虛擬偶像應該是下一個風口。

現在的很多主播網紅什麼的，都有自己的粉絲圈，他們依靠的是自己的特性來吸引觀眾，但是主播的門檻很低，導致普遍的基本功都不紮實。而虛擬偶像就可以完美解決這些問題。

現在吸引人們觀看直播的，依舊是人們脫離不開的：衣食住行，吃喝玩樂。其中色和樂是吸粉的重點。但是當人們的選擇越來越多，主播越來越出色的時候，人們會更願意去關注他們最感興趣的：自己最需要的。這個時候就需要主播夠出色。

試想一下，一個虛擬的女主播，很漂亮，聲音很甜美，笑容很甜美，是而小清新，時而小風騷，講解遊戲的時候專業又風趣，長期線上，又不會輕易受情緒影響，也不會犯錯。粉絲數量是不是會一直漲下去？

話又說回來，其實現在很多的熱播主播，本身就是虛擬偶像，就是賣人設。我們雖然在鏡頭前看的是一個人在表演，實際上，在鏡頭後面有大批的人在給主播出謀劃策，在攝像頭的下面就可能藏著一個提詞器。加上現在美顏等功能非常強大，我們看到的和聽到的可能跟她本人相差非常大，而且他講的東西做的事情，也可能是一群人策劃出來的，這個跟虛擬主播有什麼區別呢？

當然，未來潮流怎麼走，誰也說不好，沒準哪天三維立體影像技術被攻克，我們可以隨時隨地的看三維影像了，那誰還去看真人？

首選，感謝推薦。首先我們要明白騰訊和網易這兩家公司是做什麼的，為什麼都要爭先佈局虛擬偶像？現在的公司都是朝著多元化方式發展的，騰訊和網易也不例外。

其次我們要明白虛擬偶像是用來幹什麼？最先接觸到虛擬偶像應該是從二次元裡面最先的。在2017年，國內多家公司一口氣推出了十餘位虛擬偶像。放在幾年前，這可能是讓人不敢想象的事——一個“畫”出來的人物唱唱歌跳跳舞，就能讓粉絲們花錢？然而，業內確認虛擬偶像洛天依已經盈利，他們的魅力也得到認可。

虛擬偶像其實成為流行趨勢有其必然性。作為一種創新產品，虛擬偶像的成功取決於自身優質的人設和歌曲創作。而在營銷和推廣過程中，準確定位受眾群體，形成有效傳播，以此擴大受眾市場則是至關重要的。此外，就技術而言，虛擬偶像也可以與AR、VR技術相結合，發展線上線下演唱會，在遊戲、漫畫、周邊等方面實現虛擬偶像的多元開發。

簡而言之，騰訊和網易爭先佈局虛擬偶像，肯定都是看中這塊蛋糕。

在說虛擬偶像之前先來說說真人偶像團體吧。

從前幾年的SNH-48，到今年大火的樂華七子，火箭少女101。都是包含了風格迥異的各類藝人組成，而他們多元的組成也匯聚了多元的FANS，從而愛屋及烏，使得偶像團體獲得比普通單人出道的藝人更多關注，而他們從FANS獲得的收益和未來收益空間還只是一個開始。但是是人就會有很多不確定的因素，比如再早之前的EXO組合，其中包含了中韓多名“花美男”，但是當他們大火之後，便有了我們熟知的“歸國四子”事件。其中鹿晗，吳亦凡和黃子韜都和公司解約，唯一沒有節約的張藝興也將工作重心放回了中國。

一個經紀公司經過辛苦的選拔和培養，造就了幾個能歌善舞的偶像之後，他們人氣剛剛上升就換回來解約，打官司等等退團的方式。退團的藝人在更大的利益驅使下能獲得更好的待遇或者知名度。那麼對於一個經過幾年培養這個偶像團體的經紀公司會獲得什麼那？

隨著科技的發展，虛擬現實技術已經相對成熟，在剛剛過去的英雄聯盟S8總決賽舞臺上，我們就看到了虛擬偶像團體KD/A與真人在現場表演的歌曲和舞蹈《POP STARS》。

那麼是不是培養一個沒有“想法”永遠不會退團的虛擬偶像更靠譜那？

對於以科技為代表的公司，看到今年樂華七子和火箭少女101在FANS團體中製造的超大利潤空間，技術上的完美演繹，會有什麼理由不去追逐這個新的風口那？傳統市場已被各種勢力佔據，這片藍海的角逐才剛剛開始。