第一部都市情感長篇小說。年輕女子結識她住家附近開酒吧的中年男人，以一邊寫作一邊敘述的方式，傾訴心中的電影。女子經歷過流離失所的生活之後，和他去了一個海島，最終完成對城市和男人的傾訴，在冬天的夜晚不告而別。小說以現實情節和電影敘述兩條線索，交錯發展。時間跨度大，人物和城市涵蓋豐富。作者保持了獨特的美感和蒼涼，使整部小說充滿電影般光影交織的詭異幻覺。 《彼岸花》是安妮寶貝的第一部長篇小說。安妮寶貝1998年開始在網際網路上發表小說，以告別，流浪，宿命為題材，因陰鬱豔麗的獨特文體引起廣泛的專注。成名作《告別薇安》，《七年》，《七月和安生》等後來結集出版，已出版的《告別薇安》和《八月末央》曾持續登上全國暢銷書排行榜。她始終保持著大眾文化中的邊緣寫作者身份並備受矚目。 《彼岸花》依然以都市情感為題材，以現實情節和電影敘述兩條線索，交錯發展。時間跨度大，人物和城市涵蓋豐富。保持了屬於作者的獨特的美感和蒼涼，並且使整部小說一直保持著一種電影般光影交織的詭異幻覺。 安妮寶貝始終不願放棄她所熟悉和熱愛著的一類人：生活在工業化的大都市裡，有冷淡神情灼熱靈魂的選擇了邊緣路線的行走者。她已出版的短篇和中篇小說裡，這些人物都被冠上“安”、“喬”，“林”等簡單的名字，也被打上了始終漂泊和追尋著幻覺的野性烙印及傷痕。《彼岸花》中的喬、小至、森、南生等都生活在自己獨特的圈子裡，他們的情感很難融入普通眾生的世俗生活，但從未妥協和放棄，他們是一群執著的靈魂遊離者。在現代都市中，這樣的人群是大量存在的，即使隱沒在日光之下，平時很少露出真相。安妮寶貝用細膩敏感的敘述，完成了對他們所有隱秘生活和內心的挖掘及展示。 就如她在採訪裡所說的“我會傷感地觀望這個城市。它的肉體和心臟。更多時候城市只是一個背景，是一塊黑色的底紋。那些被襯托著的神情淡漠的人群才是我所關心的。他們內心深處有潮溼茂盛的花園，隱藏在冷酷面具下，依然盛放著純粹，唯美的夢想。即使一直在承受分裂和傷害。你的書是否進入了讀者的靈魂。這是一個作家能夠檢驗自己的創作是否具備意義的唯一標準。書可以成為一條線，把陌生人的隱秘感受聯絡在一起。讓他們知道，在這個世界上有些感受很多人都具備。你其實並不如自己想象中的孤獨。你可以融入這片大同。” 在這部長篇小說中，作者“陰鬱豔麗”、“飄忽詭異”的行文風格也發揮到了極致。那場電影裡的“南生”是否就是“喬”的歷史？小說留下一個可回味的餘地。在“喬”創作的電影故事裡，我們似乎看到“喬”靈魂的影子，少年南生的形象有助於我們對喬性格形成的立體化理解。所以中心部分遊離主要故事之外的章節並不顯得突兀，它顯示出作者在結構技巧上的成熟。 安妮寶貝的文筆一直以簡潔，空靈，直指人心為個性化風格，嫵媚處風情萬種，凝練處洗盡鉛華。她喜歡“卸掉面具”的“傾訴”，刻劃人物心理的手筆也與其他作家迥然有異，通常運用心靈獨白、白日夢境、心靈一剎的直覺來剖白一個人的思想情感。這十分適合壓抑而敏感的都市邊緣人的敘述，因為這一群體的文化人都是“內省”的。安妮寶貝創造了這種形式的心理描寫技巧，她是後現代的意識流開創者，這樣評價她，似不過分。 安妮寶貝是一個以自由身份出現的作家。從網路的紅極一時開始，一直以低調沉穩的態度和詭異迷離的文風在文壇獨樹一幟。她的開放性的敘述語言在這部長篇裡得到保留，一些行文風格也發揮到了極致。比如語言短促而平快，極具張力，拒絕使用除逗號、句號以外的任何標點，而更多地喜歡句號。她能在極短的句子或篇章裡，訴說一個哲理，營造一個意境。同時，她依然保持屬於自己的陰鬱格調。 “愛情”和“生死”是文學的永恆主題。安妮寶貝透過《彼岸花》對這兩大主題進行了新一輪的探索。她以同情和撫摸的筆觸直接抵達一代都市邊緣人的靈魂深處，挖掘他們對這兩大主題的熱愛，恐懼，絕望，夢想……她曾說她寫的書，“給深夜失眠的人看，下班之後坐在地鐵裡疲憊的人看，在寂寞旅途上對著Sunny發呆的人看。這些人就是我的讀者。 ” 寫完這個長篇以後，安妮寶貝離開上海，遷移到北京。她漂泊不定具備神秘色彩的生活使她成為一個有資格的城市敘述代言者。 “對我而言，寫作始終是個人化的藝術，要純粹，具備靈魂的美感。一個暢銷書作家，就是要寫好看的書，能留下回味，能放在枕邊，可以進入讀者的靈魂。我喜歡讓我的讀者看懂我寫的書。”
《Quattroporte的罪愛新娘》
《有天和我伴著星光の幸福》
