絹本，設色，縱：194.5釐米，橫：102.8釐米。 《山路松聲圖》在表現技法上，畫家以暢達自如的筆墨揮寫山石樹木，筆法上略近杜堇，較南宋畫家更為灑脫靈活，與筆法勻細、設色秀豔的風格判然有別。此畫以淡墨暈染，濃墨強調，濃淡枯溼，恰到好處，形成了生動的墨韻，令人感到色澤豐富無窮。用筆頓挫轉折，遒勁飛舞，巧妙的點出了松聲之意境。背景的處理極為簡括，疏疏落落，給人以空曠蕭瑟、冷漠寂寥的感受。本幅右上有自題:“女兒山前野路橫,松聲偏解合泉聲。試從靜裡閒傾耳,便覺衝然道氣生”。 唐寅此圖繪層巖邃壑，飛瀑流泉。山腰蒼松蔥鬱，虯枝老幹，掩映畫面。山下平湖一灣，清澈見底。一條崎嶇不平的野路，蜿蜒通向山澗，以增加畫面的幽深感。一隱者憑眺倚欄，靜聽松風，侍者囊琴隨後。自題雲：“女幾山前野路橫，松聲偏解合泉聲。試從靜裡閒傾耳，便覺衝然道氣生。治下唐寅畫呈李父母大人先生。”後鈐[夢墨亭]、[南京解元]、[逃禪仙吏]。用筆清潤、縝密而有韻味。曾經清內府、梁清標收藏，《石渠寶笈三編》著錄。唐寅（1470—1523），是中國繪畫史上傑出的畫家、文學家。吳縣（今江蘇蘇州）人。初字伯虎，更字子畏，號桃花庵主等。晚年信佛，有六如居士等別號。數中國曆代畫家中，唐寅知名度最高，他的名字婦孺皆知，“唐伯虎點秋香”、“三笑”、在民間廣為流傳。 唐伯虎才氣橫溢，但並不風流，他的詩、書、畫被稱為三絕，在繪畫上，唐寅擅長山水，又工畫人物，尤其是精於仕女，畫風既工整秀麗，叉瀟灑飄逸，被稱為“唐畫”，為後人所推崇。書法源自趙孟頫一體，俊逸秀挺，頗見功夫。此外，他還能作曲，多采民歌形式。如此多才，明代文人中是少見的。唐寅，為“吳門畫派”中的傑出代表，繪畫與沈周、文徵明、仇英齊名，合稱“明四家”。又與祝允明、文徵明、徐禎卿切磋詩文，蜚聲吳中，世稱“吳中四才子。” 唐寅早期繪畫，“遠攻李唐” 、“近交沈周”。早期拜吳門畫派創始人沈周為師。沈周和周臣都是當時蘇州名畫家，沈以元人畫為宗，周則以南宋院畫為師，這是明代兩大畫派，唐寅雖師周臣，卻有勝藍之譽。 唐寅兼其所長，在南宋風格中融元人筆法，一時突飛猛進，以至超越老師周臣，名聲大振。 唐寅畫得最多也最有成就的是山水畫。唐寅足跡遍名川大山，胸中充滿千山萬壑，這使其詩畫具有吳地詩畫家所無的雄渾之氣，並化渾厚為瀟灑。他的山水畫大多表現雄偉險峻的重山復嶺，樓閣溪橋，四時朝暮的江山勝景，有的描寫亭榭園林，文人逸士優閒的生活。山水人物畫，大幅氣勢磅礴，小幅清雋瀟灑，題材面貌豐富多樣。 由於唐寅作畫很少在畫上註明年份，且他的畫風變化也不很有規律，所以很難推測他作畫的時間，也就難以按照時間來劃分他的畫風變化程序。 唐寅在拜周臣為師後，主要是宗南宋院體，但其畫有時也有與沈、文畫風相近的作品，如《南遊圖》。這是唐寅三十六歲時當琴士楊季靜離開蘇州時贈送給他的。