其實大體，朋克、搖滾、電子這些好分。

細分很難，細分就一大堆。

多聽吧！到音樂播放器找一些人家分好的歌單。

自己多聽就能分辨得出來了！

這玩意沒法說得明白

音樂型別其實都有大概的框架。

老墨喜歡的音樂型別有很多，什麼搖滾，死金，爵士，流行，電音，土嗨，古典，古風，古風搖滾，世界音樂。

其實一首曲子，在它前奏響起，可以根據樂器和節奏做出基本判斷，有電吉他的並且節奏鮮明旋律清晰，那麼基本上就是搖滾。

而爵士則是加入了標誌性的小號薩克斯等樂器。

流行算是比較沒技術含量的了，基本上歌詞了唱的情情愛愛什麼的，或者特別容易朗朗上口的歌都差不多是流行。

土嗨和電音之間很好區分，土嗨就是廣場舞大媽放的那種，而電音就像是艾倫沃克那種頂級的旋律電音，而電音會加入一大堆電子合成樂器。

古典的樂器很明確什麼小提琴，鋼琴，大提琴等等，包括龐大的管弦樂團，當然，也不乏一些電影配樂去用管絃樂搞出一首首氣勢恢宏的電影音樂。

古風這個是中國獨有的，基本上歌詞是文言文比較優美，而樂器上標誌性的二胡琵琶笛子都是必不可少的。

古風搖滾是在古風的基礎上加入了搖滾樂元素比如電吉他架子鼓之類的，但這一類音樂往往都比較熱血澎湃。

世界音樂就是譚維維，尚雯婕，薩頂頂整的那種洋不洋土不土聽了讓人感覺很神秘的音樂，比如萬物生。

以上就是老墨對於音樂的淺顯認知，畢竟這玩意就是個隨性。

好問題。

構成一個音樂風格的元素有很多，符合某部分規律的樂曲，則會被劃分為同一種。

首當其衝的是配器，即樂器（音色）選擇。不同的樂器有著不同的音色，以此帶來明顯不同的聽覺體驗，比如小提琴獨奏通常溫柔婉轉，而電吉他和架子鼓則剛猛有力。每種風格有著自己獨特的樂器偏好，無論是常規的管絃樂，爵士樂，還是電聲樂隊和EDM的細分，都在音色搭配上有著自己專屬的領域。典型地，比如管絃樂隊一定要有管絃樂器。

之後是節奏上的劃分。流行樂大多以此為基準來細分，比如hip-hop，bossanova，funk，reggae，tango，包括edm領域的trap，dubstep這些等都有著屬於自己風格的標誌性節奏，無論用什麼樂器，打出這樣的節奏就意味著具備了這個風格的某些基礎特徵。從歷史的角度來講，這類以節奏劃分的通常起源於黑人民族。

再就是和聲（音程）上的劃分。這一點主要對於jazz音樂而言比較特別，當然blues等音樂也有自己的和聲偏好。古典樂的各個時期，和聲偏好的變化也十分明顯，從巴赫的嚴謹保守到德彪西的自由開放，都是決定性的分辨因素。

最後的最後，通俗音樂領域也有一些透過歌詞來區分的劃分，比如歌詞表達失戀的悲傷通常被叫做“傷感情歌”，而藉助文言文描繪傳統古代意境的通常被叫做“古風歌曲”，兩者都有的就叫做“傷感古風歌曲”。每個領域都有自己的劃分標準，熟悉這些標準，對比同類歌曲的共同特徵，就可以提取出音樂種類的判定方式了。