區別是挺大的。但是同樣是鍵盤樂器，相通的地方還是挺多，畢竟電子琴和鋼琴的區別，比小提琴和鋼琴的區別小得多了。
會彈電子琴對學鋼琴會有一定幫助。幫助在初期階段還是挺明顯的，起碼會一點基本指法，會識譜，會控制節奏的話，對學習鋼琴有很大好處。到了進階階段就沒什麼用了。
我是個半吊子鍵盤樂器愛好者，五六歲學過兩年電子琴，然後十來歲的時候學了三年鋼琴，現在二十六歲了，又開始學管風琴，這三種樂器感覺雖然各有各的魅力和難點，不過感覺也是有點層層進階的味道，並且學了三種樂器之後感覺它們之間互通的地方還是很多。
電子琴譜子是這樣的：
這是我6歲的時候學電子琴學了兩年的時候彈的譜子，當時能原速背譜彈奏，看起來好像神童，其實都是被我媽打出來的，當時非常討厭這首曲子。
電子琴的譜子只有一行，也就是右手的旋律的譜子，右手可以選音色，管絃樂啊小提琴啊什麼的，左手是譜子上面寫的那個什麼E,F,E,F，就是左手摁E鍵F鍵然後左手部分就是自動配上midi節奏，可以在琴上選節奏形式和音色。還有Em，Am這種，大概是和絃什麼的。底下那個簡譜應該不是每個電子琴譜子都會寫。我覺得沒什麼用。
然後再讓我們看看鋼琴的譜子：
這首曲子是我14歲的時候考九級(業餘)的選曲。普羅科菲耶夫的《C大調前奏曲“豎琴”》，因為中間有很多白鍵刮奏，看起來非常炫技，其實刮奏並不難，難的是保持右手的速度和左手和絃的乾淨。
然後可以看到鋼琴的譜子有兩行，上行是右手，下行是左手，並且有時候用到延音踏板，是用腳踩的。沒有電子琴那麼多亂七八糟的音色和midi節奏選擇，鋼琴你怎麼彈都是一個音色，就是鋼琴本身的音色，雖然彈奏手法不同，有時候可以發出不太一樣的聲音，但不管怎麼樣依舊是鋼琴本來的聲音，沒有刻意模仿別的樂器。彈奏鋼琴，左手就不是為了依附右手的旋律而配上伴奏和絃而存在的了，左手是獨立的，尤其是巴洛克音樂，左手右手是獨立的聲部，少則兩個聲部，多則四個聲部。
不知道現在的電子琴有沒有重力感應，我當時彈得是沒有的，就是你不管多大力氣摁下去聲音音量都是差不多一樣的。鋼琴就不一樣，鋼琴的重力感應很敏感，摁得輕就聲音小，摁得重就聲音大。而控制音量是鋼琴演奏一個非常重要的因素。而且一般來說鋼琴的琴鍵比較沉，需要手指比較有力氣，有爆發力，初學者都要學習高抬指。電子琴就不能那樣彈。
最後看一下管風琴：
管風琴譜子有三行。上面兩行和鋼琴一樣，是左手右手，下面一行是腳鍵盤的譜子。有時候腳鍵盤是附和手鍵盤的低音聲部，存屬為了低音bass而存在，然而大部分時候腳鍵盤是一個獨立的聲部，會有負責旋律的時候，而不只是作為伴奏，上面這個譜子就很明顯了，腳鍵盤那行譜的複雜度絲毫不低於手鍵盤。
學管風琴一般來說都需要一些鋼琴基礎。但是老師還會問你有沒有電子琴基礎。並不是必須，但是電子琴和管風琴確實有些相同的地方，比如它們都有音色選擇，管風琴除了principal和 diapason這種基礎音栓，是管風琴特有的音色之外，還會有無數個其他音栓，也就是讓管風琴發出模仿其他樂器的音色，常見的比如長笛，雙簧管，小號，絃樂等，而且可以組合，讓很多個音色混合在一起，調成一個混合音色，有點像調色盤上把很多顏色混在一起調出一個新顏色一樣。
機械管風琴的觸鍵手感比較獨特，跟鋼琴差不多，但是也有點不太一樣。電子數碼管風琴的觸鍵手感跟電子琴非常類似，感覺軟軟的，或者是十分有彈性。
電子琴和管風琴都是延續發音樂器，就是你只要一直摁著一個鍵，那個鍵就會一直持續發出聲音，不會隨著時間而減弱。所以什麼時候延住什麼時候鬆開手指就特別重要，不能有絲毫錯誤。
