執筆和用筆，二者是完成書法的統一體，執筆有形式可轉化為內容，用筆內容也可變為形式，都是為筆法、線質服務的！

執筆和用筆，是兩個不同的概念。執筆就是握筆的姿式。用筆則是揮運的方法。

怎麼握筆，是一開始學習時形成的習慣。蘇東坡有言：“執筆無定法”。話雖如此說，但有一個總原則，“管正、掌虛、指實”。

指實筆才能拿得穩，掌虛才能執行順暢，管正才能筆到力到。至於單鉤執筆，雙鉤執筆，三指執筆，五指執筆，撥鐙法，捻管法，攝管法，執筆的高低深淺，隨你的習慣，執行順手就好。而枕腕、枕肘、懸腕、懸肘、懸臂，可視字型和大小而為。只有用功多寡之分，沒有那一種方法絕對優越。

用筆是筆法的組合運用。同一個筆畫，因風格流派的不同，有人用藏鋒，有人用露鋒，有人用衄側，有人以圓轉，有人用方折……完全出於各自的審美而定。

“執筆無定法”，“用筆更無定法”。所謂無定法，不是什麼法度都拋棄，任性隨心的來寫。這樣去理解“無定法”，叫做“無法”。與書法相去甚遠。法則是多樣性的。“無定法”，指的是選擇其中的某些組合方法。一個點的寫法，歐體的寫法露起圓收，而顏體寫法則側起方收。好看不好看，在於各自的審美觀。就不能說他們誰對誰錯，也不能說誰優誰劣。

在這裡再次重申，”無定法”不是不要法。法則就放在大家的眼前，只需透過臨帖學習，就能得到。放在眼前的寶貝不要，卻要自己去佈滿荊棘的荒野去找捷徑，其可得乎？

執筆很重要！並不是形式！執筆正確與否。體現執筆中鋒，側鋒，偏鋒等用筆的內容。體現書法精氣神！有一部分人拿毛筆寫硬筆字，執筆是硬筆手法，寫出的字什麼主次筆不分，粗細，大小，不分，基本功不過硬，寫出的字不受看，不美！與執筆也有關係！僅供參考！

我是贊成這個說法的，執筆是形式，用筆才是內容。但是如果把書法的這整個創作過程看成一項藝術的話，那麼執筆和用筆都是內容了，形式即內容。

但從書法作品來說，書法的內容肯定是用筆、結構、章法，而執筆、坐姿、毛筆、墨汁、紙張這些都屬於形式，這些形式都是為了內容而服務的。書法是不能離開這些形式的，形式是內容的載體，沒有了形式，內容就不能完美的表達，沒有了內容，形式也失去了存在的意義，所以二者是相輔相成的，缺一不可的。

就比如舞蹈，它的內容是人的肢體動作，它的形式有很多，比如服裝、音樂、燈光，還有舞蹈演員的身材條件，如果沒有了這些內容，舞蹈的藝術表現力就會大打折扣。同樣，在電影藝術裡，這些形式更加重要，沒有了音樂、服裝道具，表演就會索然無味。

我們看書法展覽，發現很多的作品在章法處理以及作品的裝裱上面非常的用心，很多作品用的墨汁和紙也都非常好，有的還用了各種的拼接技術，配上非常精緻的印章，這些無疑都提升了作品的整體效果，字寫的好，形式也非常的美，這樣的作品會給觀賞者帶來給多的美的享受，並不是投機取巧。

執筆對於書寫的效果有著直接的影響，不好的執筆姿勢不僅書寫起來比較累，也很難表現出複雜的用筆動做。而正確的適合自己的執筆姿勢，能夠更好的發揮毛筆的效能，從而寫出更好的書法作品，它雖然是書法的形式，但是也需要格外重視。

這樣說沒問題。執筆就是架式(形式)，用筆是招式(內容)！

以體育運動會比喻:執筆就是規則，用筆是專案。一切具體的專案都要合乎框架的規則。

當然，也有殘會的規則和專案，就如殘疾人士也能用口或腳書寫出合乎法度之字一樣。

執筆的姿勢，是長期養成的，個人各有差異。就如啟功譏謔何紹基執筆似豬手;劉石庵僕人爆料他執筆根本不是其標榜的懸肘;日本人以跪姿寫了二千多年，也沒寫出一個書法大家。。。

只要能把字寫好，執筆姿勢似乎不太那麼重要，有些人是這樣認為的。但我認為武術當中有許多道理和書法相通，只有架式正確,才能最大限度地發揮招式的威力。

筆法似招式，一點一劃就如一拳一腿。組合起來就能行雲流水般構建起結構與章法，俗語“一氣呵成”此時相通。

筆法又是細節的體現，武功高手總能於眼花潦亂中而招招獨立。而一幅美作也是不怕你遠看、近看、乍看、細看、反覆看、或與其他作品比較著看。

所以執筆的形式與筆法內容互為裨益。能迴旋自如、筆筆送到，自然就是好的執筆，好的形式:能矯若驚龍而纖濃備具，任出入無滯礙，得篆意、隸味、楷情、草韻，方是筆法能為碑之骨骼，帖之筋脈的好的內容。。。