感謝老師能讓我學習和思考這個問題！

＂花仙子＂顧名思義，是愛花的美女。能把愛花的美女拍攝得和仙女一般，還真不是一件容易的事情。沒有金鋼鑽，攬不下瓷器活！要想拍出＂花仙子＂般的藝術效果，首先要有拍好人像紮實的基本功；其次是形象思維要活躍，有創意性的思維，構思要巧妙；第三是拍攝時機要恰到好處；第四是後期製作要熟練。能拍成一張＂花仙子＂的藝術照，其藝術的成分含量要高一些，呼叫多種攝影的藝術技法是必須的，而且還不能太過，把握好藝術技法運用的度也很重要。

＂花仙子＂這種藝術照對模特也應該有一定年令上的要求。弄個六，七十歲的老太太來拍＂花仙子＂，不知道會鬧出什麼特殊的效果！妙令少女是最合適的年令段了，而且人還要長得水淋，漂亮。花必須新鮮，鮮嫩，和美女搭配要和謁。

＂花仙子＂的主題是美女，花是陪襯物，兩者的位置和關係要處理好，有主有次，互相襯托，完美合成一張藝術照。

春暖花開了，大自然會給我們提供更多拍攝＂花仙子＂的實習機會，我一定會努力向老師們學習，多創作出＂花仙子＂的藝術作品。

我對拍＂花仙子＂藝術照沒有深入研究過。老師的這個題目我很感興趣，就寫了這麼幾句感悟，請老師點評！

看到這個題目，我不禁想起中國當代著名油畫家蘇新創作的系列油畫《新十二花神》。在這組油畫裡，畫家蘇新以超寫實技法和表現手法刻畫了十二位栩栩如生呼之欲出美若仙子的花神，給人留下過目難忘至真至美的印象。當然，這十二位飄飄若仙的花神都是可愛的女生扮的了。

人像攝影與寫實油畫有很多相通的地方。透過攝影藝術怎樣拍出“花仙子”模樣的人像作品，蘇新的《新十二花神》可以給我們很多啟示。

第一，構圖是首當其衝非常關健的一個環節。我們要拍攝“花仙子”，首先在構圖中要確立“花仙子”的主體地位。自然這“花仙子”就是漂亮可愛的女生了。既名“花仙子”，背景如何設定，用什麼道具等等，都應在構圖時明確下來。

第二，要運用明暗對比來突出“花仙子”的主體地位，同時使拍攝出的畫面有一種“仙”的意境。攝影是光影的藝術，利用好光，才能拍好影。具體講，就是把光束集中在“花仙子”身上，光線不宜太強烈，柔和一些最好。而背景和道具做為烘托，光線可以適當減弱，既烘托了主體，營造了氛圍，又不會沖淡主體或看上去與人們的審美違和。

第三，處理好色彩關係至關重要。拍出“花仙子”模樣的人像作品，我以為有兩個重要的特點應該抓住，一個是“美”，一個是“靈動”，這樣才能體現出“花仙子”的模樣。而恰到好處的運用色彩是必須的。比如“花仙子”的服裝，花的顏色，背景的色調等等都應該搭配好，使之豔麗而不俗，靈動而明快，乾淨而灑脫。

第四，按照“花仙子”的模樣要求設計人像模特的動作表情。表情應該是怡然歡欣的，動作應該是生動活潑的，類似“風吹仙袂飄飄起，猶似霓裳羽衣舞”“一枝紅豔露凝香”的情狀，畫面給人一種至美靈動鮮活悠然的感覺。

色彩諧調，人物花容，花兒如面，人面花兒相映，構圖虛實相間，用光適度，不用多努力，花仙子形象美麗無比。

首先是和諧。人面之色與花之顏色和諧，花兒在微笑著，美面在微笑著，好象花兒開在春風裡，有芙蓉如面柳如眉的感覺。進而人面美花相映美。花仙子在拍攝畫面中的意象也會突顯。

花仙子是主題意象，花是陪襯。而融合之美就是意境。

中國藝術傳統是意境之美，有意境則自成高格，自有名作。拍攝花仙子意象的藝術攝影也以意境為最上，意境美取勝是關鍵。

意象要美，必然要求所拍攝的人與花美，人與花不美，再優秀的攝影藝術家也拍不來花仙子的優秀照片。

拍攝花仙子照片，還要有中國傳統詩歌功底，有近似與詩句的美女和美花，向詩歌的意象與意境一靠，一幅詩情畫意的花仙子照片就會輕易獲取。比如牡丹仙子，就用"國色朝酣酒，天香夜染衣”的意象和意境。

拍桃花仙子就更有詩意了。人面桃花相映紅，桃花依舊笑春風。

有好的花背景，有美的人如花面容，拍出花仙子藝術照容易。