區別是挺大的。但是同樣是鍵盤樂器，相通的地方還是挺多，畢竟電子琴和鋼琴的區別，比小提琴和鋼琴的區別小得多了。
會彈電子琴對學鋼琴會有一定幫助。幫助在初期階段還是挺明顯的，起碼會一點基本指法，會識譜，會控制節奏的話，對學習鋼琴有很大好處。到了進階階段就沒什麼用了。
我是個半吊子鍵盤樂器愛好者，五六歲學過兩年電子琴，然後十來歲的時候學了三年鋼琴，現在二十六歲了，又開始學管風琴，這三種樂器感覺雖然各有各的魅力和難點，不過感覺也是有點層層進階的味道，並且學了三種樂器之後感覺它們之間互通的地方還是很多。
電子琴譜子是這樣的：
這是我6歲的時候學電子琴學了兩年的時候彈的譜子，當時能原速背譜彈奏，看起來好像神童，其實都是被我媽打出來的，當時非常討厭這首曲子。
電子琴的譜子只有一行，也就是右手的旋律的譜子，右手可以選音色，管絃樂啊小提琴啊什麼的，左手是譜子上面寫的那個什麼E,F,E,F，就是左手摁E鍵F鍵然後左手部分就是自動配上midi節奏，可以在琴上選節奏形式和音色。還有Em，Am這種，大概是和絃什麼的。底下那個簡譜應該不是每個電子琴譜子都會寫。我覺得沒什麼用。
然後再讓我們看看鋼琴的譜子：
這首曲子是我14歲的時候考九級(業餘)的選曲。普羅科菲耶夫的《C大調前奏曲“豎琴”》，因為中間有很多白鍵刮奏，看起來非常炫技，其實刮奏並不難，難的是保持右手的速度和左手和絃的乾淨。
然後可以看到鋼琴的譜子有兩行，上行是右手，下行是左手，並且有時候用到延音踏板，是用腳踩的。沒有電子琴那麼多亂七八糟的音色和midi節奏選擇，鋼琴你怎麼彈都是一個音色，就是鋼琴本身的音色，雖然彈奏手法不同，有時候可以發出不太一樣的聲音，但不管怎麼樣依舊是鋼琴本來的聲音，沒有刻意模仿別的樂器。彈奏鋼琴，左手就不是為了依附右手的旋律而配上伴奏和絃而存在的了，左手是獨立的，尤其是巴洛克音樂，左手右手是獨立的聲部，少則兩個聲部，多則四個聲部。
不知道現在的電子琴有沒有重力感應，我當時彈得是沒有的，就是你不管多大力氣摁下去聲音音量都是差不多一樣的。鋼琴就不一樣，鋼琴的重力感應很敏感，摁得輕就聲音小，摁得重就聲音大。而控制音量是鋼琴演奏一個非常重要的因素。而且一般來說鋼琴的琴鍵比較沉，需要手指比較有力氣，有爆發力，初學者都要學習高抬指。電子琴就不能那樣彈。
最後看一下管風琴：
管風琴譜子有三行。上面兩行和鋼琴一樣，是左手右手，下面一行是腳鍵盤的譜子。有時候腳鍵盤是附和手鍵盤的低音聲部，存屬為了低音bass而存在，然而大部分時候腳鍵盤是一個獨立的聲部，會有負責旋律的時候，而不只是作為伴奏，上面這個譜子就很明顯了，腳鍵盤那行譜的複雜度絲毫不低於手鍵盤。
學管風琴一般來說都需要一些鋼琴基礎。但是老師還會問你有沒有電子琴基礎。並不是必須，但是電子琴和管風琴確實有些相同的地方，比如它們都有音色選擇，管風琴除了principal和 diapason這種基礎音栓，是管風琴特有的音色之外，還會有無數個其他音栓，也就是讓管風琴發出模仿其他樂器的音色，常見的比如長笛，雙簧管，小號，絃樂等，而且可以組合，讓很多個音色混合在一起，調成一個混合音色，有點像調色盤上把很多顏色混在一起調出一個新顏色一樣。
機械管風琴的觸鍵手感比較獨特，跟鋼琴差不多，但是也有點不太一樣。電子數碼管風琴的觸鍵手感跟電子琴非常類似，感覺軟軟的，或者是十分有彈性。
電子琴和管風琴都是延續發音樂器，就是你只要一直摁著一個鍵，那個鍵就會一直持續發出聲音，不會隨著時間而減弱。所以什麼時候延住什麼時候鬆開手指就特別重要，不能有絲毫錯誤。