舉例更容易說明問題。

比如貓狗賣萌。

那就有很多人喜歡這種“萌”，於是願意花錢買“萌”。為了有錢，就要做事情掙錢，這就形成了生產力。

“賣萌”能“賣”多少錢？廣為大眾所知的萌物“皮卡丘”給出的答案是900億美元。 最近一段時間，影院中最火的影片之一當屬《大偵探·皮卡丘》了，這部動漫電影在上映11天時間裡就取得了4.8億票房的成績，上映以來穩坐單日票房冠軍寶座。 不少網友表示，走出電影院後，腦海中或許不會記得具體的電影劇情，但肯定會記得頭戴鴨舌帽的皮卡丘，眨著忽閃閃、亮晶晶的大眼睛在“賣萌”，不少人還會在觀影結束後買幾個動漫衍生產品，心甘情願為萌物“賣萌”買單。 近年來，“萌經濟”正佔領商場和購物中心，從手機外殼、零食包裝到日用百貨，不少品牌都推出了吸引眼球的“萌設計”，以此驅動消費者的購買意願，影響消費行為，甚至一些城市的旅遊推介也藉助卡通萌物開展營銷活動。 為什麼人們對“萌”毫無抵抗力？ “賣萌”又是如何成為生產力的？ 透過動漫形象授權變現 皮卡丘是誰？對於不同年齡層次的人，這個答案可能並不相同。 皮卡丘的形象最早誕生於1996年由任天堂釋出的《口袋妖怪》的掌機遊戲當中。隨後，由於此款遊戲大賣，第二年就獲得了動漫化的機會，也就是眾多90後童年看過的動畫片《神奇寶貝：無印版》。 即使沒有看過這個動畫片，大眾對這個卡通形象也不會感到陌生。因為不論是在T恤衫、運動鞋、衛衣等潮流服飾上，還是在兒童玩具商店裡，皮卡丘都是不會缺席的角色。畢竟在它攬入懷中的900億美元中，有600億美元都是透過動漫形象授權變現的。 北京市商業經濟學會常務副主席賴陽說，隨著消費結構的不斷升級，80後、90後成為消費群體的中堅力量，年輕消費群體的消費主動性強，更追求產品的年輕化、舒適感和時尚化，這也是萌文化下的IP可以保持熱度的重要原因。“不管是現在的皮卡丘，還是年初大火的小豬佩奇都是‘萌經濟’風行的典型案例。” 事實上，靠“賣萌”變現的遠不止皮卡丘。 近兩年來，在文創領域持續發力的故宮，“賣萌”和年輕化轉型都是其標誌性的動作，不管是“萌萌噠的雍正”“比剪刀手的康熙”，還是“會說話的文物”，都讓故宮收穫了一票鐵桿粉絲和可觀的“賣萌”收入。 2019年初，星巴克推出的貓爪杯迅速走紅，“造型很萌”同樣是這款杯子的重要標籤：透明玻璃杯的內壁彷彿有一隻可愛的貓爪伸入，產品甫一發布立刻受到市場熱捧，有的黃牛甚至將它的價格炒到了近千元。 相關資料顯示，南韓社交軟體推出的卡通形象Line friends，光是靠售賣表情包，一年就能賺約2.7億美元；而日本熊本縣的吉祥物熊本熊，更是憑“一己之萌”帶紅了一座城，吸引了全世界的遊客來到這個具有熊本熊特色的小城“打卡”，這隻萌熊成了當地名副其實的“經濟擔當”。 滿足情感訴求的營銷模式 如今，在各大購物中心，各種自帶萌寵IP的主題店、萌意十足的節日營銷都表明，“萌經濟”正在與購物中心跨界融合，形成一種產業、文化與營銷趨勢。 事實上，“萌經濟”起源於日本，它的走紅更多是基於滿足消費者情感訴求的全新營銷模式。 在《卡通形象營銷學》一書中，作者曾透過一組實驗證明，卡通形象能夠影響消費者行為：帶有動物卡通形象的零食，與沒有動物卡通的相比，消費者購買意願會增加25%左右。 一些檢驗“賣萌心理”的相關實驗也頗具說服力：一般情況下，在公園長椅上，兩個陌生人往往會坐在長椅的兩端，但當人裝扮成卡通熊坐在長椅上，人們不但不會排斥，反而會熱情地與卡通熊互動。另一項“發傳單實驗”則證明，用卡通熊角色派發傳單，消費者樂於接受傳單的次數比普通人派發傳單增加了2倍多。 業內人士解釋稱，萌屬性容易激發人類的親近感和保護欲，並且讓人能夠在特定情況下變得更加耐心和專注，因此“賣萌”成了商家提升商業效率的秘密武器。 賴陽進一步解釋稱，消費者有“求美”和“求新”的消費心理，尤其是現在的年輕消費者更加崇尚新潮和時髦，關注“拍照”“曬圖”“點贊”的體驗也更容易把這些萌物當作情感寄託。