肯定是先排練好的，也有臨場發揮的，於老師反應速度一流，包袱抖的響，也就是郭德綱能接的住，換個人試試，效果要差。

不吹不黑，公平公正和您聊聊相聲。首先明確的回答題主的問題，郭德綱于謙的相聲都是現場量活，沒有提前在臺下排練！人們之所以都說于謙的捧哏厲害，就是因為只有于謙能接的住郭德綱在舞臺上天馬行空的自由發揮。

所謂的現場量活，說的是，郭德綱于謙在表演之前，郭德綱會首先想好一個主題，然後把大概的內容，用幾行文字寫下來，和于謙一起往下捋。之後就是登臺表演了！另外他們的表演根本就沒有定式，很多時候都是郭德綱在臺上現掛！不得不說，像郭德綱這樣的表演，最考驗捧哏的功底！

而於謙最大的優點就是，思維敏捷，反應迅速，郭德綱于謙二人的表演，也正是由於于謙爐火純青的捧哏功力，才使得郭德綱的包袱爆響全場，所以所有人都認為只有于謙的捧哏才能接的住郭德綱，也只有于謙真正展現了相聲三分逗、七分捧的特點。

郭德綱于謙二人這樣的表演方式，可以說是前無古人，即使是很多的相聲老前輩都做不到！

作為一個資深的相聲愛好者，我來回答這個問題。

首先，我們知道，郭德綱的相聲很多都是現掛的，其實是沒有臺詞的。我覺得沒有臺詞不代表相聲演員不用功，而是恰恰說明相聲演員已經度過了那個需要背詞的階段。我們知道，相聲其實一個紮根於基層的藝術形式，其實早些年是要在街上賣藝的，兩個人說一段相聲，一大幫人圍在一起聽他們說。熟記臺詞其實是必須的，但是無關痛癢的當然沒必要了，相聲演員不僅僅要有一個良好的發揮，把觀眾逗開心了，還是隨時的準備應對場下突發的情況，而後者往往需要相聲演員對喜劇的理解和技巧掌握的要非常到位，非常嫻熟的。

郭德綱和于謙老師的相聲，其實也是經過反覆打磨的，畢竟他們兩個都是有豐富的舞臺經驗和對相聲獨到的見解。兩個人配合的相當默契，合作了快20年了，對對方的包袱和笑點都早就在臺下爛熟於心了。大型的商演，也都是在小劇場磨，一點點的把一些搞笑的包袱融合在一起，最後才能在大型商演上獲得成功。而於謙老師對相聲是有著深厚的感情的，他不僅僅是把相聲當作一個養家餬口的手段，也覺得在臺上說相聲一件很享受的事情。現掛非常難，需要相聲演員毫不怯場，還要把話說到點子上，這就是于謙老師的水平了。

眾所周知，趙本山老師經常把最搞笑的包袱留再春晚，而提前的彩排只是走i一個過場，就是因為現掛和即興表演的效果要強於提前彩排。郭德綱于謙不彩排，我覺得也是給觀眾一種新鮮感的方法把，或者是說，觀眾很難看出他們表演的痕跡，而實際上，他們只是盡情的展示，而真的不是在表演。

有一次看了郭德綱和于謙在一起的受訪，郭德綱對這個問題有個解釋：于謙老師的捧哏剛開始合作的時候，會排練幾遍，在演出前再對一下開始和末尾的逗捧臺詞，中間部分于謙老師自然表達就出了捧哏的效果。

郭德綱還表示：從說相聲開始，于謙的捧哏是不用提示的，捧哏的于謙太到位啦。而且他倆的相聲早已經形成了磁鐵般的默契，于謙在郭德綱的逗哏後面，複合著加入捧哏的語氣，相聲的精彩就出來了。

于謙老師自然知道怎麼捧，就像那個大尖兒領子用馬尿泡起來了，謙哥說：啊（二聲）我用馬尿泡起來啦？就是相聲段子裡沒有的操作，可謙哥這一句逗得臺下哈哈大笑，所以大部分的捧，是反應快接的好的原故。

相聲當然要排練，這是毋庸置疑的，雖然郭德綱和于謙的相聲看起來好像是臨場發揮出來的，但實際上都是有臺本、有彩排的。這或許也是德雲社相聲一大特色。

于謙之所以能被很多人奉為相聲界的最佳捧哏，就是因為他可以把這種捧哏的作用發揮到淋漓盡致，讓你感覺好像他的所有疑問都是真的疑問，所有的驚訝都是真的驚訝，這的確很厲害。

比如郭德綱最擅長拿輩分開玩笑，而於謙通常在這個時候都會配合，就算被佔便宜，也都是全都圖一樂，所以這樣的老好人形象，就尤其能得到觀眾的歡心，因為誰都喜歡能開得起玩笑的人。

于謙這些年的捧哏，也是能讓郭德綱在舞臺上發光發熱的重要推手。如果沒有于謙在在一旁說“誰啊？”“得”“啊？”“好嘛”“可不是嗎”這一類簡短但是頗有趣味的臺詞，相聲作品也不會十分圓滿。不過現在於謙老師主演了《老師·好》，票房破了2億多，可能以後于謙就有了一個新的頭銜，主演于謙。