看電影比較多的人能夠很快的分辨港片和內地電影，您所說的影像質感是電影中營造的氛圍，比如開場的氛圍，都有一種特別的港味，讓人異常的熟悉。

在這裡，你要知道，香港是在97年迴歸祖國大地的，文化與內地也是截然不同的，正如你看南韓電影、和歐美電影，僅看開頭就分辨別出來。

港片與內地電影有一個開場就能分辨的特色，就是取景有很大差異，港片大多都是取景都市街頭巷尾，比如早前的成龍的警匪片《警察故事》系列、星爺的《逃學威龍》系列、李連杰的《黃飛鴻》系列，山雞哥的《古惑仔》系列我們都可以看到街頭巷尾，充滿港試味道的街頭追逐場景，充滿濃郁的地域特色。

香港電影從不吝於展現一些街道、樓宇、住宅的鏡頭，內地觀眾大都記得了這些熟悉的場景；一些取景地如九龍城寨、廟街、皇后碼頭、深水埗等等這些。只要片頭看到幾個年輕人在街頭搖擺，我們就可以說出那個地名的位置。畢竟香港就那麼點地，拍攝的電影又特別多，每年要出三四百部電影，平均每天就有一部拍出來。取景的地方重複也是情理之中的。

而內地電影，大都是充滿人間煙火的藝術類電影，很多電影並不想港片那麼帶感接地氣，這個於香港80年代社會魚龍混雜，黑社會充斥香港有關，港片所傳遞的是一種帶有原生態的生活展示。簡單來說，港片是在簡單的講動聽的故事，

而那個年代的內地電影，主要追求的是電影的造詣和藝術，拍攝出來的電影都是經過藝術渲染的，換句話來說，內地電影是在修飾故事，為了講故事而講故事，讓人會覺得有些生硬和彆扭。

另一點就是電影中明星特質的區別，不管是土生土長的香港演員，還是北下的大陸演員，亦或是南上的華裔演員。在香港這塊土地上，都得慢慢打磨，才能變成璞玉。而當中一些佼佼者，其本身的演員特質，是從出生起就被薰陶出來的。

我們看香港最受市場歡迎的“雙週一成”三位演員，他們都能把自己鮮明的小人物的特質反映到角色身上。周潤發出生在南丫島，10歲才搬到香港的貧民區；成龍是武行出生，從小捱打長大的；周星馳連演員培訓班都考不上，當了幾年的兒童節目主持人和電視演員才出道演電影。他們無一例外都經歷過跑龍套的歲月。

這些明星在電影中塑造小人物神話的同時，自己在現實中也化作一種神話，這既是一種偶像崇拜，也是一種文化符號，不僅僅等同於今日的“追星”現象。

比如梅豔芳，家境貧寒的她自小就要登臺表演賺錢，19歲透過歌唱比賽出道，最後成為影音兩方面的巨星。可以說，香港的觀眾看著阿梅如何一步步從小人物變成大明星的。在過身後，她被稱為“香港的女兒”。

香港作為中華大地上特殊的一塊寶地，與內地的文化差異以及體制差異、政治區別影響了各方面的差異，就像電影中展示出來的故事情節、演員特質、人文故事等。

港片與內地電影都有著各自的長處，身為年輕一代的我們要善於發現，取長補短，振興中華影視。