《屬於你的天使永遠都在》
這幾個都有這個女主的名字,你看看吧
第一部都市情感長篇小說。年輕女子結識她住家附近開酒吧的中年男人，以一邊寫作一邊敘述的方式，傾訴心中的電影。女子經歷過流離失所的生活之後，和他去了一個海島，最終完成對城市和男人的傾訴，在冬天的夜晚不告而別。小說以現實情節和電影敘述兩條線索，交錯發展。時間跨度大，人物和城市涵蓋豐富。作者保持了獨特的美感和蒼涼，使整部小說充滿電影般光影交織的詭異幻覺。 《彼岸花》是安妮寶貝的第一部長篇小說。安妮寶貝1998年開始在網際網路上發表小說，以告別，流浪，宿命為題材，因陰鬱豔麗的獨特文體引起廣泛的專注。成名作《告別薇安》，《七年》，《七月和安生》等後來結集出版，已出版的《告別薇安》和《八月末央》曾持續登上全國暢銷書排行榜。她始終保持著大眾文化中的邊緣寫作者身份並備受矚目。 《彼岸花》依然以都市情感為題材，以現實情節和電影敘述兩條線索，交錯發展。時間跨度大，人物和城市涵蓋豐富。保持了屬於作者的獨特的美感和蒼涼，並且使整部小說一直保持著一種電影般光影交織的詭異幻覺。 安妮寶貝始終不願放棄她所熟悉和熱愛著的一類人：生活在工業化的大都市裡，有冷淡神情灼熱靈魂的選擇了邊緣路線的行走者。她已出版的短篇和中篇小說裡，這些人物都被冠上“安”、“喬”，“林”等簡單的名字，也被打上了始終漂泊和追尋著幻覺的野性烙印及傷痕。《彼岸花》中的喬、小至、森、南生等都生活在自己獨特的圈子裡，他們的情感很難融入普通眾生的世俗生活，但從未妥協和放棄，他們是一群執著的靈魂遊離者。在現代都市中，這樣的人群是大量存在的，即使隱沒在日光之下，平時很少露出真相。安妮寶貝用細膩敏感的敘述，完成了對他們所有隱秘生活和內心的挖掘及展示。 就如她在採訪裡所說的“我會傷感地觀望這個城市。它的肉體和心臟。更多時候城市只是一個背景，是一塊黑色的底紋。那些被襯托著的神情淡漠的人群才是我所關心的。他們內心深處有潮溼茂盛的花園，隱藏在冷酷面具下，依然盛放著純粹，唯美的夢想。即使一直在承受分裂和傷害。你的書是否進入了讀者的靈魂。這是一個作家能夠檢驗自己的創作是否具備意義的唯一標準。書可以成為一條線，把陌生人的隱秘感受聯絡在一起。讓他們知道，在這個世界上有些感受很多人都具備。你其實並不如自己想象中的孤獨。你可以融入這片大同。” 在這部長篇小說中，作者“陰鬱豔麗”、“飄忽詭異”的行文風格也發揮到了極致。那場電影裡的“南生”是否就是“喬”的歷史？小說留下一個可回味的餘地。在“喬”創作的電影故事裡，我們似乎看到“喬”靈魂的影子，少年南生的形象有助於我們對喬性格形成的立體化理解。所以中心部分遊離主要故事之外的章節並不顯得突兀，它顯示出作者在結構技巧上的成熟。 安妮寶貝的文筆一直以簡潔，空靈，直指人心為個性化風格，嫵媚處風情萬種，凝練處洗盡鉛華。她喜歡“卸掉面具”的“傾訴”，刻劃人物心理的手筆也與其他作家迥然有異，通常運用心靈獨白、白日夢境、心靈一剎的直覺來剖白一個人的思想情感。這十分適合壓抑而敏感的都市邊緣人的敘述，因為這一群體的文化人都是“內省”的。安妮寶貝創造了這種形式的心理描寫技巧，她是後現代的意識流開創者，這樣評價她，似不過分。 安妮寶貝是一個以自由身份出現的作家。從網路的紅極一時開始，一直以低調沉穩的態度和詭異迷離的文風在文壇獨樹一幟。她的開放性的敘述語言在這部長篇裡得到保留，一些行文風格也發揮到了極致。比如語言短促而平快，極具張力，拒絕使用除逗號、句號以外的任何標點，而更多地喜歡句號。她能在極短的句子或篇章裡，訴說一個哲理，營造一個意境。同時，她依然保持屬於自己的陰鬱格調。 “愛情”和“生死”是文學的永恆主題。安妮寶貝透過《彼岸花》對這兩大主題進行了新一輪的探索。她以同情和撫摸的筆觸直接抵達一代都市邊緣人的靈魂深處，挖掘他們對這兩大主題的熱愛，恐懼，絕望，夢想……她曾說她寫的書，“給深夜失眠的人看，下班之後坐在地鐵裡疲憊的人看，在寂寞旅途上對著Sunny發呆的人看。這些人就是我的讀者。 ” 寫完這個長篇以後，安妮寶貝離開上海，遷移到北京。她漂泊不定具備神秘色彩的生活使她成為一個有資格的城市敘述代言者。 “對我而言，寫作始終是個人化的藝術，要純粹，具備靈魂的美感。一個暢銷書作家，就是要寫好看的書，能留下回味，能放在枕邊，可以進入讀者的靈魂。我喜歡讓我的讀者看懂我寫的書。”