口琴，可以說是世界上演奏人數最多的樂器。其便於攜帶，音色優美動聽，深受各華人民喜愛。與此同時，口琴也是樂器中的大家族，世界三大類獨奏口琴分別是：複音口琴，藍調口琴，半音階口琴，伴奏類口琴有：和絃口琴，貝斯口琴等。如果個人自學口琴的話，一般學習獨奏口琴，後面我將分門別類的進行介紹。

1.複音口琴

此種口琴廣泛流行於亞洲各國，最早發起於日本，民國時流傳至中國。計劃經濟年代，國光，上海牌口琴的給我們的父輩帶去了無限的歡樂。至此，只要一提起口琴，華人的心目中便只有複音口琴這樣的概念。複音口琴吹奏一個音，要同時吹奏上下兩個孔，兩孔音階音調完全一樣，一音雙聲，故而得名複音，其音色渾厚悠長，如加入複音口琴特有的“舌伴奏”，則音色非常酷似手風琴。如下附複音口琴音階圖

日本多用21孔複音，中國則用24孔，在購買口琴的時候，一定加以甄別。關於複音口琴新手用琴選擇，我的建議是買一把中國產天鵝24孔C調複音口琴已能夠滿足初學的需求。但受複音口琴最大的侷限性的影響，便是固定調式與沒有半音階，這直接導致有些曲目無法用複音口琴演奏，初學者可跳過這一侷限，根據上圖音階表對照簡譜慢慢進行練習，等熟練之後可購買不同調式的複音口琴，豐富個人的演奏。

同時，市面上還流行一種重音口琴，形制與複音口琴完全一致，唯一不同是上下兩孔音相差一個八度，音色獨特。但受其上下兩孔簧片長短不一，演奏起來極其廢氣，故而新手不做推薦。

2.藍調口琴

又稱布魯斯口琴，十孔口琴，是一種流行於歐洲，美洲的口琴，英語喜歡稱呼這種口琴叫“Harp”，其實“Harp”的本意原本是豎琴才是。這種口琴主要演奏的風格都以藍調，搖滾為主，有句話說的好：口琴，吉他是藍調音樂的靈魂，二者缺一不可。可見十孔口琴在藍調音樂中有多麼舉足輕重的地位。藍調音樂最早起源於美洲的黑奴之中，黑奴從事著繁重的體力勞動，生活極為悲慘，他們唯一獲得的樂器只有廉價的十孔口琴，卻意外的發明了“壓音”與“超吹”的技巧，一下子便打破了十孔口琴原有的束縛，使其充滿魅力。其實“壓音”與“超吹”從音樂上來說是為演奏半音而做出的滑音，這種滑音類似於動物的悲鳴，所以藍調音樂剛出現之時，基調是悲傷的，但隨後人的逐漸發展，卻不僅僅限制於此，最終成為了一種獨立的音樂流派。

以上為藍調口琴的音階圖，新手在選購藍調口琴時，建議選擇比較靠譜的國外品牌，外國品牌中以德國製為最優，雖然日本製造的口琴做工精良，但日製藍調口琴總缺乏一些韻味，可能與日商選擇口琴簧片過軟有關。德制口琴首推HOHNER品牌，這是世界上口琴第一大廠，初學者可直接選用HOHNER sp20當作入門首選。

3.半音階口琴

這是一種誕生較晚的口琴，也有百年的歷史了，其特色就是透過按鍵加入了其他口琴均沒有的半音，其結構排列如鋼琴一般巧妙如織，沒有按鍵時相當於鋼琴的白鍵，按下按鍵吹奏就在原有的基礎音上提升了半音，半音階口琴主要分別為十孔，十二孔，十四孔，十六孔四種。十二孔半音階口琴擁有三個完整的八度，被美國樂器協會公認為完整樂器。

自半音階口琴誕生之初，就有無數的音樂家為她譜寫動人的篇章，百年期間誕生無數口琴大師，著名古典半音階口琴演奏家弗朗茲·齊美爾稱讚道：“如果巴赫在世，肯定為半音階口琴譜寫動人的篇章。”美國小提琴泰斗海菲茲聽完口琴之王拉里·艾德勒演奏的《霍拉舞曲》自嘆不如，認為半音階口琴比小提琴版本的更有神韻。半音階口琴可以演奏任何風格的樂曲，尤其適合演奏古典樂與爵士樂，無論在維也納金色大廳，悉尼歌劇院，均留下的半音階口琴的身影，在當今世界樂壇佔有一席之地。

因半音階口琴結構相當精巧，其價格昂貴是其劣勢，如果新手想學習半音階口琴，可購買的HOHNER 257，255不做推薦，因為比257音域窄些。如果經濟實力的新人琴友可購買日本鈴木的SCX系列，HOHNER270與280，價格均在2000元之內。

結語

在口琴的故鄉德國，人們喜歡稱它為“小吹管”或者“嘴上的風琴”，隨著華人生活水平不斷提高，對口琴的認識與地位也在不斷的改變，相信在不久的將來，口琴能真正的榮登大雅之堂，而不是世人的玩物。

鈴木，通寶，是非常不錯的選擇，主要還是看那個階段，不過這倆品牌幾乎可以全提供，而且做工，音色都是有口皆碑的，當然我接觸的都是10孔，個人感覺24孔的太大，不方便，只有10孔布魯斯，才夠技術，夠深入學習，

我覺得初學者應該去新華書店買一本自學口琴入門書，裡面講的挺詳細的，挑選什麼口琴都有，學起來也挺快。你只要用心去學，一個月就可以學會吹東方紅的歌曲。我個人覺得吹24孔的天鵝牌口琴 挺好的。