長亭送別·端正好這支曲詞是歷來公認的寫景名句。相傳王實甫寫完此句後，思慮殫盡，撲地暈厥。曲子寫的是秋景，傳統觀點一般認為是透過蕭瑟的景物烘托了人物的悲涼的心情，這是值得商榷的。 我認為這幅秋景的基調不是悲涼蕭瑟的，此曲點染了一幅空間廣闊、色彩斑斕的圖畫：藍天白雲，黃花滿地，西風漸緊，北雁南飛，霜林染紅。此曲其實化用了范仲淹《蘇幕遮》一詞：“碧雲天，黃葉地，秋色連波，波上寒煙翠”。這裡，碧雲、黃葉、綠波、翠煙，構成開闊壯麗的秋景，色彩明麗，暢人眼目，大片的色塊呈對比關係，畫面鮮明、絢麗、活躍，給人明快愉悅之感。最能代表秋之蕭瑟的“黃葉”在范仲淹的筆下尚且不悲，何況是色彩更加絢麗的“黃花”呢？因此，“碧雲天，黃花地”一句一高一低、一俯一仰，展現了際天極地的蒼莽秋景。再加上“萬山紅遍，層林盡染”樹葉，真是“停車坐愛楓林晚，霜葉紅於二月花”。作者如椽大筆，由頭頂之天至腳下之地，從耳邊之風到眼中之歸雁，大塊設色，只捕捉幾樣形象，就構成了一幅由藍、黃、紅構成的立體感極強的絢爛秋景圖。 其實，范仲淹的詞上闕的景物雖然色彩斑斕，下片卻轉入抒發旅途中的愁緒，表現悲涼的思緒，這正是以樂景寫哀情的手法。此手法在古典詩歌中是很常見的。如杜甫《絕句》：“江碧鳥逾白，山青花欲燃。今春看又過，何日是歸年？”全詩抒發了羈旅異鄉的感慨,而前兩句卻勾畫了一幅濃麗的春日畫面，極言春光融洽。其實詩人正是借清新美好的春光景色的描寫,透露出了思歸的感傷,以樂景寫哀情,別具韻致。再如王昌齡的《從軍行》（其二）：“琵琶起舞換新聲，總是《關山》舊別情。撩亂邊愁彈不盡，高高秋月下長城。”詩歌極力展示了軍中士兵們興奮地起舞，徹夜狂歡作樂的場面，可是軍中狂歡離不開一種基調：慷慨中透著悲傷，歡快中雜著淒涼，越寫場面的熱烈喧鬧，越襯出兵士們難以排遣的悲愴沉悶的心境，而這正是本詩抓住讀者心靈，使之感到震慄的地方。這就是典型的以樂景寫哀情的手法所帶來的藝術效果。 “端正好”曲詞也是這種手法。曲詞中的“曉”字告訴我們，長亭送別是從清晨開始的。碧雲天，黃花地，雁南飛，霜林醉，這正是剛走出家門的崔鶯鶯去長亭的路上看到的景色。坐在車裡，看到這大好的秋光，鶯鶯無限惆悵傷感。自然的美景和人生的美景從此都不會屬於她。“北雁南飛”，那南飛的大雁，是要回到自己溫暖的家的。雁亦如此，人何以堪？而她崔鶯鶯的家呢，那是一個沒有自由、講求門第、熱衷功名的深宅府第。和張生從最初彼此對才貌的傾心，到經過聯吟、寺警、聽琴、賴婚、逼試等一系列事件，他們的感情也隨之更加深沉而真摯，真正成為一種心靈上相契合的情感。這些都給了客居途中、喪父的悲傷尚在崔鶯鶯以莫大的安慰，“腿兒相挨，臉兒相偎，手兒相攜”的溫存使自己的心情剛剛得到些許釋放，沒想到……她甚至會想到，假如張生此時不是上京趕考，而是與她去郊外遊玩，那該是何等的愜意和幸福啊！“母親啊，你為什麼要逼張生求取功名？世人啊，你們為什麼重利輕情？”這是此時此刻崔鶯鶯在心裡的吶喊。由此，在她的眼中，那楓林自然就灑滿了離人的紅淚。最後一個“淚”字，使全篇景物都閃耀出別離的淚光，它們都成了傳情之物。這幅畫面，色彩熱烈。在熱烈的色彩之下，一對戀人躑躅於即將分手的路上，自然景物與人物的心境形成巨大的反差，這是以美的意境營造悲的氣氛。 有人認為開頭的寫景描繪的是寥廓蕭瑟的意境，以此來襯托離人的愁緒，如果是長空湛碧，大地橙黃的高遠境界，毫無寫秋景時常見的衰颯之氣，與離別的場面和情調是不相合的，而這恰恰是作者的匠心之處，從對立面的角度反襯心理，利用憂思愁苦的心情同良辰美景氣氛之間的矛盾，以樂景寫哀情，從而收到很好的藝術效果，這比哀景寫哀情更能創造出委婉深沉，令人感傷的悲涼意境。O(∩_∩)O 希望對你有幫助
