一部成功融合懸疑、驚悚、恐怖於一體的佳作。

當那位其貌不揚的胖乎乎的導演希區柯克拍攝的這部電影放映後，迅速火爆全美，讓人們從另一個角度體會到內心深處的恐懼感。以至於今天再看這部電影，依舊覺得它是一部成功的影片。

在拍攝《迷魂記》時，希區柯克已經大膽使用蒙太奇手法拍攝，到了這部《驚魂記》更是將這種手法展示的淋漓盡致，其中的鏡頭翻轉、快剪、打光等都是前衛的，以至於香港大導演胡金銓從中吸收很多經驗，在日後拍攝自己的作品時，使用快剪手法，讓自己的影片在熒幕上大放異彩。

這部電影最經典的片段也是最令人記得住的片段，無疑是那段浴室殺人戲，這場戲不僅成為電影史上最恐怖的場景之一，同時也被收錄在電影學院的經典教材中。這段戲沒有一點尖刀入肉的場面，卻讓電影進入到一種令人毛骨悚然，氣氛緊張恐怖當中。

女主角瑪麗蓮在浴室被精神病人亂刀砍死的這個片段，總共由70多個平均時才不超過3秒的鏡頭快剪組合而成，這些鏡頭短促而且壓抑，透過燈光和鏡頭的反轉切換，已經配音的氛圍營造，讓觀眾感受到被恐懼籠罩著，令人不寒而慄。

這部電影無疑是希區柯克最成功的電影之一，雖然很多鏡頭限於海斯法典，但依舊掩蓋不了它的偉大！

說希胖的《驚魂記》前先說個故事吧，真事兒。大概在2000年前後，叔兒還在上學，有一陣子市場上出現了大批希區柯克的影碟，這在國內還是頭一遭，一直喜歡希區柯克的叔兒自然也是全數收入。就在那時，第一次接觸到了《驚魂記》。作為影史經典，這可是被傳得神乎其神的一部作品，所以對它還挺重視，不僅向同學大講特講它的厲害之處，還專門找了一個黃金時間段，拉上大家一起觀看。可最終的結果，看過該片的朋友一定會想到，不少人沒撐到浴室殺人就已經抱怨著離開，少數看完這場戲的也很快調侃著走掉。其實，這樣的反應就已經很好地說明，《驚魂記》在當今只能存在於專業人士的世界裡，普通影迷千萬別相信那些將它捧上天的評論。

當然，如果以圈內人的角度來看，《驚魂記》還是有很多的亮點，快速凌厲的間接、明暗交錯的佈景，以及用鏡頭推進故事、營造驚悚氛圍的手法在當時都是前無古人之舉，而時至今日，希區柯克在《驚魂記》中的很多方法和思路仍舊被不少導演借鑑和模仿。

《驚魂記》講述了一時起意卷錢逃走的女孩在汽車旅店被人謀殺，隨後男友和她的姐姐但旅店調查，發現旅店老闆精神分裂殺人的真相。

希區柯克的鏡頭每次看都會讓人覺得超前於當時的時代，放到今天也屬於大膽的鏡頭運用。而故事則秉承著快節奏、隱藏人物資訊的模式，熟悉了這個套路以後，故事基本上開頭就能遇見結尾，第一幕結束後，該給的鋪墊已經把故事大致講完了。所以劇作上，其實希區柯克只能算成熟，但並不出彩。

影片《驚魂記》是由阿爾弗雷德·希區柯克執導的一部非常成功的驚悚片，生活在鳳凰城的一個女職員瑪麗蓮想結束和男友山姆神秘的約會狀況，但男友把所有賺來的錢用來支付前妻的贍養費，用來替父親償還債務，山姆沒有錢結婚，下午回到公司的瑪麗蓮把客戶的四萬元錢沒有存到銀行，她收拾好行李帶著四萬塊錢出逃了，一路上引起了警察的注意，半路上她換了車子，連夜冒雨趕路的瑪麗蓮實在疲憊，恰巧前方遇到一家汽車旅店，她決定休息一晚在再趕路，汽車旅店的老闆諾曼看上去是個靦腆的大男孩，諾曼陪瑪麗蓮吃過晚飯後，回到房間正在洗澡的瑪麗蓮被闖進浴室的人殘忍殺死，諾曼清理了房間把瑪麗蓮塞進汽車一同扔進了沼澤，私家偵探一路查到汽車旅店發現有些不對勁，聯絡了瑪麗蓮的姐姐萊拉和山姆告訴他們他一小時內回去，他要去詢問一下諾曼的媽媽貝茨太太，可是萊拉焦急的等待了三個小時偵探都沒有回來，山姆決定自己去找，無功而返的山姆和萊拉決定兩人假扮夫妻去汽車旅店找線索，萊拉在山姆的掩護下找到了真相，諾曼的媽媽早已死去已經成了一架骷髏，諾曼扮演自己的媽媽殺害了瑪麗蓮和偵探。影片用黑白膠片來緩和那血淋淋的場面，避免太激烈的視覺衝擊，其中配樂讓人收看的同時加具了一份入骨的恐懼，諾曼表現出一副單純靦腆的樣子，他用糖果來緩解內心的恐慌，嚴重的心理扭曲讓他分不清自己是母親還是諾曼，精神分裂的雙重人格在影片的結尾用心理醫生的解讀，還原了諾曼形成分裂人格的過程，無疑諾曼從一個可憐的孩子變成了一個可惡可怕的人，瑪麗蓮雖然愚蠢但死在諾曼手裡實屬無辜，偵探更是無辜的受害者。