和絃、降二級和絃等。
拿到一首譜子，首先要看它是什麼調，一般以1,5結束的是大調，以3,6，結束的是小調。
編配和絃第一小節和最後一小節，還有中間半終止小節配主和絃（如果是大調的話配一級和絃，小調配六級和絃）。和絃的編配是由小節內的構成音來判斷的，如果一個小節內有多種和絃選擇，一般根據歌曲的編配和絃比例來選擇，比如前面用了大三和絃，後面就不用大三和絃了，儘量變化。
例如：C大調吧，C大調的大三和絃分別是，C（主和絃）,F（下屬和絃），G（屬和絃）。
主和絃C的構成音是1，3，5；下屬和絃F的構成音是4，6，1；屬和絃G的構成音是5，7，2。一般歌曲配和絃都是以主和絃開始，以主和絃結束，樂曲一般呈對稱結構，每一句的結束音都在一個穩定的音級上，由主和絃的穩定到下屬和絃的展開，到屬和絃，再到主和絃的穩定就構成了和聲的進行。
剛開始學和絃編配的時候，可以根據每小節內所含的和絃內音的多少來編配。
比如一個小節內含1,3,5的音多，而且這些音都在重音上，那就可以考慮配主和絃C；
一個小節內含4,6,1的音多，就考慮配F和絃，5,7,2多就配G和絃。
在和聲的進行當中，儘量避免G到F的進行。
在和絃編配中，一般在主和絃前面會加上屬和絃或屬七和絃，同樣的和絃不能頻繁的重複。
例如：前一個小節內出現了3,5可以用1,3,5配，後一個小節內又出現了3,5就可以選擇3,5,7來配。
各種音色的特點：
C，即一級和絃，是用來明確調性的。一般大調的歌曲都以它開始，以它結束。不過在曲子的中間儘量少用主和絃，否則總是給人以終止感，樂曲的進行也會很硬。
Dm，即二級和絃，是一個很柔和的和絃，它最重要的用途就是放在屬和絃即5級和絃之前，而五級和絃自然要回到一級和絃，所以很容易就形成了一個2-5-1的進行，這是一個極其常用的進行。
Em，即三級和絃，也是一個十分柔和的和絃。音樂的進行中有了它，馬上就會變得柔美而略帶憂傷，1-3-4的進行，在C大調中C-Em-F是一個很常用的進行。樂曲中本來用一級和絃的地方可以考慮用三級和絃，音樂立即就不強硬了。
F,即四級和絃，大調中的又一個正三和絃，屬於骨幹和絃之一。它十分明亮，讓人感到心胸開闊，有一種一下子飛起來的感覺。一級和絃後面跟四級和絃和跟三級和絃是絕對不同的。
G，即五級和絃，大調中的第三個正三和絃，任何歌曲都不可缺少。它起著對主和絃支撐的作用。樂曲的終止感就是由5-1這樣的進行產生的。
Am，即六級和絃，一箇中性和絃，如果把它作為主和絃那就是小調了，歌曲一定會變得憂鬱、悲傷。如果六級和絃出現在大調的某些部分，那它起到的就是連線不同和絃的作用。六級和絃就像是一座橋，它前面可以接幾乎所有的和絃，後面也是如此。它可以使和絃的進行連貫，不呆板，
1-6-4-5是常用的進行，用這四個和絃就可以寫歌了。
Bdim,即七級和絃，在流行音樂中很少用，因為它是減三和絃，有一種向裡收縮的緊張感，一般只在某些特定進行中使用，或是為了根音的流動而使用。
瞭解了上述和絃的特點就可以給歌曲配和絃了。
什麼是和絃：和絃指的是一定音程關係的一組聲音。將三個或三個以上的音，按三度疊置的關係，在縱向上加以結合，就成為和絃。通常有三和絃（三個音的和絃），七和絃（四個音的和絃），九和絃等概念。通俗的理解就是將三個音以上（包括三個音）有規則的排列組合就形成了和絃。