長亭送別·端正好這支曲詞是歷來公認的寫景名句。相傳王實甫寫完此句後，思慮殫盡，撲地暈厥。曲子寫的是秋景，傳統觀點一般認為是透過蕭瑟的景物烘托了人物的悲涼的心情，這是值得商榷的。 我認為這幅秋景的基調不是悲涼蕭瑟的，此曲點染了一幅空間廣闊、色彩斑斕的圖畫：藍天白雲，黃花滿地，西風漸緊，北雁南飛，霜林染紅。此曲其實化用了范仲淹《蘇幕遮》一詞：“碧雲天，黃葉地，秋色連波，波上寒煙翠”。這裡，碧雲、黃葉、綠波、翠煙，構成開闊壯麗的秋景，色彩明麗，暢人眼目，大片的色塊呈對比關係，畫面鮮明、絢麗、活躍，給人明快愉悅之感。最能代表秋之蕭瑟的“黃葉”在范仲淹的筆下尚且不悲，何況是色彩更加絢麗的“黃花”呢？因此，“碧雲天，黃花地”一句一高一低、一俯一仰，展現了際天極地的蒼莽秋景。再加上“萬山紅遍，層林盡染”樹葉，真是“停車坐愛楓林晚，霜葉紅於二月花”。作者如椽大筆，由頭頂之天至腳下之地，從耳邊之風到眼中之歸雁，大塊設色，只捕捉幾樣形象，就構成了一幅由藍、黃、紅構成的立體感極強的絢爛秋景圖。 其實，范仲淹的詞上闕的景物雖然色彩斑斕，下片卻轉入抒發旅途中的愁緒，表現悲涼的思緒，這正是以樂景寫哀情的手法。此手法在古典詩歌中是很常見的。如杜甫《絕句》：“江碧鳥逾白，山青花欲燃。今春看又過，何日是歸年？”全詩抒發了羈旅異鄉的感慨,而前兩句卻勾畫了一幅濃麗的春日畫面，極言春光融洽。其實詩人正是借清新美好的春光景色的描寫,透露出了思歸的感傷,以樂景寫哀情,別具韻致。再如王昌齡的《從軍行》（其二）：“琵琶起舞換新聲，總是《關山》舊別情。撩亂邊愁彈不盡，高高秋月下長城。”詩歌極力展示了軍中士兵們興奮地起舞，徹夜狂歡作樂的場面，可是軍中狂歡離不開一種基調：慷慨中透著悲傷，歡快中雜著淒涼，越寫場面的熱烈喧鬧，越襯出兵士們難以排遣的悲愴沉悶的心境，而這正是本詩抓住讀者心靈，使之感到震慄的地方。這就是典型的以樂景寫哀情的手法所帶來的藝術效果。 “端正好”曲詞也是這種手法。曲詞中的“曉”字告訴我們，長亭送別是從清晨開始的。碧雲天，黃花地，雁南飛，霜林醉，這正是剛走出家門的崔鶯鶯去長亭的路上看到的景色。坐在車裡，看到這大好的秋光，鶯鶯無限惆悵傷感。自然的美景和人生的美景從此都不會屬於她。“北雁南飛”，那南飛的大雁，是要回到自己溫暖的家的。雁亦如此，人何以堪？而她崔鶯鶯的家呢，那是一個沒有自由、講求門第、熱衷功名的深宅府第。和張生從最初彼此對才貌的傾心，到經過聯吟、寺警、聽琴、賴婚、逼試等一系列事件，他們的感情也隨之更加深沉而真摯，真正成為一種心靈上相契合的情感。這些都給了客居途中、喪父的悲傷尚在崔鶯鶯以莫大的安慰，“腿兒相挨，臉兒相偎，手兒相攜”的溫存使自己的心情剛剛得到些許釋放，沒想到……她甚至會想到，假如張生此時不是上京趕考，而是與她去郊外遊玩，那該是何等的愜意和幸福啊！“母親啊，你為什麼要逼張生求取功名？世人啊，你們為什麼重利輕情？”這是此時此刻崔鶯鶯在心裡的吶喊。由此，在她的眼中，那楓林自然就灑滿了離人的紅淚。最後一個“淚”字，使全篇景物都閃耀出別離的淚光，它們都成了傳情之物。這幅畫面，色彩熱烈。在熱烈的色彩之下，一對戀人躑躅於即將分手的路上，自然景物與人物的心境形成巨大的反差，這是以美的意境營造悲的氣氛。 有人認為開頭的寫景描繪的是寥廓蕭瑟的意境，以此來襯托離人的愁緒，如果是長空湛碧，大地橙黃的高遠境界，毫無寫秋景時常見的衰颯之氣，與離別的場面和情調是不相合的，而這恰恰是作者的匠心之處，從對立面的角度反襯心理，利用憂思愁苦的心情同良辰美景氣氛之間的矛盾，以樂景寫哀情，從而收到很好的藝術效果，這比哀景寫哀情更能創造出委婉深沉，令人感傷的悲涼意境。O(∩_∩)O 希望對你有幫助