《洛神賦》和《長恨歌》，和其它大部分古典文學一樣，都被後人解讀（強加）了很多文字之外的政治寓意等。不理會這些寓意，單純說其中“描寫女性美貌”的部分，兩篇作品的對比是很有趣的。

簡單來說，洛神賦的描寫是“似近而實遠”，長恨歌的描寫是“似遠而實近”。

曹植在作品中，對洛神這個大美女從頭到腳細細刻畫一番，每個部位都攢詞句謳歌，似乎作者本人就站在洛神面前一寸一寸觀察過她，但整體的文風，仍然是在寫一位“女神”，可遠觀不可褻玩的那種。甚至他直接寫洛神與自己對話約歡，可還是沒有近切接觸感。

原文節選：“（洛神）穠纖得衷，修短合度。肩若削成，腰如約素。延頸秀項，皓質呈露，芳澤無加，鉛華弗御。雲髻峨峨，修眉聯娟，丹唇外朗，皓齒內鮮。明眸善睞，靨輔承權，瓌姿豔逸，儀靜體閒。柔情綽態，媚於語言。……於是忽焉縱體，以遨以嬉。……餘情悅其淑美兮，心振盪而不怡。無良媒以接歡兮，託微波而通辭。願誠素之先達兮，解玉佩以要之……”

《長恨歌》相反，白居易幾乎沒有直接寫過楊貴妃的體貌，髮髻怎麼樣，臉怎麼樣，三圍怎麼樣，這種工筆描畫是沒有的。他大量使用的是側面烘托、情景氣氛渲染，效果極具挑逗性，幾乎可以歸為成人文學一類了……

回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色。

春寒賜浴華清池，溫泉水滑洗凝脂。

侍兒扶起嬌無力，始是新承恩澤時。

雲鬢花顏金步搖，芙蓉帳暖度春宵。

白寫了很多實物，類似於特寫鏡頭，讓讀者（觀眾）根據這些活色生香的特寫和大場景，自己去腦補關鍵情節，從而產生很紮實的代入感。

洛神是洛水之神，是一個仙女，自然風華絕代。楊貴妃是唐玄宗的寵妃，具有羞花之貌，且能歌善舞，乃是人間絕色。但是楊貴妃畢竟是人， 不及洛神之形象完美。曹植的《洛神賦》，講述了一個人神殊途的遺憾故事，白居易的《長恨歌》描寫了楊貴妃與唐玄宗的愛情悲歌。在我看來，曹植的文學才華要遠遠高於白居易，雖然曹植和白居易都是文學大家。

曹植沒有見過洛神，白居易當然也不可能見過楊貴妃，所以他們對主人的描寫就全憑想象力。在兩篇經典的文學作品裡，洛神和楊貴妃的描寫有什麼不同呢？

洛神與楊貴妃都是美女，為了描繪她們的美麗，曹植所採用的藝術手法更豐富，其採用了由遠到近的手法，“俯而未察，仰以殊觀”，採用了比喻的手法“翩若驚鴻，矯若遊龍，榮耀秋菊，華茂春松……”又採用了直接的容貌描寫，如“雲髻峨峨，修眉聯娟”，後面又有許多服飾，首飾，神情描寫，可以說描寫洛神的美非常全面，既有正面描寫，又有側面烘托，用詞華美，震爍古今。在《長恨歌》裡面，白居易讚頌楊貴妃的美只採用了側面烘托的手法，比如“後宮佳麗三千人，三千寵愛在一身”，描寫楊貴妃的容貌服飾動作神情都是一兩個詞語，遠遠不及《洛神賦》裡洛神的詳細描寫，這也證明了白居易的文采遠遠低於曹植。白居易用來比喻楊貴妃的美只有一句“梨花一枝春帶雨”，遠遠少於洛神的大量比喻描寫。

《洛神賦》中的結局是人神殊途，依依不捨的離開，是“生離”，《長恨歌》裡的結局是“宛轉蛾眉馬前死”，是“死別”，更令人痛心惋惜。

《洛神賦》重在描繪洛神的美麗，《長恨歌》重在講述美麗的愛情悲劇，兩篇文章的側重點雖然不同，但是都向我們展示了一個絕色的佳人來。

樓閣玲瓏五雲起，翩若驚鴻，婉若游龍，凌波微步，鳴玉鸞以偕逝……

(洛神賦)與(長恨歌)都是描寫女人貌美的詞句，但二者的描述有很大區別…

先說(洛神賦)，是曹值描寫的自己的嫂子甄宓，是將一個美女子全身每一個部位及行走精確細緻的描述，真可謂是淋漓盡致，

翩若驚鴻，婉若游龍，榮曜秋菊，華貌青松。

彷彿兮輕雲之蔽月，飄飄兮流風之迴雪。

皎若太陽昇朝霞，灼若芙蕖出綠波。體形飛鳥，飄忽若神，凌波微步，羅襪生塵。丹唇外朗，皓齒內鮮，明眸善睞，庵輔承權…當然，作品藝術離不開誇張。

再說，(長恨歌)是由唐代大詩人白居易描寫的楊貴妃的美，只是寫的楊貴妃的豔媚及外形走路的概括，並沒有特別細微的描述…如，天生麗質難自棄，盡是君王看不足，回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色。雲鬢花豔金步搖，芙蓉帳暖度春宵。春寒賜浴華清池，溫泉水滑洗凝脂…

這個紅顏禍水最終也得到了應有的下場，杜甫曾說，明眸皓齒今何在，血汙遊魂歸不得。