常用的和絃有：三和絃、七和絃、主四六和絃、二級六和絃、大二級和絃、大三級和絃、大六級和絃、一級七和絃、小四級和絃、五級增三和絃、降六級和絃、降七級和絃、降三級和絃、降二級和絃等。
拿到一首譜子，首先要看它是什麼調，一般以1,5結束的是大調，以3,6，結束的是小調。
編配和絃第一小節和最後一小節，還有中間半終止小節配主和絃（如果是大調的話配一級和絃，小調配六級和絃）。和絃的編配是由小節內的構成音來判斷的，如果一個小節內有多種和絃選擇，一般根據歌曲的編配和絃比例來選擇，比如前面用了大三和絃，後面就不用大三和絃了，儘量變化。
例如：C大調吧，C大調的大三和絃分別是，C（主和絃）,F（下屬和絃），G（屬和絃）。
主和絃C的構成音是1，3，5；下屬和絃F的構成音是4，6，1；屬和絃G的構成音是5，7，2。一般歌曲配和絃都是以主和絃開始，以主和絃結束，樂曲一般呈對稱結構，每一句的結束音都在一個穩定的音級上，由主和絃的穩定到下屬和絃的展開，到屬和絃，再到主和絃的穩定就構成了和聲的進行。
剛開始學和絃編配的時候，可以根據每小節內所含的和絃內音的多少來編配。
比如一個小節內含1,3,5的音多，而且這些音都在重音上，那就可以考慮配主和絃C；
一個小節內含4,6,1的音多，就考慮配F和絃，5,7,2多就配G和絃。
在和聲的進行當中，儘量避免G到F的進行。
在和絃編配中，一般在主和絃前面會加上屬和絃或屬七和絃，同樣的和絃不能頻繁的重複。
例如：前一個小節內出現了3,5可以用1,3,5配，後一個小節內又出現了3,5就可以選擇3,5,7來配。
各種音色的特點：
C，即一級和絃，是用來明確調性的。一般大調的歌曲都以它開始，以它結束。不過在曲子的中間儘量少用主和絃，否則總是給人以終止感，樂曲的進行也會很硬。
Dm，即二級和絃，是一個很柔和的和絃，它最重要的用途就是放在屬和絃即5級和絃之前，而五級和絃自然要回到一級和絃，所以很容易就形成了一個2-5-1的進行，這是一個極其常用的進行。
Em，即三級和絃，也是一個十分柔和的和絃。音樂的進行中有了它，馬上就會變得柔美而略帶憂傷，1-3-4的進行，在C大調中C-Em-F是一個很常用的進行。樂曲中本來用一級和絃的地方可以考慮用三級和絃，音樂立即就不強硬了。
F,即四級和絃，大調中的又一個正三和絃，屬於骨幹和絃之一。它十分明亮，讓人感到心胸開闊，有一種一下子飛起來的感覺。一級和絃後面跟四級和絃和跟三級和絃是絕對不同的。
G，即五級和絃，大調中的第三個正三和絃，任何歌曲都不可缺少。它起著對主和絃支撐的作用。樂曲的終止感就是由5-1這樣的進行產生的。
Am，即六級和絃，一箇中性和絃，如果把它作為主和絃那就是小調了，歌曲一定會變得憂鬱、悲傷。如果六級和絃出現在大調的某些部分，那它起到的就是連線不同和絃的作用。六級和絃就像是一座橋，它前面可以接幾乎所有的和絃，後面也是如此。它可以使和絃的進行連貫，不呆板，
1-6-4-5是常用的進行，用這四個和絃就可以寫歌了。
Bdim,即七級和絃，在流行音樂中很少用，因為它是減三和絃，有一種向裡收縮的緊張感，一般只在某些特定進行中使用，或是為了根音的流動而使用。
瞭解了上述和絃的特點就可以給歌曲配和絃了。