1.“你穿上鳳冠霞衣，我將眉目掩去，大紅的幔布扯開了，一出摺子戲……”濃妝重彩的背後是張什麼樣的臉，華麗戲服裡又縫著怎樣的故事，生活裡有的，故事中講的，聚散離合，悲喜憂愁，酸甜苦辣，陰晴圓缺，統統搬上舞臺，流淌成有聲有色的歷史，滿足了多少平淡而不甘平庸的心。
2.《老殘遊記》裡小玉唱絕四座、餘音繞樑的境界，可不是一朝一夕的成就，每個名角的成長都是一部血淚斑駁的書，大部頭的書才成就這一亮相便驚豔四方的絕活兒。絃索胡琴伴奏下的婉轉曲折，傾倒了爺孫幾代，風靡了數個王朝。這哪是人間音響，分明是域外Teana！
3.正如老歌適合於用黑膠唱片來收藏一樣，戲曲還是要在舞臺上發揚光大的。泛黃紙張上記載的文字只能作為案頭文學，供文人賞玩；而再動聽的呼籲，如果失去了鮮活的文化載體，也起不到拯救傳統的作用。若有心，請停下匆忙的步履，找一間戲院，品一壺香茗，和著古老的曲調，放鬆一回自己的身心吧。
4.演悲歡離合，當代豈無前代事；觀抑揚褒貶，座中常有劇中人。
5.戲曲源遠流長，是中國的經典，不同地方的戲曲有不同的風格和特色，它讓人賞心悅目，其情節有的催人淚下，有的振奮人心，多姿多彩，出神入化。
6.戲曲是我們的國寶，戲曲是我們的國粹，戲曲是我們的國劇呀！我們怎能忘記它們？戲曲的藝術魅力，我們怎可忘記？我們要多去欣賞我們中華民族的傳統藝術，讓它永遠永遠放光芒，讓它世世代代流傳下去！
7.從著名導演陳凱歌的電影《霸王別姬》，到流行歌手李紋的歌曲《刀馬旦》；從臺灣作家白先勇編導的青春版《牡丹亭》轟動半個中國，到叛逆小天王周杰倫捏著假嗓在《霍元甲》中唱京劇……不經意間，戲曲這種藝術形式正悄悄地浸染著我們的生活。
8.每個人心裡都有一座城，一城一味，一城一曲，一城一個故事。煮一杯茶，西湖柳瘦；翻一本書，紅樓春秋；聽一齣戲，最愛黃梅。
9.我不會唱戲，但我喜歡看著一個個角色包容著一切的悲歡離合，那些小情緒，在舞臺上不斷放大，可能現實生活中幾秒的思緒，會演變成幾分鐘的演繹。人生裡的相遇，本來就帶著歡樂，在戲曲裡就像是民歌的對答。你看著它，就知道它有恆久的生命力。我見青山多嫵媚，料青山見我應如是。
10.戲曲畢竟不是生活，但正如於丹所說，她愛崑曲這種生活方式。在一出出戲目中，一段琴音就能挑起一縷情絲，佳節觀燈也能觀出那麼多樂事。戲曲本身就是一種品位，一種享受，很難得，盪滌了千年的時光，還有這樣的藝術能讓我們細細品嚐。我喜歡經得住時間裡盪滌的東西，更淳更深刻。
11.沉醉百年採茶調，衣襟總帶黃梅香。諸君漫說登場好，曲部風流鬥巧妝。
12.虛擬的表演如水墨丹青的縱橫之筆，長歌當哭、長袖善舞，“無畫處皆成妙境”；寫意的舞臺簡約空靈，無花木卻見春色，無波濤可觀江河；唱唸坐打中“匯千古忠孝節義、成一時離合悲歡”，處處體現著戲曲自身詩的藝術表現和詩的抒情美
13.“凡音之起，由人心生也，人心之動，物使之然也，感於物而動，故形於聲。”中國戲曲宛若一位待字香閨的古典佳人，伴著唐風宋韻的高嘆低吟，沿著南戲、元雜劇的歷史軌跡一路蓮步輕移而來。正是傳統文化的燭照濡染，使戲曲“離形取意”，不求形似而求神似
14.水袖並不易運用得好。欠則暗淡無力，過則猛而無姿，只有理解了它，掌握了其中的規律，才能做到出神入化，讓心緒與水袖一同飄飛。正如母親教我兒時所做的那古老而又簡單的遊戲，需要那反反覆覆的重疊，週而復始的輪迴，然後揮收自如，也就達到了最高境界。
15.每當戲中的女子情到深處，牽掛便如水袖般若即若離；而悲到切處，恨，也在拂袖而去那一霎那間凝固。那份深沉的情感，則在臺上久久不息，令人蕩氣迴腸。 姐姐又說，這古女子的心思就如同水袖一般含蓄，即使是郎情妾意難分難捨，那思思量量的心事也像是女子的纖纖玉手，總要被水袖層層疊疊地遮掩了去，哪怕是顧影自憐，抑或回眸一笑，也需水袖若有若無地涵蓋著。
