從音樂領域來說，新古典主義的代表人物為斯特拉文斯基、興德米特、六人團。

斯特拉文斯基：民族主義時期的三部重要舞劇《火鳥》、《彼得魯什卡》、《春之祭》；新古典主義時期的真正開始標誌為舞劇《浦契涅拉》的首演。

興德米特：第一階段《第二絃樂四重奏》、《室內樂隊曲》；第二階段《室內樂隊曲》、《樂隊協奏曲》；第三階段歌劇《畫家馬蒂斯》、舞劇音樂《尊貴的顯聖》、《小提琴協奏曲》。

六人團從創作不完全是新古典主義，在他們的創作中區域性反應了新古典主義的特徵。

在新古典主義理論家的眼中，高尚、質樸與莊嚴、肅穆的希臘藝術是值得學習的。我們如果要介紹新古典主義的重要作品，首先要從新古典主義的最重要的藝術家雅克·路易·大衛說起。大衛1748-1825年，曾在巴黎美術學院接受教育，1774年他獲得了羅馬獎金，這是他得以在羅馬學習， 1775-1781年一直呆在那裡，他深受羅馬的古典藝術的影響，同時也受古典世界的當代表現形式的深刻影響。

大衛能夠成為新古典主義的主要畫家，他的《蘇格拉底之死》很好的說明了他對這種新畫風所作出的貢獻。作品中西方哲學之父蘇格拉底因宣講自己的學說而被判死刑，正接受臨終毒酒的那一瞬間。蘇格拉底受到的不公待遇及他命運的多舛，與大衛所處時代的政治苦難十分相像。大衛將蘇格拉底所處的時代與自己的時代連線起來，這讓他同時代的人感到親切和清新。大衛筆下蘇格拉底帶鐐銬的右腳甚至還擦破了點皮，他的學生用右手拖著群老師的膝蓋，那姿勢表現出整個場面充斥著深沉的憂傷。雖然畫中蘇格拉底的形象原型採用的是著名的古典半身像，但大衛的自然主義表現方法給了一種與眾不同的感覺。大衛筆下，蘇格拉底的獻身與耶穌基督的獻身，有著相似之處，蘇格拉底的門徒也是12個，每邊六個圍繞著他，他正在準備接受那杯毒酒，這杯酒正是畫面的焦點，這個場面恰似最後的晚餐。大衛的另外一件著名作品《荷拉斯兄弟之誓》中，他選擇的是古羅馬的一個事件，表達了愛國主義、勇敢和犧牲的高貴品質。

新古典主義，興起於18世紀的羅馬，並迅速在西方世界擴充套件的藝術運動，影響了裝飾藝術、建築、繪畫、文學、戲劇和音樂等眾多領域。我是學油畫專業的，在曾經的《西方美術史》課程上，給我記憶最深刻的就是雕塑家——安東尼奧·卡諾瓦的《拯救普賽克的厄洛斯》和《維納斯》。以及大衛的《馬拉之死》、《荷拉斯兄弟之誓》。

《拯救普賽克的厄洛斯》被認為是新古典主義雕塑的傑作，但卻在充滿激情的時刻展現了神話愛好者的風采。現藏於盧浮宮。

《維納斯》是卡諾瓦最著名的作品之一。藝術家旨在復興古羅馬的藝術傳統，以神的名義描繪凡人。主角是拿破崙的妹妹帕奧莉娜·波拿巴真人尺寸半裸肖像雕塑，忌諱於維納斯的風流韻事，藝術家曾建議帕奧莉娜扮演月亮女神狄安娜，不過作為皇帝的妹妹和公主，她不介意以半裸的雕塑形象示眾以及成為關注焦點。斜臥在太妃椅的維納斯美麗性感，左手持金蘋果，象徵她是天下最美的女神。

新古典主義，一方面起於對巴洛克和洛可可藝術的反動，另一方面則是希望以重振古希臘、古羅馬的藝術為信念，即反對華麗的裝飾，儘量以儉樸的風格為主。新古典主義藝術家安格爾雖然有很多作品被我們所熟知，但是繪畫方面最著名的還屬他的老師大衛的《馬拉之死》、《荷拉斯兄弟之誓》。因為安格爾的藝術風格還是與新古典主義的主流風格有所差異的。

《馬拉之死》是大衛最重要的作品，1793年7月13日，大衛的朋友馬拉被暗殺，這張畫描寫的是馬拉被刺死在浴缸的情形，這張畫大衛只畫了三個月，就是這麼一個簡單的形象確充滿了力量。

我本人非常喜歡新古典主義的作品，唯美、嚴謹的造型，宏大的場面、讓人熱血沸騰。不管是雕塑還是繪畫（相對熟悉的板塊）對於現代藝術和當代的藝術都有很深遠的影響。