畫上人物、車、驢用筆細勁，如紙上游絲。近景的坡上有三四株雜樹交柯攢影。中景左側山岩前一高士騎驢緩行，後面一童僕拉著車負琴緊隨。剛出巖口，右面兩個推車人，匆匆趕路。山路曲折，溪水波動，頗見旅途之辛苦。整幅畫不著色，山勢平緩。而其中一株樹用胡椒點點葉，與沈、文畫樹葉法神似。 唐寅學南宋院畫風格的代表作之一是《雪山行旅》圖軸。雖畫的是雪景，不宜用很多皴筆，但山石結體仍能看出那南宋院畫立方塊的造型。高山峻嶺中的草堂有兩翁正圍爐驅寒，還有一高土騎著馬由童僕支傘擋雪，行走於瓊山玉樹之間。畫的前景主要是枯樹三株，枝幹是“直”、“斜”、“直”的折法，向上明面微露白色，而暗面特別濃黑，以示雪意。此外《溪山漁隱圖》、《灌木叢筱圖》也是這種風格，特別是《溪山漁隱圖》是一幅長卷，分十個部分，是唐寅作品中難得的佳作。 以南宋院畫風格為主的還有《清溪松蔭圖》、《看泉聽風圖》、《抱琴歸去圖》。這些作品用的皴法基本上是小斧劈，皴筆綿密厚重，有的表現了南宋院畫的某一方面特色。《清溪松蔭圖》是典型的小斧劈作品，這是唐寅學周臣時期的精心之作。畫面上的遠山迎面如巨碑，山頭為密密，逐漸疏淡。山腰用雲勾烘托山之高峻。這幅畫上畫一高士呋坐在松蔭下昂首觀景沉思的樣子。高士身上的線條端莊、靜穆，勢態清高。而其中一鬆樹穿插在巖壁之間，古藤纏繞山巒，有隨風微揚之勢，用筆老練.希望可以幫到樓主~
絹本，設色，縱：194.5釐米，橫：102.8釐米。 《山路松聲圖》在表現技法上，畫家以暢達自如的筆墨揮寫山石樹木，筆法上略近杜堇，較南宋畫家更為灑脫靈活，與筆法勻細、設色秀豔的風格判然有別。此畫以淡墨暈染，濃墨強調，濃淡枯溼，恰到好處，形成了生動的墨韻，令人感到色澤豐富無窮。用筆頓挫轉折，遒勁飛舞，巧妙的點出了松聲之意境。背景的處理極為簡括，疏疏落落，給人以空曠蕭瑟、冷漠寂寥的感受。本幅右上有自題:“女兒山前野路橫,松聲偏解合泉聲。試從靜裡閒傾耳,便覺衝然道氣生”。 唐寅此圖繪層巖邃壑，飛瀑流泉。山腰蒼松蔥鬱，虯枝老幹，掩映畫面。山下平湖一灣，清澈見底。一條崎嶇不平的野路，蜿蜒通向山澗，以增加畫面的幽深感。一隱者憑眺倚欄，靜聽松風，侍者囊琴隨後。自題雲：“女幾山前野路橫，松聲偏解合泉聲。試從靜裡閒傾耳，便覺衝然道氣生。治下唐寅畫呈李父母大人先生。”後鈐[夢墨亭]、[南京解元]、[逃禪仙吏]。用筆清潤、縝密而有韻味。曾經清內府、梁清標收藏，《石渠寶笈三編》著錄。唐寅（1470—1523），是中國繪畫史上傑出的畫家、文學家。吳縣（今江蘇蘇州）人。初字伯虎，更字子畏，號桃花庵主等。晚年信佛，有六如居士等別號。數中國曆代畫家中，唐寅知名度最高，他的名字婦孺皆知，“唐伯虎點秋香”、“三笑”、在民間廣為流傳。 