現代音樂始祖是中國王子朱載（明朝）他所寫的《律歷融通》、《音義》等書均包含在《樂律全書》之中），內容涉及音樂、天文、曆法、數學、舞蹈、文學等，是一個可以與李時珍、宋應星、徐光啟、徐霞客齊名的重量級人物，同時也是一位大百科全書式的學者。在他多達百萬字的著述中，尤以《樂律全書》最為著名。英人李約瑟博士說這本書出版於萬曆三十八年前後，但是早在萬曆十二年他就已經證明了勻律音階的音程可以取為二的十二次方根（即十二平均律），比歐洲人提前了數十年（見《中國科學技術史》第一卷第一分冊）。

德國音樂是音樂始祖之國，因為，大部分的音樂家、鋼琴家都出生於德國！

中國流行歌曲鼻祖黎錦暉

上個世紀70年代末，中國實行改革開放政策，隨人們思想的解放、社會穩定和經濟繁榮，作為文化領域的流行音樂，也得到迅猛的發展，成為人們特別是青少年不可或缺的精神食糧。其實在上世紀三四十年代，中國流行歌曲有過一段輝煌，創作流行歌曲的鼻祖則是黎錦暉。

黎錦暉，於1921年創作了兒童歌舞劇《麻雀與小孩》，後又連續創作了11部兒童歌舞劇，在全國範圍內廣為流行，並對學校音樂教育產生了很大的影響，很多音樂家都曾受過黎錦暉兒童歌舞劇的薰陶。其中，代表性的兒童歌舞劇還有《葡萄仙子》(1922)、《月明之夜》(1923)、《小小畫家》(1928)等。這位作曲家後來又成為中國流行音樂的鼻祖。

在當時，這無疑是一個新的音樂戲劇體裁。由於出現的兒童歌舞劇中不少作品洋溢著“五四運動”所倡導的科學和民主的時代精神，是鮮明的民族化的音樂，符合兒童生活及其心理特點，適合兒童的理解力，故而他在這個領域內獲得了巨大的成功。兒童歌舞劇往往採用童話或神話作題材編成劇本，有故事情節、有人物，以歌唱為主(用音樂貫穿全劇)，並有表演、舞蹈、小型樂隊伴奏(有時還有伴唱)，有佈景、化妝，有一定的戲劇性。一開始音樂差不多都是歌曲風格，缺乏戲劇性。在兒童歌舞劇的創作中，經過不斷探索，黎錦暉終於在《小小畫家》中，成功地用音樂刻畫了劇中不同人物的不同性格，並賦予音樂以一定的戲劇性。這些因素都是歌劇所必備的。但是黎錦暉的兒童歌舞劇還只是具有這些因素，還沒有達到成熟的階段，只不過是歌劇的雛形而已。他本人也沒有說他的作品是“歌劇”，但是他的作品卻向人們展示了借鑑西方的藝術形式(歌劇)，創造與中國傳統音樂藝術大相徑庭的新歌劇的可能性。無疑這是一個成功的創舉。