好萊塢稱霸世界百餘年，很多人都會好奇它成功的秘訣。為什麼只有美國建立起了這樣體量級的電影產業？為什麼他們能夠藉助電影這個載體輕而易舉地把美式文化傳達覆蓋至全球各地市場？

在好萊塢，製片、發行、放映這條垂直的工業鏈上，最核心的並不是內容生產與製作，亦不在於放映埠的規模化產能，而在於聯結內容與消費的發行。強大的發行能力才是好萊塢的核心競爭力。“六大”巨頭從來都是自己製片自己發行。僅“六大”名下的電影發行公司就佔據了北美市場90%以上的票房收益。正是因為這強大的發行能力，讓美式的文化藉助電影以及其他資訊娛樂產品覆蓋全球各地的市場。

說好萊塢電影公司具有百年以上的發行積澱，實在是不過分。

1.0：愛迪生時代，創立分割槽發行

2.0：霍金森時代，創制分賬發行和預售融資

3.0：五大寡頭崛起，建立區域排他發行

4.0：電視時代，“快與慢”雙層發行模式

發行模式的演進，使得好萊塢形成了清晰的發行層次系統。這樣的系統不僅僅在縱向的歷史長河中不斷經歷考驗而演進，去蕪存菁；同時，歷史的積澱還使得好萊塢開發出超越影院的多層次橫向發行系統。

院線當然是好萊塢第一發行渠道。好萊塢需要和院線協商在哪些影院投放、投放時間、以什麼樣的模式投放。發行方分享的票房收入（在扣除院線運營費用後）有時可以達到90%。

影院播放完畢之後就是家庭影院市場和後來演進出的VOD市場，這塊的收益經常會超過票房收益。家庭影院原本特指DVD直接銷售（現在的市場在線上流媒體技術的影響下有了新的演進），發行方會將收益的20%拿來與片方分成，但是這20%裡，發行方還要扣除分銷費用，通常美國國內發行是30%，國外是40%。所以最後可以分成的只有12%—14%了。

家庭影院及VOD分銷之後就輪到了付費頻道，如HBO,Showtime, Cinemax等電影頻道。這些付費頻道會根據票房收入，按百分比收一個特許費，比如票房的50%.而現在這些付費頻道的擁有者大多是六大，六大擁有了這些付費頻道，等於是在院線之外擁有了一條新的“院線”。

電視渠道的下一級是普通電影片道，與前者最大的區別就是付費頻道的盈利模式是付費，沒有廣告；而普通電影片道是有廣告的。至於如何看到這些頻道，有付費和免費兩種。這些頻道的擁有者大多也都是六大，比如NBC環球（NBC Universal）或者迪士尼頻道（Disney Channel）。發行方也是向他們收一個特許費用，然後再和片方分成。

另外，在飛機、酒店、醫院、學校、大學、監獄、圖書館等這些渠道一般是收取固定費用，或按觀看次數收費。

除此之外，衍生品的授權開發還能夠讓發行方再大賺一筆。六大發行方也會按照這些衍生品收取發行費用，然後再和片方分成（目前在好萊塢的收入中，這部分的比重一直在增加）。

同時，海外市場對好萊塢也越發重要。透過自己的分公司或合作方，好萊塢在海外發行也是按照院線、家庭影院、電視、衍生品的模式來做。眾所周知的原因，中國市場現在絕對是好萊塢國外發行的重中之重。

更多關於好萊塢發行體系的內容，戳：

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謝謝邀請！美國的電影製作與發行模式（mode）大致有三種，第一是好萊塢模式（也叫製片廠或製片人模式）；第二是獨立製片人模式；第三是隨著網路的發展，自媒體的異軍突起，湧現出來的新的電影製作與發行模式（強哥暫時把它命名為自由職業電影人模式！他們喜歡電影，找小夥伴幫忙，拍個故事，發到網路，有時也可以有回報）！好萊塢電影製作與發行模式從專業角度看，它是非常複雜的一個過程，是一個系統工程，但是從吃瓜群眾和觀眾的角度看，它不過就是一群搞電影的人，在一個嚴格的（合同或者規定的約束下）一起拍一部電影，然後讓大家欣賞，然後大家就一傳十十傳百的把好電影壞電影的口碑傳播了出去而已！然後他們就掙錢了！然後繼續拍第二季第三季，繼續掙錢！

