《宵禁》是85屆奧斯卡最佳短片，影片的開頭顯示男主正在自殺，而旁邊的電話響起，傳來妹妹的聲音，要他幫忙照看侄女，電話中可以看出兄妹倆關係不好，兩人都很無奈，隨後便交代了關係不好的原因——男主曾經摔傷了侄女，於是妹妹切斷了與他的聯絡。這部片子有兩條線，一是對男主生命的救贖，一是對男主妹妹親情和信任的救贖。男主因為無能，吸毒不被家人待見，內心脆弱卻得不到幫助，對生活失去了熱情，在廣場上除了男主所有人都在跳舞，唯獨男主靜靜地看著，反映出男主在現實生活中只是個看客，但內心有極其渴望人間的溫暖和活力，現實與嚮往碰撞，使男主陷入了絕望。這就使電話出現在片頭變的合理，給了男主活著的理由。而妹妹是極沒有安全感的人，哥哥的失誤和遭到的家庭暴力讓她痛恨男人，對男人很不信任，所以不讓自己的女兒與男人接觸，甚至規定了活動地點和回家的時間。最後是親情的救贖，通過幾個小時的接觸，小侄女對男主產生了依賴感，男主對妹妹講出了“遺言”，妹妹被感動，也放下了心理的戒備。結局是男主被妹妹打來的第二個電話救贖，不再自殺，妹妹重新有了信任的勇氣，互相依靠，皆大歡喜。

我們知道很多偉大導演的電影之路都是從短片開始的，我想是因為短片不像長片那樣需要有大量的劇情和足夠的細節去支撐至少90分鐘的時間，以使其看起來不會無聊或者骨感。短片的簡單之處就在於，你只需要講好一個故事。但是越簡單越困難，最重要的是講故事也得有天分，當然還有其他困難，如沒有足夠空間塑造人物性格，對片段設計要盡短卻得更加吸引人。因此有時候拍一部短片，並不容易。

本片獲得了奧斯卡的認可，也可稱得上一部短片佳作，特以此為例談點淺見。

命題：一個好電影短片=三四個不應有交集的人物+發生了不應發生的故事+一兩個待解之謎+一個精彩的片段+緊湊的對白+感動。

1. 三四個不應有交集的人物：短片限於成本和篇幅，不太可能設計太多的角色，因此兩三個人之間的故事是最合適不過的。本片的主要角色說起來就是三個，索菲亞，索菲亞她媽和索菲亞她舅。她舅和她媽因為一場事故徹底斷絕了關係，她舅長期生活不順利，正在意欲草結殘生，正常來說三個人可能不會再發生交集了，這就為故事搭起一個有趣的人物基礎。

2. 發生了不應發生的故事：這本應該再無往來的人發生的一般都是不應發生的事情了。她媽實在找不到人照看索菲亞，只好求助她舅，這是不應之一；她舅本是決心赴死之人了，不應再理會這些爛事了，但是還是沒有拒絕他妹的請求，這是不應之二。種種不應之事的發生，為故事提供一個精彩的故事架構。

3. 一兩個待解之謎：大家時間都很忙，就是一個幾分鐘的故事也未必會有時間去耐心的看，這樣的話有一點引導就很重要了。好奇心這個毀滅一切的好東西會成為看下去的一個絕佳的理由。但是千萬不能賣弄什麼大架構的謎團，這裡沒有那麼多的時間渲染鋪墊，一兩個簡單不願示人的隱私可能更為合適，比如，她舅當年到底犯了什麼錯誤。

OK，到這裡基本可以拍出一部不錯的短片了，但僅僅是不錯而已。要想更進一步，就要增加更多的元素了。

4. 一個精彩的片段：我們沒有時間展示多個精彩的瞬間，但我們有時間展示一個無可替代的片段。比如索菲亞在保齡球廳舞蹈的那個超級美麗的片段。只要有一個這樣的瞬間，讓觀眾震撼，失措，瘋狂，難忘，就夠了。

5. 緊湊的對白：還是那句，這不是長片，你只能反覆刪減臺詞。避免不必要的對話，用畫面去表達更多的資訊。好的劇本最好能有如索菲亞第一次見她舅的那種簡練而智慧的對話，同時還得有在女士洗手間門口那類大量重複卻力道十足的性格展示型表達。這種本子對於一個往往沒錢請人再專門修煉劇本的導演來說是多麼的難得。

做到以上這些，基本就是一個很好的片子了。但僅僅是很好而已。下面的才是涉及靈魂內容的問題。

6. 感動：導演是那個透過電影表現個人心聲的藝術工作者。像其他的藝術形式如書法，繪畫，攝影，音樂等等都是透過感動物件表達心聲的。只不過導演的使用的是更具象化的方式。親情，友情，愛情，基情。。都是很不錯的載體，甚至悲傷，仇恨，嫉妒，同情等不太Sunny的情緒也能有效的打動觀眾。但是有一點是最重要的，導演自己首先要有所觸動。要時刻牢記觀眾體會到的應該是導演所理解並傳遞的感情，而不是隨意濫觴的矯情。

這就是一段關於如何拍好短片的指南，如果你按照這個拍攝出了好的短片，那麼恭喜你理解了我的想法；如果你按照這個指南拍出了爛片，我只能說，趁來得及趕緊改行吧。哈哈