筆

花體需要柔軟的有彈性的筆尖去表現粗細的變化、用較細的筆尖尖端去表現遊絲的生動，因而對於花體英文書寫來說重要的是筆尖而非筆桿；

新手建議使用諸如Gillot 404、hunt101、56、22b、hiro40等較硬的筆尖，因而容易控制，隨著對筆尖的掌控能力的增強會慢慢傾向於更軟更彈的筆尖如Gillot 303 和 170、hunt99、prin EF、rose

Jason Stoneheart先生認為筆尖的彈性（flexiablity）常和書寫手感的軟硬相混淆，如Hunt101是一種彈性出眾的筆尖，但是書寫手感偏硬，想要筆尖分叉需要用更多的力量。

不同的人習慣書寫的力量不同，所以一些人用較硬的筆尖更容易上手，而另一些人則更容易掌握較軟的筆尖。Stoneheart先生本人稱自己手指力量不大，所以更喜歡很軟的hunt99。

因為花體包括“銅板體”（Copperplate）和“斯賓塞體”（Spencerian），應該說“銅板體”粗細對比明顯需要彈性大的筆尖，而“斯賓塞體”的粗細對比不是那麼明顯，所以選用彈性小的筆尖為好。

而市面上常被賣家推薦的Gillot404，其彈性大小非常尷尬，對這兩種字型的初學者都不合適，Jason Stoneheart先生認為它對大多數人來說都是一款雞肋產品。

紙

（1）好的紙不洇墨：你也許常常會因為寫的一整篇滿意的作品過一會兒墨水散開後就變得慘不忍睹，最好的紙當然是道林紙，但是一般的質量較好列印紙也可正常使用；

（2）光滑程度：專業的copperplate實用書法點尖，這種筆尖不像鋼筆尖一樣的有小圓珠，因而必定掛紙，只有程度大小之分；筆尖與紙的角度不正確、筆尖較細（如EF尖），都會掛紙，因而，當你為了表現極細的遊絲時，不得不用EF尖（如hunt22b和prin EF），這時候就要求紙張儘量的光滑；

練習紙

花體字母是有一定的斜度的，整齊的排版也是很重要的因素，字母的長寬比例更是有嚴格的要求，屬於基礎。

由於不是方塊文字而是字母文字，在文字整體造型的豐富性、多變性、靈活性和書家的自由性方面遠小於我們的傳統中文書法，所以要達到視覺的美學效果及作品的多樣性，guideline起著關鍵的作用。

它決定了書家創作的字母的大小（x-height）、每個字母自身的比例（ascender space和descender space)、整體的傾斜程度（slant line）以及粗細筆畫的對比程度（nib width ladder，用於平尖字型中）。

以Copperplate字型為例，通常ascender space：x-height：descender space=3：2：3，但是不同的大師或書家在創作和習練時會根據自己的需要嘗試調整這個比例，以達到不同的最終視覺效果，而且據所知，西方書法即使是IAMPETH會員或者最高級別的Master Penman，在創作成品時都無法離開自己手繪的guideline和guide sheet。

對於透寫可見度較低的創作卡紙，他們會使用繪畫用的透光臺（light table）將根據需要製作好的guide sheet放在透光臺上，再將創作卡紙蓋於其上進行透光書寫，用此方法來創作出精美絕倫的作品。由此可見，在西方書法中，不論是習練還是創作，guideline和guide sheet都只是遵循3:2:3的大致比例。

1、用平頭筆，比如英雄5028，百樂平行筆等。

2、書寫時，筆尖應該與書面傾斜45度左右。

3、在書寫過程中，握筆的姿勢不變。

4、一般來說，大寫字母有6到8個筆尖的高度。

5、小寫字母則是3-5個。

資料擴充套件：“Blackletter” 也叫做哥特體，在公元1150年到17世紀，它曾是風靡歐洲的手寫體，直到20世紀，這種字型也還被用於書寫德語。

Carolingian minuscule 是這種字型的先祖。 在12世紀的歐洲，人們用它來製作商業，法律，語法，歷史等書籍。當然，這樣的手寫造書過程，無論是物力還是人力都是耗費巨大，Carolingian在這過程中為了便於書寫和提高效率在字型形狀上也有不斷的改進和變化。

哥特這個名字最初是在15世紀文藝復興中期的義大利，被文藝復興人文學者認為是野蠻的代表。哥特就是類似於野蠻的，沒有文化的。