唐伯虎才氣橫溢，但並不風流，他的詩、書、畫被稱為三絕，在繪畫上，唐寅擅長山水，又工畫人物，尤其是精於仕女，畫風既工整秀麗，叉瀟灑飄逸，被稱為“唐畫”，為後人所推崇。書法源自趙孟頫一體，俊逸秀挺，頗見功夫。此外，他還能作曲，多采民歌形式。如此多才，明代文人中是少見的。唐寅，為“吳門畫派”中的傑出代表，繪畫與沈周、文徵明、仇英齊名，合稱“明四家”。又與祝允明、文徵明、徐禎卿切磋詩文，蜚聲吳中，世稱“吳中四才子。” 唐寅早期繪畫，“遠攻李唐” 、“近交沈周”。早期拜吳門畫派創始人沈周為師。沈周和周臣都是當時蘇州名畫家，沈以元人畫為宗，周則以南宋院畫為師，這是明代兩大畫派，唐寅雖師周臣，卻有勝藍之譽。 唐寅兼其所長，在南宋風格中融元人筆法，一時突飛猛進，以至超越老師周臣，名聲大振。 唐寅畫得最多也最有成就的是山水畫。唐寅足跡遍名川大山，胸中充滿千山萬壑，這使其詩畫具有吳地詩畫家所無的雄渾之氣，並化渾厚為瀟灑。他的山水畫大多表現雄偉險峻的重山復嶺，樓閣溪橋，四時朝暮的江山勝景，有的描寫亭榭園林，文人逸士優閒的生活。山水人物畫，大幅氣勢磅礴，小幅清雋瀟灑，題材面貌豐富多樣。 由於唐寅作畫很少在畫上註明年份，且他的畫風變化也不很有規律，所以很難推測他作畫的時間，也就難以按照時間來劃分他的畫風變化程序。 唐寅在拜周臣為師後，主要是宗南宋院體，但其畫有時也有與沈、文畫風相近的作品，如《南遊圖》。這是唐寅三十六歲時當琴士楊季靜離開蘇州時贈送給他的。畫上人物、車、驢用筆細勁，如紙上游絲。近景的坡上有三四株雜樹交柯攢影。中景左側山岩前一高士騎驢緩行，後面一童僕拉著車負琴緊隨。剛出巖口，右面兩個推車人，匆匆趕路。山路曲折，溪水波動，頗見旅途之辛苦。整幅畫不著色，山勢平緩。而其中一株樹用胡椒點點葉，與沈、文畫樹葉法神似。 唐寅學南宋院畫風格的代表作之一是《雪山行旅》圖軸。雖畫的是雪景，不宜用很多皴筆，但山石結體仍能看出那南宋院畫立方塊的造型。高山峻嶺中的草堂有兩翁正圍爐驅寒，還有一高土騎著馬由童僕支傘擋雪，行走於瓊山玉樹之間。畫的前景主要是枯樹三株，枝幹是“直”、“斜”、“直”的折法，向上明面微露白色，而暗面特別濃黑，以示雪意。此外《溪山漁隱圖》、《灌木叢筱圖》也是這種風格，特別是《溪山漁隱圖》是一幅長卷，分十個部分，是唐寅作品中難得的佳作。 以南宋院畫風格為主的還有《清溪松蔭圖》、《看泉聽風圖》、《抱琴歸去圖》。這些作品用的皴法基本上是小斧劈，皴筆綿密厚重，有的表現了南宋院畫的某一方面特色。《清溪松蔭圖》是典型的小斧劈作品，這是唐寅學周臣時期的精心之作。畫面上的遠山迎面如巨碑，山頭為密密，逐漸疏淡。山腰用雲勾烘托山之高峻。這幅畫上畫一高士呋坐在松蔭下昂首觀景沉思的樣子。高士身上的線條端莊、靜穆，勢態清高。而其中一鬆樹穿插在巖壁之間，古藤纏繞山巒，有隨風微揚之勢，用筆老練.希望可以幫到樓主~