1.“你穿上鳳冠霞衣，我將眉目掩去，大紅的幔布扯開了，一出摺子戲……”濃妝重彩的背後是張什麼樣的臉，華麗戲服裡又縫著怎樣的故事，生活裡有的，故事中講的，聚散離合，悲喜憂愁，酸甜苦辣，陰晴圓缺，統統搬上舞臺，流淌成有聲有色的歷史，滿足了多少平淡而不甘平庸的心。
2.《老殘遊記》裡小玉唱絕四座、餘音繞樑的境界，可不是一朝一夕的成就，每個名角的成長都是一部血淚斑駁的書，大部頭的書才成就這一亮相便驚豔四方的絕活兒。絃索胡琴伴奏下的婉轉曲折，傾倒了爺孫幾代，風靡了數個王朝。這哪是人間音響，分明是域外Teana！
3.正如老歌適合於用黑膠唱片來收藏一樣，戲曲還是要在舞臺上發揚光大的。泛黃紙張上記載的文字只能作為案頭文學，供文人賞玩；而再動聽的呼籲，如果失去了鮮活的文化載體，也起不到拯救傳統的作用。若有心，請停下匆忙的步履，找一間戲院，品一壺香茗，和著古老的曲調，放鬆一回自己的身心吧。
4.演悲歡離合，當代豈無前代事；觀抑揚褒貶，座中常有劇中人。
5.戲曲源遠流長，是中國的經典，不同地方的戲曲有不同的風格和特色，它讓人賞心悅目，其情節有的催人淚下，有的振奮人心，多姿多彩，出神入化。
6.戲曲是我們的國寶，戲曲是我們的國粹，戲曲是我們的國劇呀！我們怎能忘記它們？戲曲的藝術魅力，我們怎可忘記？我們要多去欣賞我們中華民族的傳統藝術，讓它永遠永遠放光芒，讓它世世代代流傳下去！
7.從著名導演陳凱歌的電影《霸王別姬》，到流行歌手李紋的歌曲《刀馬旦》；從臺灣作家白先勇編導的青春版《牡丹亭》轟動半個中國，到叛逆小天王周杰倫捏著假嗓在《霍元甲》中唱京劇……不經意間，戲曲這種藝術形式正悄悄地浸染著我們的生活。
8.每個人心裡都有一座城，一城一味，一城一曲，一城一個故事。煮一杯茶，西湖柳瘦；翻一本書，紅樓春秋；聽一齣戲，最愛黃梅。
9.我不會唱戲，但我喜歡看著一個個角色包容著一切的悲歡離合，那些小情緒，在舞臺上不斷放大，可能現實生活中幾秒的思緒，會演變成幾分鐘的演繹。人生裡的相遇，本來就帶著歡樂，在戲曲裡就像是民歌的對答。你看著它，就知道它有恆久的生命力。我見青山多嫵媚，料青山見我應如是。
10.戲曲畢竟不是生活，但正如於丹所說，她愛崑曲這種生活方式。在一出出戲目中，一段琴音就能挑起一縷情絲，佳節觀燈也能觀出那麼多樂事。戲曲本身就是一種品位，一種享受，很難得，盪滌了千年的時光，還有這樣的藝術能讓我們細細品嚐。我喜歡經得住時間裡盪滌的東西，更淳更深刻。
11.沉醉百年採茶調，衣襟總帶黃梅香。諸君漫說登場好，曲部風流鬥巧妝。
12.虛擬的表演如水墨丹青的縱橫之筆，長歌當哭、長袖善舞，“無畫處皆成妙境”；寫意的舞臺簡約空靈，無花木卻見春色，無波濤可觀江河；唱唸坐打中“匯千古忠孝節義、成一時離合悲歡”，處處體現著戲曲自身詩的藝術表現和詩的抒情美
13.“凡音之起，由人心生也，人心之動，物使之然也，感於物而動，故形於聲。”中國戲曲宛若一位待字香閨的古典佳人，伴著唐風宋韻的高嘆低吟，沿著南戲、元雜劇的歷史軌跡一路蓮步輕移而來。正是傳統文化的燭照濡染，使戲曲“離形取意”，不求形似而求神似
14.水袖並不易運用得好。欠則暗淡無力，過則猛而無姿，只有理解了它，掌握了其中的規律，才能做到出神入化，讓心緒與水袖一同飄飛。正如母親教我兒時所做的那古老而又簡單的遊戲，需要那反反覆覆的重疊，週而復始的輪迴，然後揮收自如，也就達到了最高境界。
15.每當戲中的女子情到深處，牽掛便如水袖般若即若離；而悲到切處，恨，也在拂袖而去那一霎那間凝固。那份深沉的情感，則在臺上久久不息，令人蕩氣迴腸。 姐姐又說，這古女子的心思就如同水袖一般含蓄，即使是郎情妾意難分難捨，那思思量量的心事也像是女子的纖纖玉手，總要被水袖層層疊疊地遮掩了去，哪怕是顧影自憐，抑或回眸一笑，也需水袖若有若無地涵蓋著。