好萊塢模式其實有兩層意思：第一，電影製作與發行的一條龍由製片人（製片廠）全程負責，包括說服投資者或者銀行投錢，尋覓劇本（或約劇作家寫劇本），然後找導演，然後與導演一起研究演員配置，然後負責監督以及提供一切必要幫助，與導演共同完成電影拍攝（拍電影的同時，就尋找電影發行商或買家），拍攝完成還要協助導演和相關人員做好後期剪輯製作等工作！一句話，製片人在好萊塢模式中是第一重要的！第二層意思是，好萊塢電影製作都有一個大致的“樣板”（model）: 1 吸引眼球的開場5分鐘（電影裡的最精彩的片段呈現）；2 男主人公帥氣，有才有錢，幽默慷慨，有女人緣；又能文又能武，還很溫情脈脈；偶爾花心但是絕對要家庭為重；女主人一定年輕美貌，幾分迷人幾分風騷，愛男主人，即便男主人有家也願意沒有名分死心塌地跟著；3 大場面，或打鬥或飆車，或地動山搖或波濤洶湧，或外星人突擊地球或拯救一個國家一個城市；4 美華人的普世價值觀，親情愛情，家庭友誼，和平正義，宗教洗禮，異國風情，大美山水；5 最後正義戰勝一切邪惡！英雄不死！美女離去！

（2012裡地動山搖的具有極大沖擊力的畫面）

與歐洲電影製作發行模式不同，好萊塢模式具備了比較完整的工業化製作與生產產品的一切優勢（麥當勞肯德基的成功一樣借鑑了美國工業化生產複製模式）避免了導演的所謂個人情懷的介入和過多的因個人文化修養不同而給電影帶來的不可複製的缺陷；由於投資人的財物以及電影製作過程中的開支預算都在製片方的全程監管之下，風險被規避在最小的可控範圍之內！又因為製片方與各級工會的緊密關係，工會也在監管演員以及所有參加電影製作與發行的人員！所以不會出現投資人的大部分錢都到了導演和演員的手裡（好萊塢有完整的明星制度和明星的收入監管體系，一般分配給演員的酬勞在所有成本開支中不得超過總投資的30%）！

好萊塢模式之所以成功，是因為它可以以工業化生產的方式，先製作出一個優秀模版式電影，然後按一定的固定的格式化的方式複製出一個又一個的受人喜歡的電影，不但票房有保障，口碑一樣炸裂！如007系列，如小鬼當家系列，如速度與激情繫列，如指環王系列，如復仇者聯盟等等！

中國電影這些年之所以落後，之所以爛片成災，最大的原因就是：中國電影製片方做不到如好萊塢六大電影公司一樣的工業化集約化製作模式！導演為重，投資人盲目，導致中國電影各自為戰；一部電影好壞更多倚重的是導演的個人文化底蘊和電影表達能力！如張藝謀，陳凱歌，李安等（這些人因為個人經歷和文化以及對電影的理解把握，拍文藝電影可以很優秀，他們更多的是具備歐洲人的電影製作模式，一旦進入商業化製作，他們完全沒有了原有的優勢）那些半路出家的“贗品”“扯淡”“山寨”導演就只能靠“忽悠”“緋聞”“炒作”或者找幾個“名人”來充數，拍完電影就開始“忽悠”觀眾，只要有人買票，他們就炒作票房，至於其他，一概不管！

（好萊塢電影模式的六大原則）